Le Poete Mourant

l'opprobre et comme le blasphème ! Ô Dieu ! qu'il soit maudit au nom du travail même, Au nom du vrai travail, sain, fécond, généreux, Qui fait le peuple libre et qui rend l'homme heureux ! Victor Hugo Exprimer les sentiments et émotions du poète A George Sand (I) Te voilà revenu, dans mes nuits étoilées, Bel ange aux yeux d'azur, aux paupières voilées, Amour, mon bien suprême, et que j'avais perdu ! J'ai cru, pendant trois ans, te vaincre et te maudire, Et toi, les yeux en pleurs

compétence rédactionnelle.* Rédiger le début d’un récit en respectant les particularités du genre.* Amener les élèves à faire preuve d’imagination.51hEtude de texteExtrait n° 2 : de «de temps en temps un corbeau passait…plus pâle que la mourante ».Page 12-13 *Lire un texte fantastique.* Relever les caractéristiques du fantastique notamment la dualité. * Etudier l’ellipse narrative61hLangueLes figures de style : comparaison, oxymore, antithèse, * Identifier les procédés stylistiques d’analogie

d’une part à exclure certains noms à cause de leurs tendances politiques et d’autre part à récompenser les auteurs qui proclamaient des idées politiques affines à ceux de l’Académie suédoise. C’est le cas de deux insignes auteurs sudaméricains : le poète chilien Pablo Neruda et « l’Argentin universel » Jorge Luis Borges. Le positionnement politique de ces poètes a manipulé leur sorte face au prix Nobel. Ainsi, Neruda a obtenu le prix Nobel de la littérature en grand parti grâce à son adhérence

du sujet initial du livre – le titre du recueil évoque des bijoux et par conséquent la femme – montrent que l'esprit du poète est à la fois rêveur et omniprésent dans le monde qu'il habite, ce qui illustre la vision du poète qu'il nous donne dans « Le poète et la foule », España. Certains de ces poèmes, et plus particulièrement leurs titres, nous montrent également que le poète s'appuie sur une très grande culture générale, employant ainsi la mythologie, une langue morte : le latin, et des langues

Riche, mais impuissant, jeune et pourtant très vieux, Qui, de ses précepteurs méprisant les courbettes, S'ennuie avec ses chiens comme avec d'autres bêtes. Rien ne peut l'égayer, ni gibier, ni faucon, Ni son peuple mourant en face du balcon. Du bouffon favori la grotesque ballade Ne distrait plus le front de ce cruel malade ; Son lit fleurdelisé se transforme en tombeau, Et les dames d'atour, pour qui tout prince est beau, Ne savent plus

Les forts contrastes de lumière accentuent la violence du tableau où les corps démembrés, les visages tordus par la peur ou la douleur. Placé au centre de la composition, le cheval symbolise le peuple. La liberté est mourante. Comme pour la mère portant son enfant mort, la douleur est exprimée par la langue pointue comme un couteau. La lance qui transperce le flanc du cheval rappelle celle qui blesse la poitrine du Christ. La crucifixion est le symbole de la souffrance

Les forts contrastes de lumière accentuent la violence du tableau où les corps démembrés, les visages tordus par la peur ou la douleur. Placé au centre de la composition, le cheval symbolise le peuple. La liberté est mourante. Comme pour la mère portant son enfant mort, la douleur est exprimée par la langue pointue comme un couteau. La lance qui transperce le flanc du cheval rappelle celle qui blesse la poitrine du Christ. La crucifixion est le symbole de la souffrance

du monarque comparé à un « fantôme » (v20) – Du vers 19 à 26 : image grotesque et risible (« L'Europe [...] vous regarde en riant ») d'une Espagne en proie à l'hostilité, au mépris et à l'avidité des voisins européens qui lorgnent sur cette proie mourante. Se dessine en filigrane l'image de la curée à venir des pays voisins personnifiés (verbes généralement construits avec un sujet humain : « hait », « regarde », « riant », « partagent », « vous trompe », « attend », « vous guette », ...). Faiblesse

monde instable, source d'angoisse et de mal-être pour les poètes de cette époque. Qu'ils écrivent des vers d'inspiration mystique ou sentimentale, ils ont recours à la thématique de l'œil qu’ils utilisent chacun de manière singulière. Pierre de Brach, poète bordelais de la deuxième moitié du XVIe siècle, inscrit son œuvre dans une poétique amoureuse et donne naissance en 1576 à son recueil majeur : Les Poëmes. Le poème Le soleil des beaux yeux est extrait des Amours d'Aymée, premier livre composé de vers

également réfléchir sur la condition humaine, La jeune veuve dénonce l’inconstance de notre nature, un jour on pleure et un jour on rit, Le vieillard et les trois jeunes hommes oppose la jeunesse à la vieillesse, La mort et le Bûcheron et La mort et le mourant mettent en scène la mort, et dans Le rat qui s’est retiré du monde Jean de la Fontaine dénonce l’avarice, la gourmandise, et l’hypocrisie des moines. Enfin, les moralités, implicites ou explicites, morales ou immorales, sont un enseignement sur la