Les Emotions De Phedre De Racine

réaliste ou ne peut-il pas surprendre le spectateur en dépassant la réalité ? Plan détaillé : I) Le pathétique permet de représenter la mort de façon tragique comme l’attend le spectateur. 1. Le registre pathétique suscite chez le spectateur des émotions violentes, voir douloureuses. Dans Antigone de Anouilh, c’est le messager qui décrit la mort de l’héroïne afin d’épargner la vue de son agonie. Il passe du passé au présent de narration de manière à susciter davantage d’émotions. Le triple suicide

pour effet de créer chez le lecteur des émotions diverses : frayeur, pitié, admiration, amusement, enthousiasme… 1. Le registre pathétique Du grec pathos qui signifie passion, souffrance. • But : cherche à émouvoir le lecteur de façon à produire un intense sentiment de pitié (souffrance, pitié, tristesse…). • Procédés : les ? et les ! (syntaxe expressive), champ lexical de la souffrance physique et morale, vocabulaire des émotions, l’hyperbole, adjectifs appréciatifs…

une complicité entre acteurs et le public, de partager des émotions créé par les acteurs de la pièce. Mais aussi d'aller assister a la pièce de théâtre, contrairement de le regardé a la télé, lui donne un aspect unique de partager les émotion avec les acteurs mais de vivre les réflexion du public. Ainsi, Phédre, de Racine, qui est une tragédie utilisant la catharsis. De plus lorsque le public voient les acteurs ils absorbent les émotions des acteurs même si ils ne les invoque pas dans la vie au quotidien

manifeste par là son étonnement et son effroi. Texte C : Ici, c’est le personnage qui relate sa transformation, il en fait un récit détaillé devant un autre personnage qui n’a pas d’autre fonction que celle de justifier ce récit et d’exprimer son émotion à la toute fin de l’extrait. Sa remarque contraste avec la description du Dr Jekyll qui révèle l’impression de puissance et le plaisir qu’il a pris lors de sa transformation, elle doit rappeler au spectateur la dimension monstrueuse de celle-ci.

«l'imitation d'une action de caractère élevé et complète (...) dans un langage relevé d'assaisonnements (...), imitation qui est faite par des personnages en action, (...) et qui, suscitant pitié et crainte, opère la purgation pro-pre à pareilles émotions représentant la terreur et la pitié(...).» UNE PIECE RECITEE ET CHANTEE - La tragédie met en scène des acteurs portant des masques expressifs et des costumes imposants (chaque comédien interprète plusieurs rôles) ainsi qu'un chœur de douze à

bienséance. I] Un passage reflétant le goût classique - référence à l’Antiquité comme bcp d’autres pièces de Racine (Phèdre, etc.) avec des personnages nobles (thème du pouvoir, de l’amour et du destin) - le personnage déclame en vers rimés plats ou embrassés AABB ou ABBA - ton solennel qui confère l’importance de l’annonce et des faits II] annonce qui donne à voir - émotions du personnage, on relève le ton pathétique dans le texte et le rythme parfois en rupture montre le choc du personnage

La Fontaine rencontra bon nombre de personnages célèbres, et plus d’un marquera sa vie, comme Maucroix son ami de toujours, Molière, Racine, Perrault, … et ses différents protecteurs : Fouquet principalement, Madame de Montespan, la Duchesse d’Orléans, Madame de la Sablière,… Les Fables de La

Etroitement lié à l’art théâtral, le monologue représente souvent un moment unique de joie, de tristesse, d’horreur… pour le spectateur, selon la nature et les circonstances du thème traité. Monologuer c’est faire partager au public, des pensées, des émotions et des réflexions. Est-ce que le monologue permet la construction du personnage tragique ? Construire ici est pris dans le sens de comprendre du point de vue du spectateur. Celui-ci peut-il à travers une tirade saisir le problématique de la tragédie

Phèdre, Acte IV, scène 6, la jalousie de Phèdre, plan bis. Florentina Gherman, IA-IPR de Lettres, Académie d’Aix-Marseille 1  Phèdre, Acte IV, scène 6, la jalousie de Phèdre, plan bis Eléments d’introduction :  Phèdre est le personnage éponyme de la pièce de Racine.  C’est la femme de Thésée, roi de Trézène, absent au début de la pièce.  Elle est la victime d’une malédiction qui touche toutes les femmes de sa famille, sa mère s’est accouplée avec un taureau, sa sœur a été abandonnée

qu'ensuite elle ne s'attire ainsi une plus grande infortune. Elle est terrible! Non certes, il ne sera pas facile, à qui aura encouru sa haine, de remporter la couronne de victoire La nourrice de Médée joue surtout les utilités même si une certaine émotion (détectable dans la belle hypotypose) perce au cours de son long monologue, qui tient lieu de prologue. Les premiers mots de la nourrice nous plonge d’emblée dans la tragédie : la prière aux dieux, combinée avec un irréel du passé, puis un irréel