Les Representations D Apollinaire En Peinture

romancier, à travers ses personnages, nous offre-t-il une peinture de la nature humaine, d’un milieu, d’un monde à l’autre ? Balzac, Père Goriot : « Madame Vauquer » et « Eugène de Rastignac, « Vautrin et Rastignac » et Madame de Beauséant » Flaubert, Madame Bovary : « L’éducation d’Emma » et « La mort d’Emma » la création d’un personnage littéraire, l’art du portrait ; les liens entre les personnages, les personnages et la peinture d’une société la création d’un personnage littéraire, l’art

dire ».......................................................................................... 9 1. Une diversité de questionnements ............................................................................................. 9 2. Formes et représentations ....................................................................................................... 10 Quelques œuvres de référence ......................................................................................................... 10

Pléiade et l’école lyonnaise. - Cours: L’hermétisme en poésie. - Dissertation et corrigé: sujet de Reverdy. - Synthèse: François de Malherbe (1555 -1628). - Cours: La connaissance poétique. - Cours: Les fonctions de la poésie. - Cours: Peinture et Poésie, Poésie et typographie, Le Blanc en poésie. - Dissertation et corrigé: sujet de Hugo. L’objet singulier de la poésie. INTRODUCTION: De quoi parlons-nous quand

de l’art soit tout à fait justifiée, que la littérature et les arts offrent de nombreux exemples qui attestent cette thèse, son affirmation peut tout à fait être contestée. Alors l’art est il, comme nous le dit Georges Sand, obligatoirement représentation de notre rapport au monde, respecte t il toujours ce que l’on appelle la « conscience morale » ? C’est ce que nous allons tenter de démontrer. Nous verrons que la conscience est liée à l’acte de création artistique, puisque pour créer il faut

période qui va de la rédaction du manifeste du symbolisme de Jean Moréas en 1886 jusqu'au milieu des années 1890) et d'autre part un vaste mouvement qui va se développer dans tous les arts (que ce soit en musique avec Ravel, Debussy et Fauré ; en peinture avec Moreau, Gauguin et Münch ; au théâtre, notamment avec Maeterlinck). Afin d'appréhender le phénomène symboliste trois modalités de lecture sont possibles. Tout d'abord une lecture de l'histoire : le symbolisme s'insère en effet dans un processus

autre que Verlaine avec son texte, considéré comme fondateur, « L’art poétique ».Les principaux représentant de ce mouvement sont en littérature, Paul Verlaine, Rimbaud et Stéphane Mallarmé, tout comme le sont Gustave Moreau et Klimt dans l’art de la peinture. Ces symbolistes, par l’exploration de leur imagination, le fait qu’ils rejettent les éléments positifs de l’existence et taquinent à la fois la drogue et l’alcool, deviennent des marginaux. Nous allons ici nous intéresser plus précisément

histoire de l'art. Fin du XIXè siècle. À la fin du XIXè siècle, un style révolutionnaire fait irruption dans la manière de peindre, pour lequel ses sujets représentés ne sont plus essentiel. La peinture d'objets en mouvement ou en transformation, la mise en valeur de la couleur et leurs juxtaposition en tons purs, sans intermédiaire, le caractérisent. Autre changement: on ne prépare plus la composition par une multitude de dessins. Le 15 avril 1874, le photographe Nadar prête son atelier

1 02/07/12 14:26 Maquette de couverture : d’Inguimbert, Goussot et Oxygène Maquette intérieure : Béatrice Gallo et Barbara Tamadonpour Édition : Sarah Gaisser Aux termes du code de la propriété intellectuelle, toute reproduction ou représentation intégrale ou partielle de la présente publication, faite par quelque procédé que ce soit (reprographie, microfilmage, scannérisation, numérisation…), sans le consentement de l’auteur ou de ses ayants droit ou ayant cause, est illicite et constitue

(auteurs mineurs). La naissance du Réalisme est liée avec la désillusion politique de 1848 et l’établissement du régime autoritaire du Second Empire. Né alors le projet réaliste de tout montrer, même l’exploitation et la misère qui apparaîtra en peinture avec Gustave Courbet (Les casseurs de pierres (1849) et Un enterrement à Ornans (1849-1850) ainsi que Camille Coraux. L’atelier de Courbet deviendra le lieu de réunion des instigateurs du réel. Mais le réalisme au XIX° siècle, avant même l’apparition

technologiques. L’exposition universelle à Paris de 1900 montre bien cette révolution, cette entrée dans le modernisme ou l’Art Nouveau est à l’honneur dans l’architecture et les arts décoratifs. Mais les œuvres de Segantini ou encore de Klimt figures de la peinture nouvelle se trouvent effacées par la présence massive, non de l’impressionnisme, mais des dernières œuvres issu du naturalisme international, montrant le retard des autres pays d’Europe par rapport à l’avancée des artistes de Paris qui restera encore