Le Pont Mirabeau Strophes

ayant fait l'objet de plusieurs adaptations en chanson au cours du siècle, Le Pont Mirabeau. Son œuvre érotique (dont principalement un roman et de nombreux poèmes) est également passée à la postérité. Il expérimenta un temps la pratique du calligramme (terme de son invention, quoiqu'il ne soit pas l'inventeur du genre lui-même, désignant des poèmes écrits en forme de dessins et non de forme classique en vers et strophes). Il fut le chantre de nombreuses avant-gardes artistiques de son temps, notamment

d’hyperboles (v 2.3, v9, v10,v24, v25…) qui renforcent ce chant mélancolique, cette mélopée. c) Ce poème développe des thèmes propres au lyrisme : * le souvenir : passage du présent au passé strophe 1 / strophe 2 + « t’en souvient-il ? » v13 + changement métrique à partir de la 6ème strophe (v21) pour reprendre, de manière nostalgique, les paroles prononcées par l’être aimé dans le passé. * la condition humaine : l’homme jouet du temps => cf participes passés passifs « poussé » +

sont associés au mot "aimer" particulièrement avec le pronom "toi" qui est répété. Apollinaire pense à Annie Playden L.21: CL de la poésie et le nom "reine", (femme du) monarque de l'ancien régime sont signes de la tradition. Dans cette dernière strophe Apollinaire semble avoir quitté Paris et retourne dans le passé + La généralisation du chagrin (v. 21 et v.25 : « des lais pour les reines », « chansons pour les sirènes ») : pour toutes les femmes désirées, pour toutes les femmes envoûtantes L.22:

explicites à son amour pour Annie, dont la présence discrète explique le désenchantement subtil du poème. L'étude structurelle du poème révèle, dans les deux premières strophes, l'existence d'un thème des amours impossibles. Il disparaît des strophes 3 et 4, de même que s'efface le protagoniste qui jouait un rôle important dans les strophes 1 et 2. Tel sera notre premier axe de lecture. Par ailleurs, le poème offre une profusion d'images qui traduisent le passage du temps et celui des sentiments, et

au monde extérieur dans les parties II et III (les éléments : « le soleil », « ses rayons », « le ciel » et la présence humaine : « quelqu'un qui frappe du pied », « dans la cellule d'à côté », « le geôlier ») à l'intériorisation (parties IV-V et 1re strophe de VI). La réduction de l'espace à la cellule s'accompagne d'une angoisse croissante rendue par une question (v. 37-38), par le vocabulaire affectif péjoratif (« douleur », « désespoir ») et les mots de la négation (« pâles » [sans couleurs], « sans

formes. Différents thèmes parcourent le recueil : l’éloge de la modernité, la poésie du quotidien, la mélancolie, l’amour blessé, l’ivresse, la ville pour n’en citer que quelques-uns. « Mai » est un poème lyrique du recueil Alcools, composé de quatre strophes dont trois quatrains et un quintil, écrits en alexandrins, aux rimes embrassées : il est l'expression de sentiments personnels et s'inspire des impressions recueillies par Apollinaire lors de son séjour sur les bords du Rhin. Mais aussi il contient

août 1880 à Rome et mort le 9 novembre 1918 à Paris. C'est l'un des plus grands poètes français du début du XXe siècle, auteur notamment du Pont Mirabeau. Il écrit également des nouvelles et des romans érotiques. Il pratique le calligramme (terme de son invention désignant ses poèmes écrits en forme de dessins et non de forme classiques en vers et strophes). Il est le chantre de toutes les avant-gardes artistiques, notamment le cubisme, poète et théoricien de l'Esprit nouveau[2], et précurseur du

ayant fait l'objet de plusieurs adaptations en chanson au cours du siècle, Le Pont Mirabeau. Son œuvre érotique (dont principalement un roman et de nombreux poèmes) est également passée à la postérité. Il expérimenta un temps la pratique du calligramme (terme de son invention, quoiqu'il ne soit pas l'inventeur du genre lui-même, désignant des poèmes écrits en forme de dessins et non de forme classique en vers et strophes). Il fut le chantre de nombreuses avant-gardes artistiques de son temps, notamment

au monde extérieur dans les parties II et III (les éléments : « le soleil », « ses rayons », « le ciel » et la présence humaine : « quelqu'un qui frappe du pied », « dans la cellule d'à côté », « le geôlier ») à l'intériorisation (parties IV-V et 1re strophe de VI). * La réduction de l'espace à la cellule s'accompagne d'une angoisse croissante rendue par une question (v. 37-38), par le vocabulaire affectif péjoratif (« douleur », « désespoir ») et les mots de la négation (« pâles » [sans couleurs],

du langage visant à exprimer ou à suggérer quelque chose par le rythme, le vers, l'harmonie et l'image. Poème n. m. Ouvrage de poésie. §    Celui-ci peut être écrit en vers [poème en vers] o    Poème à forme fixe [nombre fixe de vers / strophes, contraintes rime/ métrique] o    Poème en vers libre : alternance irrégulière de mètres et de rimes, ex. chez Jean de LaFontaine. §    Ou en prose [poème en prose]; à partir du 19e siècle avec Charles Baudelaire. Les types de poèmes