Les Aspects Comiques Dans Dom Juan

Dom Juan, Acte V scène 5 et 6 Plan : I) Un dénouement particulièrement rapide et spectaculaire 1) Un dénouement spectaculaire 2) Grande sobriété de paroles 3) Un dénouement qui ne ressemble pas aux dénouements de Molière lui –même 4) Scène envahi par le surnaturel I) L’attitude de Don Juan 1) Un dénouement spectaculaire -Dans ces deux scènes 5 et 6, il y a un certain nombre d’éléments spectaculaire tel que la présence du spectre, mais surtout, comme l’indique la didascalie « le spectre

Le théâtre genre et registres I) La comédie et le comique. A) Historique 1) La comédie antique. La Comédie Antique née en Grèce dès le VIe siècle avant J-C, connaît son apogée durant la démocratie Athénienne. Les représentations théâtrales donnaient lieu à des concours lors des fêtes en l'honneur de Dionysos. Les représentations se faisaient aussi sous forme de Carnaval. La Tragédie, était donc une cérémonie à la fois religieuse et civile, représentée dans des théâtres

se disputant, ou débattant...) ou INDIRECTEMENT (ce sont des personnages, qui en discutant, présentent l'intrigue ni vu ni connu. Cf. Dom Juan, avec Sganarelle, faisant le beau devant son collègue valet, et explicitant comment se conduit son maître avec les femmes et la religion). * planter le décor. * exposer les principaux thèmes de la pièce (encore Dom Juan : l'amour libertin, les rapports maître/ valet (et au-delà Homme/ Dieu), etc. Ce sont les effets de ce qu'on appelle en jargon littéraire

problématique: " Quelles sont les différentes fonctions de la comédie et du comique? " Le plan détaillé: I) La comédie est un moyen de divertissement A) La farce vise à faire rire le lecteur: - comique de gestes crée un effet comique: ex. Molière dans son oeuvre L École des femmes , dans la scène 2 de l acte 1 ou Alain, le valet d Arnoplphe qui est un bourgeois mène une dispute avec Georgette, la servante d Arnolphe et le valet est très fâché envers elle et veut lui mettre une gifle mais

remarquons que dans le texte B, le dialogue est vif étant donné que les phrases sont courtes. De plus les personnages principaux, ainsi que l'intrigue, sont présentés sans soucis. La scène d'exposition peut donc être qualifiée de fluide. Par conséquent cet aspect du texte de Musset répond aux principes d'art dramatique de Boileau dans sont Art poétique, «  Que dès les premiers vers l'action préparée, sans peine du sujet aplanisse l'entrée ». D'autre part, dans le texte C, le monologue de Madame Smith

tous vont s’entrecroiser ds cette forêt étrange, un peu magique, une nuit d’été ensorcelnate qui ressemble à 1 rêve). Dom Juan, Molière ( est sans cesse mis en scène au XXème siècle par divers metteurs en scène et pour des résultats très différents. La mise en scène de Roger Planchon met en valeur la dimension religieuse 2 la pièce. Tandis que Lasalle met l’accent sur le Don Juan sensuel, ivre 2 bonheur, 2 désir, d’envie) Art, Yasmina Reza ( jeu 2 l’acteur Pierre Arditi : sorte 2 bégaillement, qui

libertin d’esprit) dans la mesure où il est affranchi, en particulier, de la métaphysique et de l’éthique religieuse. Matérialistes, les libertins considèrent que tout dans l’univers relève de la matière, laquelle impose, seule, ses lois (exemple : Dom Juan de Molière citation : « je crois que deux et deux sont quatre et que quatre et quatre sont huit »). Ils estiment donc que la compréhension du monde relève de la seule raison, reniant, pour beaucoup, la notion de Créateur. Sur le plan politique, ils

manifeste et sans équivoque de sa condition sociale, et par sa « tête nue ». Dans la scène de Beckett, la « chaussure » d’Estragon est un élément indispensable de la scène, autour duquel tournent les gestes du personnage – qui par la répétition créent le comique – et surtout alimentent les répliques ; de même, le chapeau de Vladimir sert de support à ses gestes. • D’autres didascalies encore indiquent les déplacements des personnages : Ruy Blas « obéit » à Don Salluste (il va donc « ferme (r) une porte, puis

nous utiliserons La leçon d’Ionesco, Le jeu de l’amour et du hasard de Marivaux, Kean de Dumas, Vocations de Baudelaire, Rhinocéros d’Ionesco, la représentation de L’illusion exquise, le Malade imaginaire de Molière ainsi que la mise en scène de Dom Juan par Daniel Mesguich. Les didascalies sont des indications scéniques écrites par l’auteur pour renseigner le lecteur sur les costumes, lieux, décors et le jeu des personnages. La didascalie du début de La leçon d’Ionesco décrit la situation présente

en effet les pièces ont majoritairement pour but d'illustrer des faits quotidien. Corneille donne à la pièce qu'il compose en 1636 le titre d' Illusion comique . En s'inspirant de ce dernier , il serait intéressant d'étudier en quoi le mot " illusion " nous semble une définition satisfaisante du théatre. Pour cela , nous découvrirons les aspects du théatre comme étant un spectacle mais aussi une représentation . Par la suite nous verrons la reproduction scénique en temps que représentation de la