Les Stances De Don Rodrigue

seconde la recherche d’un mari. Puis la troisième partie qui est une description physique plus détaillée.7. Extrait passage princesse de ClèvesA faire8. Le dilemme cornélien, Les stances de Rodrigue, I,6, Le Cid, Corneille. Voir analyse -> https://commentairecompose.fr/le-cid-acte-1-scene-6/Les stances sont un passage intense d’émotion, dont la forme, très particulière, traduit l’intensité. En effet les vers ne se suivent pas avec régularité comme dans le reste de la pièce

Musset. Le mot théâtre garde la marque de sa racine grecque qui signifie « regarder » et se définit par le fait de « montrer » un monde de conventions dans lequel des comédiens interprètent des personnages et prêtent leurs voix et leurs gestes pour donner vie à un texte. Remarque : le mot « théâtre » s’applique aussi à l’ensemble des activités liées à l’art dramatique (voir théâtre) et au lieu destiné aux représentations, voir théâtre (édifice). Sommaire  [masquer]  1 La spécificité du théâtre

d’ailleurs qu’une tragi-comédie. Mais il reprit à Corneille le principe de la modernisation d'un sujet antique au moyen d'un enjeu politique ; l'affrontement des deux frères, qui ne s'accordent que pour aller se battre, n'est pas sans rappeler celui de Rodrigue et du Comte, dans ‘ ’Le Cid’’ , et leur combat est rapporté par deux récits contradictoires, comme dans ‘’ Horace ’’ ; ‘ ’La Thébaïde’’ ressemble à ‘’ Rodogune

comédie : le long monologue de Figaro, dans le Mariage de Figaro (V, 3). – Dans la tragédie ou la tragi-comédie : « To be or not to be ? », Hamlet ; les stances du Cid de Corneille (I, 4) ; Phèdre (III, 2 ; IV, 5). – Dans le drame romantique : le monologue de Cœlio à la fin des Caprices de Marianne de Musset ; le monologue d’Hernani (I, 4), celui de Don Carlos dans Hernani de Hugo (IV, 2), les monologues de Ruy Blas marchant « dans son rêve étoilé » (III, 4 notamment) (Hugo). – Dans le théâtre moderne

dites-vous? Ce n’est personne. Il 2 faut, qui que ce soit qui ait fait le coup , qu’avec beaucoup de soin on ait épié 3 l’heure; l’on a choisi justement le temps que je parlais à mon traître de fils. 4 Sortons. Je veux aller quérir la justice et faire donner la question à toute ma maison: à servantes, à valets, à fils, à fille, et à moi aussi. Que de gens assem5 blés ! Je ne jette mes regards sur personne qui ne me donne des soupçons, et tout me semble mon voleur. Eh! de quoi est-ce qu’on parle là? De

utilise des mots de romancier “Le roman de la famille Almaviva” I.A.2 Absence de description du personnage dramatique Caractère énigmatique du personnage Le perso n’existe que dans le dialogue, CLOV : A quoi est-ce que je sers ? HAMM : A me donner la réplique. (Beckett Fin de partie) Parfois, explication partielle avec un “récitant” (Brecht) ou un coryphée (théâtre antique) mais ce perso ne peut être objectif car il appartient à la pièce. Rareté des portraits “Le personnage, sur scène

Almaviva” 2 Absence de description du personnage dramatique Caractère énigmatique du personnage Le perso n’existe que dans le dialogue, CLOV : A quoi est-ce que je sers ? HAMM : A me donner la réplique. (Beckett Fin de partie) Parfois, explication partielle avec un “récitant” (Brecht) ou un coryphée (théâtre antique) mais ce perso ne peut être objectif car il appartient à la pièce. Rareté des portraits

comique… De même, les costumes, aux couleurs souvent tranchées, prennent une valeur symbolique : le traître de mélodrame est vêtu de noir et porte un large chapeau qui lui couvre le visage pour mieux montrer sa vilenie (on peut penser au manteau noir de Don Salluste de Hugo et à la livrée qui trahit en Ruy Blas le valet). La commedia dell'arte abondait en codes simples qui permettaient au spectateur de se repérer et de comprendre les enjeux de l'intrigue. Ainsi, dans La Comédie du langage, de Jean Tardieu

Juan, Molière ( est sans cesse mis en scène au XXème siècle par divers metteurs en scène et pour des résultats très différents. La mise en scène de Roger Planchon met en valeur la dimension religieuse 2 la pièce. Tandis que Lasalle met l’accent sur le Don Juan sensuel, ivre 2 bonheur, 2 désir, d’envie) Art, Yasmina Reza ( jeu 2 l’acteur Pierre Arditi : sorte 2 bégaillement, qui donne 1 nouvelle dimension au perso). Le soulier de Satin, Paul Claudel ( dure 11 heures, constitue 1 exploit qui finirait

Aimées l'une de Clitandre, l'autre de Pymante, les princesses Caliste et Dorise sont toutes deux éprises de Rosidor. Celui-ci rend à Caliste son amour, au grand dépit de Dorise qui, pour perdre sa rivale, l'entraîne dans la forêt, où elle médite de lui donner la mort. Pymante cependant, qui hait Rosidor, a chargé les domestiques de Clitandre d'assassiner son trop heureux rival. Rosidor, poursuivi dans la forêt par Pymante déguisé et ses complices, trouve Dorise qui s'apprête à plonger une épée dans le