Les Stances De Rodrigue

n’est pas que la quête amoureuse du héros soit mise en balance avec des considérations d’un autre ordre : dans Le Cid aussi, Rodrigue veut à la fois conquérir Chimène et venger son propre père. Mais précisément, dans Le Cid, les deux impératifs sont contradictoires : en tuant en duel le père de Chimène, Rodrigue compromet le succès de sa quête amoureuse ; les stances du héros sont l’expression poétique de ce dilemme qui constitue le moteur tragique de la pièce de Corneille et grâce auquel l’unité

d’ailleurs qu’une tragi-comédie. Mais il reprit à Corneille le principe de la modernisation d'un sujet antique au moyen d'un enjeu politique ; l'affrontement des deux frères, qui ne s'accordent que pour aller se battre, n'est pas sans rappeler celui de Rodrigue et du Comte, dans ‘ ’Le Cid’’ , et leur combat est rapporté par deux récits contradictoires, comme dans ‘’ Horace ’’ ; ‘ ’La Thébaïde’’ ressemble à ‘’ Rodogune

quatrain cadre donc les données initiales d'un conflit narratif à résoudre6. S'il avait l'autonomie d'une stance, on pourrait plutôt s'attendre à ce qu'il soit plutôt rythmiquement masculin (cadence plutôt conclusive, ou neutre), alors qu'il est féminin par la terminaison de son dernier mot “ langage ” (cadence plutôt continuative). Mais ce groupe n'est pas formaté sur le papier comme une stance ; à la lecture, dès le premier coup d'œil sur la fable, à l'irrégularité visible de ses marges gauches distinguant

quatrain cadre donc les données initiales d'un conflit narratif à résoudre6. S'il avait l'autonomie d'une stance, on pourrait plutôt s'attendre à ce qu'il soit plutôt rythmiquement masculin (cadence plutôt conclusive, ou neutre), alors qu'il est féminin par la terminaison de son dernier mot “ langage ” (cadence plutôt continuative). Mais ce groupe n'est pas formaté sur le papier comme une stance ; à la lecture, dès le premier coup d'œil sur la fable, à l'irrégularité visible de ses marges gauches

et s’exprime, il s’agit d’un monologue. Celui-ci a pour fonction l’information du spectateur et l’introspection du personnage qui fait le point avec lui-même comme Figaro (Le Mariage de Figaro, acte III, scène 5) et parfois délibère comme Rodrigue dans les stances du Cid (acte I, scène 6). Le chant peut se mêler à la parole comme la danse aux gestes, par exemple dans les comédies-ballets comme Le Malade imaginaire ou encore dans Le Mariage de Figaro, pour ne rien dire des opérettes et des comédies

difficultés à y voir clair dans un cœur amoureux. Les monologues délibératifs, s'ils sont artificiels et parfois même en vers, n'en traduisent pas moins clairement et profondément la vérité humaine des sentiments contradictoires, comme dans les stances de Rodrigue (Le Cid de Corneille). Les mots sont dits, mots qui dans la vie réelle ne seraient sûrement pas prononcés, et c'est ce qui rend le monde plus clair pour le spectateur. C'est en ce sens que les Anciens, et les classiques après eux, considéraient

sa facture de médicaments du mois); le monologue d’Harpagon (document B). • Dans la comédie : le long monologue de Figaro dans Le Mariage de Figaro (V, 3). • Dans la tragédie ou la tragi-comédie : « To be or not to be ? », Hamlet (document A); les stances du Cid de Corneille (I, 4); Phèdre (III, 2 ; IV, 5). • Dans le drame romantique : le monologue de Coelio à la fin des Caprices de Marianne de Musset; le monologue d’Hernani (I, 4) et celui de Don Carlos dans Hernani de Hugo, (IV, 2), les monologues

(Argan vérifie sa facture de médicaments du mois) ; le monologue d’Harpagon (IV, 7). – Dans la comédie : le long monologue de Figaro, dans le Mariage de Figaro (V, 3). – Dans la tragédie ou la tragi-comédie : « To be or not to be ? », Hamlet ; les stances du Cid de Corneille (I, 4) ; Phèdre (III, 2 ; IV, 5). – Dans le drame romantique : le monologue de Cœlio à la fin des Caprices de Marianne de Musset ; le monologue d’Hernani (I, 4), celui de Don Carlos dans Hernani de Hugo (IV, 2), les monologues

difficultés à y voir clair dans un cœur amoureux. Les monologues délibératifs, s'ils sont artificiels et parfois même en vers, n'en traduisent pas moins clairement et profondément la vérité humaine des sentiments contradictoires, comme dans les stances de Rodrigue (Le Cid de Corneille). Les mots sont dits, mots qui dans la vie réelle ne seraient sûrement pas prononcés, et c'est ce qui rend le monde plus clair pour le spectateur. C'est en ce sens que les Anciens, et les classiques après eux, considéraient

développement de toutes les intrigues est en germe dès l’exposition 4. Chaque intrigue accessoire exerce une influence sur le déroulement de l’intrigue principale. (à ce moment, Le Cid n’y satisfait pas puisque l’amour de l’Infante pour Rodrigue n’a pas d’influence sur l’amour Rodrigue-Chimène) III.B.2 L’exposition Il faut que le premier acte contienne tous les éléments nécessaires à la compréhension de la pièce. Dans Tartuffe, l’exposition ne s’achève qu’au troisième acte car Molière diffère sciemment l’arrivée