Maîtres et Valets

comédie est une pièce de théâtre dont le but est de faire rire le spectateur . et dont le dénouement est toujours heureux. p h L'île des esclaves est une comédie car en inversant les rôles du maître et du p valet c'est surprenant et donc fait rire le spectateur. # i x 5) Place et rôles des valets : z Le valet est essentiellement le personnage sur lequel repose le comique. Il fait z rire par son langage, par son jeu, par la manipulation de l'intrigue. Il est le 2 E personnage qui attire le plus le

ièce "L’île des Esclaves" est-il bien choisi selon vous? -Dans quelle mesure cette pièce est-elle subversive? -Dans quelle mesure témoigne-t-elle d’un idéal des Lumières?- -Comment se manifeste l’opposition entre maître et valet dans la pièce? -L’opposition maître-valet est-elle la seule source de conflit dans la pièce? -L’ïle des esclaves, comédie de caractère ou comédie de moeurs? - Dans quelle mesure peut-on dire que la pièce traite aussi du thème du théâtre? -Pourquoi a-t-on dit de Trivelin

costumes sont raffinés et jouent un rôle important dans la pièce. En effet, dans l’acte I, Don Juan échange sa veste avec celle de son valet, Sganarelle, afin de se faire prendre pour un valet. De plus, les acteurs jouant plusieurs rôles, comme l’actrice qui intreprète trois personnages durant cette pièce ( l’amante de Sganarelle, une paysanne Charlotte, ainsi qu’un valet), les costumes sont primordiaux afin de visualiser chaque personnage. • Les acteurs J’ai trouvé que les acteurs étaient bons

Dom juan acte I scene I Introduction : En 1664, Le Tartuffe est de nouveau interdit. Pour nourrir sa troupe Molière écrit en 2 mois une autre pièce : Dom Juan.- Scène d’exposition -> relation maître-valet, portrait implicite du valet, l’intrigue avec Done Elvire- Portrait du maître fait par le valet -> C’est le Diable lui-même Explication du texte : I - Portrait d’un séducteur : - pèlerin -> péjoratif : va de fête en fête - 5 énumérations : (deux phrases) hyperboles (idem) croyances

Molière Acte I, scène 1 Introduction : En 1664, Le Tartuffe est de nouveau interdit. Pour nourrir sa troupe Molière écrit en 2 mois une autre pièce : Dom Juan. - Scène d’exposition -> relation maître-valet, portrait implicite du valet, l’intrigue avec Done Elvire - Portrait du maître fait par le valet -> C’est le Diable lui-même Problématique : Comment Molière répond-il aux questions que se posent les spectateurs et comment réussit-il à les surprendre tout en les informant? Lecture du texte

effet, c'est en 1838 que Victor Hugo a rédigé "Ruy Blas", qui est un drame romantique. Cet extrait est un dialogue entre un maître, « Don Salluste » et son valet, « Ruy Blas ». Mais, celui-ci peut-il se développer sans un sentiment de supériorité de la part du maître ? Nous traiterons le sujet en deux axes, l’infériorité de Ruy Blas ainsi que la volonté de convaincre du valet. Tout au long de cette pièce, on remarque la présence de didascalies qui vont jouer un rôle important. En effet, la première

réflexion philosophique et politique. Les valets prennent le rôle des maîtres.La scène 6 que nous allons étudier est une scène de parodie de scène d'amour (connotation comique). Analyse : I) Le théâtre dans le théâtre (première thèse) A. Le jeu en abîme (1er argument) (Exemple) Les premières répliques et didascalies présentent l'oeuvre scénique : il y a un dégagement de l'espace pour le jeu théâtral. Il y a une création d'un second espace pour les valets. Arlequin est le metteur en scène. En dégageant

Jacques le fataliste p-193 « Eh bien ! Jacques » à p.201 « Les hommes faibles sont les chiens des hommes fermes. » Jacques le fataliste et son maître est un roman de Denis Diderot qu’il écrit entre 1765 à 1784, année de sa mort. Ce roman traite de Jacques, qui voyage en compagnie de son maître. Le valet est d’une nature plus complexe qu’un valet de comédie, il est bavard et aussi un peu philosophe, c’est au fatalisme qu’il doit surnom, celui-ci prétend que les évènements sont déterminés par

L’ile des esclaves scène 1 Marivaux 1725, inspiré de la comédia dell’arte, pièce comique et satirique (comédie philosophique), elle est jouée par des comédiens Italiens. Les personnages : Iphycrate, le maitre ; Arlequin, Le valet ; Euphrosine, la maitresse ; Cléantis, une valet ; Trivelin représentant de la loi sur l’ile La scène d’exposition - elle présente le sujet de la pièce ainsi que les personnages principaux. - Explication du titre de la pièce ainsi que le lieu de l’intrigue

de la part de l'auteur car *à l'*é*poque en France on est en monarchie. On comprend bien qu'à travers sa pi*è*ce l'auteur fait l'*é*loge du syst*è*me r*é*publicain. Cependant, les scènes centrées sur les maîtres et leurs serviteurs évoquent plutôt les relations entre maîtres et valets telles qu'on les trouvait au XVIIIe et non à l'Antiquité. De même, les détails vestimentaires : le corcet de Frozine et les détails culturels : la loge au spectacle nous évoquent la société européenne du XVIIIe