Le Sérieux Du Comique

caractères gothiques (utilisés jusqu’au XVIème siècle) ce qui le présente comme un vieux roman. I. Contexte historique Toute tragédie repose sur des thèmes + généraux. Ouvrages comiques vieillissent moins bien. Comique = ce qui fait rire. Donc suppose vue commune entre celui qui fait rire et celui qui rit > comique d’initié. Rabelais évoque beaucoup les œuvres de droit. II. Rire jamais gratuit Fait rire sur un prof de droit, défend une vision du droit. Retour aux sources. Humanisme évangélique

certaine simplicité, une brièveté, une possible identification (voir le récit court et plaisant, enlevé….) = utilisation du registre comique (les fables comme de petites comédies) ; « Instruire » suppose un ton plus sérieux, plus grave. La encore, il faut trouver une notion qui permette de faire le lien entre ces deux attitudes : l’ironie, qui tient à la fois du comique et de l’argumentatif, car elle suppose une réflexion de la part du lecteur qui doit entendre le discours de l’auteur sous celui

médecin, un noble, une personne cultivée mais il est en contradiction entre ce qu’il dit et ce qu’il fait. Il utilise des connecteurs logiques et des questions rhétoriques pour arriver à des arguments irrecevables : cela fait de lui un personnage comique. Il sera le faire-valoir de son maître et apportera de la légèreté à la tension tragique de la pièce. * Au début de la pièce, Dom Juan n’est pas hypocrite et assume son libertinage. Ce n’est qu’à l’acte V qu’il va basculer dans l’hypocrisie

Le Rire: essai sur la signification du comique, 1900. 2. C. BAUDELAIRE, «De l'essence du rire», Salon de 1846. 3. J. HOLT, «Quinze muscles faciaux et quelques bruits involontaires», article traduit d'une publication dans The Guardian pour Courrier international, supplément au n° 978-979-980, 1°-18 août 2009 © Profile Book. 4. Affiche du film Le Corniaud, 1965. • Document 1 : Henri BERGSON, Le Rire: essai sur la signification du comique, 1900 Voici le premier point

grande querelle , la querelle de l'école des femmes , car Molière y remet en cause la condition de la femme de son époque et le statut du mariage chrétien . Nous nous demanderons comment l'excessivité d'Arnolphe nous pousse à ne pas le prendre au sérieux . Nous traiterons tout d'abord dans notre commentaire du couroux de cet homme trompé , puis nous parlerons de la face amoureuse d'Arnolphe , et enfin nous aborderons l'aspect ridicule de ce monologue . Dans le but de comprendre pourquoi le couroux

Selon le Larousse, c’est une forme Forme d'esprit qui cherche à mettre en valeur avec drôlerie le caractère ridicule, insolite ou absurde de certains aspects de la réalité, qui dissimule sous un air sérieux une raillerie caustique. Dans un texte littéraire, il y a évidemment de très nombreux procédés comiques qui peuvent être appliqués tel que la répétition, la redondance et l’exagération, qui permettent un effet « burlesque », il y a l’ellipse, la litote, les métaphores, les euphémismes et l’antiphrase

en quelque sorte et de lui faire entendre ce qu'il a à dire même si le spectateur n'est pas forcément d'accord avec lui. Par exemple Beaumarchais dans la scène 5 de l'act III du Mariage de Figaro réussit à amuser le lecteur par un comique de mot et également un comique de situation afin qu'à première vu le spectateur ne se rende pas compte de la critique sociale caché derrière mais qu'une fois la pièce finit il y repense et qu'il comprenne. Donc le rire est un bon moyen pour faire passer une leçon

LES REGISTRES Définition : Un registre donne à un texte sa « tonalité », et vise une émotion particulière chez le destinataire : le rire, la pitié, l'admiration, l'amusement... On relève des registres sérieux, des registres plaisants et des registres qui jouent sur la notion de réalisme. Le registre pathétique, du grec pathos (la passion), cherche à émouvoir le lecteur ou le spectateur par des situations ou des discours marqués par la souffrance ou l'affliction. Procédés : Le lexique de l'émotion

nous découvrons un nouveau personnage : Chérubin. Nous apprenons que Chérubin a été surpris par le Comte avec Fanchette et qu’il est chassé du château. La tonalité de la scène est comique et lyrique. Au cours d’une étude thématique, nous étudierons comment cette scène qui participe à l’exposition est une scène vivante, comique, et révélatrice de la personnalié de Chérubin. I/ Une scène d’exposition 1) Présentation du personnage de Chérubin  Chérubin est un adolescent Il est inexpérimenté, précipité :

peu d'infos sur pièce avant début. On essaiera de voir que ce prologue, sérieux et polémique, s'inscrit peut-être davantage qu'on ne le pense dans une tradition comique : - en premier lieu, un comique de répétition car tous les prologues se ressemblent : formule qui marche, peut-être comique de répétition - ensuite variation par rapport à Plaute (càd au prédécesseur) – façon subtile de s'inscrire dans la tradition comique de la palliata : Plaute est d'ailleurs nommément cité * appel au public :