Lyrisme Impersonnel

Considérations générales. Le programme de l’école romantique. Les poètes romatiques: | | | | |Lamartine entre le classicisme et le romantisme, V. Hugo- génie lyrique et épique, Vigny-poète de l’idée, | | | | |Musset- le lyrisme personnel. | | | |3 |Le roman romantique: le roman sentimental, le roman historique, le roman d’inspiration sociale et | | | | |humanitaire

Viau (1590-1626) Où les accents sont tour à tour joyeux et tristes, admiratifs et mélancoliques Cf. Saint-Amant (1594 ?-1661) et Tristan l’Hermite (1601-1659) Poésie religieuse aux dimensions cosmiques de Malherbe, pour qui la foi renforce le lyrisme, en l’élevant, en le sublimant. Malherbe incarne l’hésitation de ce premier tiers du siècle entre : (début de sa carrière) l’inspiration baroque qui reflète la diversité et l’instabilité d’un monde complexe et en pleine évolution, notamment à

l'objet est souvent présent pour sa valeur symbolique , les poêtes du xx siecle nous montrent que le plus quotidien peut être en lui-même matière a poème. La poesie se fais alors humble, quotidienne. Car pour des poètes qui se mefient souvent du lyrisme traditionel, parler des choses famillières, c'est eviter le piège de l'éloquence. C'est aussi et surtout découvrir l'énigme et la beauté du réel juste a coté de nous, a portée de main, ou on ne les soupçonnait pas. Les choses les plus simples peuvent

La rhétorique de l’éloge, le poète c’est celui qui loue II Le poète c’est celui qui est possédé III le poeta uates, le poète comme prophète. IA Ainsi donc notre extrait se compose comme une pure démonstration rhétorique de ce que doit être le lyrisme de l’hymnode. Tout d’abord nous sommes en plein cœur d’une hymne d’invocation. Ronsard s’adresse directement au cardinal « Ma muse quelquefois sera de vous aimée » au v500, « votre faveur » au vers suivant « pour l’honneur de vous » au vers 525. Le

la critique en Italie : besoin pr hommes de la renaissance de s'orienter ds corpus retrouvé de l'Antiquité, d'évaluer les œuvres pr choisir les modèles à imiter ==> établissement méthodes analyse stylistiques (critique philologique)+ litt du MA impersonnelle : nationalités prennent cse d'elles-mm au XVI° ==> en signant l'œuvre, l'artiste se rend justiciable de la production ==> critique recherche défauts (lutte) (réveil individualisme) Défence et illustration : 2 défauts : livre de jeune homme et

tombé dans l’oublie. A partir de la deuxième moitié du XIXe siècle, les poètes se tournent soit vers une esthétique, une conception de l’art pur tel que le désigne Gautier, « l’art pour l’art », soit à une poésie représentée par les parnassiens, impersonnel à la manière de Leconte de Lisle. Pourtant Baudelaire, qui lui-même fait parti aussi de la génération sur laquelle pèse l’échec de 1848, reste bien prudent pour s’adhérer à tel ou tel mouvement littéraire. Marioni dans son article qui date du début

(dominée par le grand centre culturel qu’est Alexandrie, en Egypte — Athènes est découronnée à l’époque comme centre culturel). Parmi les écrivains alexandrins, il y a Callimaque et Philétas, au début du III° siècle : ce sont des élégies encore très impersonnelles, farcies de beaucoup d’allusions mythologiques. La mythologie est beaucoup utilisée dans la poésie de l’Europe classique — cf. André Chénier. Dans la D.I.L.F., Du Bellay et Ronsard disaient que le vrai poète devait utiliser la mythologie (enjeu

matière de poésie est une autre démarche qui envisage l’écriture poétique comme autosuffisante. L’expérience de Mallarmé est en cela remarquable. Dans une “crise exquise et fondamentale”, il appelle “la disparition élocutoire du poète”, il est “impersonnel et non plus Stéphane”, mais une attitude qui recherche non à peindre la chose, c’est-à-dire finalement le “dehors” dont parle Michel Collot, mais l’Idée, non la fleur en elle-même, mais “l’idée même et suave, l’absente de tous bouquets”. Il cède

la simplicité, et exaltait la réalité familière par une sensibilité contrôlée. Coleridge voulait quand à lui, rendre sensible le monde l'apparence et du surnaturel: tous les deux parvinrent a une fusion du réel et de l'idéal. En se débarrassant du lyrisme guindé et des formules artificielles, Wordsworth replace l'homme dans la simplicité de la nature et ouvre ainsi la voie au romantisme. « Sturm und Drang » : Le « Sturm und Drang », expression allemande signifiant « tempête et élan » en français est

désespoir, colère, incompréhension, regret, douleur, guerre, front, armée, horreur des batailles, ambiance entre soldats, sublimation de la mort et de l'amour… Pour André Breton, « Guillaume Apollinaire est le lyrisme personnellement ». Guillaume Apollinaire parle d'un nouveau lyrisme. L'art doit alors s'affranchir de la réflexion pour pouvoir être poétique. L'œuvre artistique est fausse en ceci qu'elle n'imite pas la nature, mais elle est douée d'une réalité propre, qui fait sa vérité. La