Le Choeur Anouilh

frère (deuxième partie, scène 3) Parcours de lecture Crise personnelle, crise familiale • Texte 8 : Int�rieur de Maeterlinck, (les tergiversations du vieillard) Lecture cursive • L’Intruse de Maurice Maeterlinck • Le Voyageur sans bagage de Jean Anouilh • Incendies de Wajdi Mouawad La litt�rature d’id�es du XVIème au XVIIIème siècle D�claration des droits de la femme et de la citoyenne d’Olympe de Gouges Parcours de lecture : Ecrire et combattre pour l’�galit� • Texte 9 : Montaigne, Essais, « Des

circonstance, la foi révolutionnaire de Jaurès est plus que jamais une espérance messianique pour une jeunesse écartelée entre son Mac Donald, ses capotes, sa boîte de Coca compressée et son angoisse face à une planète à bout de souffle. J’entends d’ici le chœur des éplorés : « Appartient-il à un privé, acabit Florent, de se faire chantre de Jean Jaurès, c’est usurpation, scélératesse et récup ! » . Sans le moindre apport d’une quelconque manne publique, je me suis toujours donné pour mission de promouvoir

interruptions volontaires, des impertinences dans le langage, des insultes. La tragédie et les procédés tragiques 1 - Histoire de la tragédie - La tragédie naît dans l’Antiquité, à Athènes. Les dialogues des acteurs alternent avec le chant du chœur, et les malheurs survenus à de grands personnages sont mis en scène. Aristote, dans La Poétique, détermine les six parties qui composent la tragédie : "la fable, les caractères, l’élocution, la pensée, le spectacle et le chant" (chap. 6). Il montre

Renaissance, évitant la plupart des pièges de la réduction, Mikhaïl Bakhtine a pu ainsi, dans L’Œuvre de François Rabelais et la culture populaire au Moyen Âge et sous la Renaissance, rendre crédible et dynamique l’image d’un Rabelais « coryphée du chœur populaire » de la Renaissance, porte-parole d’un peuple dont il révèle la culture comique et « la langue originale et difficile ». Le travail de Michael Screech se situe dans une tout autre perspective. Cet universitaire d’Oxford, dont toutes les recherches

reconnaissant la justesse du geste, Ismène refuse de la suivre dans cette entreprise (« je cède à la force, je n'ai rien à gagner à me rebeller »3). Alors qu'Antigone s'en va accomplir ce qu'elle estime être son devoir religieux, Créon développe devant le chœur des vieillards thébains — des conseillers, représentant la sagesse — sa philosophie politique (le service de la cité, le bien du peuple) et se propose à l'épreuve du commandement et des lois. Il y glisse une menace voilée adressée au Coryphée, le soupçonnant

interruptions volontaires, des impertinences dans le langage, des insultes. La tragédie et les procédés tragiques 1 - Histoire de la tragédie - La tragédie naît dans l’Antiquité, à Athènes. Les dialogues des acteurs alternent avec le chant du chœur, et les malheurs survenus à de grands personnages sont mis en scène. Aristote, dans La Poétique, détermine les six parties qui composent la tragédie : "la fable, les caractères, l’élocution, la pensée, le spectacle et le chant" (chap. 6). Il montre

; ils dansaient autour de l’autel en chantant des cantiques, et donnaient la réplique au coryphée (le chef de chœur). Au VIe siècle avant Jésus-Christ, le coryphée fut remplacé par un véritable acteur, jouant un puis plusieurs rôles. Par la suite un deuxième acteur fut introduit, le protagoniste, puis un troisième ; ainsi se développa l’action dramatique avec un dialogue. Le chœur lui-même fut composé, non plus des satyres, mais de personnages mêlés au drame. On organisa alors des concours

Hugo et Boris Vian B ENoîT BAruT Historiquement et essentiellement, le théâtre est un genre agonistique, pour ne pas dire polémique. D’après le mythe, le théâtre se dissocie de la déclamation dithyrambique grâce à Thespis, qui place auprès du chœur un « répondant ». Avec l’apparition de cette figure adverse naît l’agon. Le conflit engendre le théâtre et, en retour, le théâtre provoque le conflit. Les nombreuses querelles et batailles qui jalonnent l’histoire du théâtre – Le Cid et Hernani, pour

décasyllabe) ou libres; rimes internes ou externes • illustration sur la première de couverture et souvent pour chaque fable Corrozet, G. (1542). Les Fables du très ancien Ésope, mises en rithme françoise ; La Fontaine, J. de (1668). Fables (livre I); Anouilh, J. (1962). Fables. Toutes les fiches où il est question de figures (de style), en particulier celles qui concernent des genres littéraires, présentent une énumération des figures les plus représentatives du genre; il ne s’agit pas d’une liste fermée

Gallimard, 1962, « Bibliothèque de la Pléiade », trad. Marie Delcourt-Curvers, p.914-918. 4. Voir la Pièce (dé)montée consacrée à L’Orestie mis en scène par Olivier Py. 5. Cocteau : Orphée en 1927, La Machine infernale en 1934 ; Gide : Œdipe en 1931 ; Anouilh : Eurydice en 1942 ; Giraudoux : Amphitryon 38 en 1929, La guerre de Troie n’aura pas lieu en 1935, etc. ira-t-il  ? Reprendra-t-il le chemin de l’exil ? Voici qu’il découvre en lui une liberté singulière et terrible. Il tuera Égisthe et Clytemnestre