Le Champ Lexical Du Théatre

volume chez Emile-Paul. Sélectionné pour le prix Goncourt, le roman ne se montre malheureusement pas a la hauteur mais obtient quand même de très bonnes critiques. 4. La guerre, la mort (1914) Au début de 1914, Alain-Fournier ébauche une pièce de théâtre, La Maison dans la forêt, et commence un nouveau roman, Colombe Blanchet, qui restera inachevé. Mobilisé dès la déclaration de guerre, le 1er août 1914, il n'avait pas encore vingt-huit ans qu’il est tué durant la guerre. Ses restes n’ont été découverts

structure mieux sa pensée “et il le repète” : Nicandre insistant  L3 :  « il le répète » = insiste, souligne, argumente                                                                             c’est une demande en mariage implicite    L 4-5 : champ lexical de la richesse avec le pluriel “des maisons “ ensemble de mots sur richesse et possession de ses terres --> liste de ttes ces richesses = accumulation pour séduire : vanité, lui = beau parti, riche, il fait sa promo + accumulation prop qui participent

Annales Pour aller plus loin Biographies Figures de style Histoire littéraire Mouvements littéraires Vocabulaire première Discours rapporté La poésie Le roman Le théâtre L'apologue Les registres L'argumentation La narration Introduction Présenter l'auteur Racine et l'œuvre Andromaque, puis le passage étudié. Lecture du texte Annonce des axes Axe de lecture : Un dénouement

en valeur par le champ lexical de la fatalité, de la faute, de la nécessité, de l'amour et de la mort. 3. La tonalité pathétique Le but de la tonalité pathétique est d'émouvoir le lecteur ou le spectateur en mettant en scène des situations tristes et/ou douloureuses. Elle se caractérise par les thèmes de la séparation, de la mort, de la misère, de la vieillesse, de la solitude, qui se traduisent par le choix des personnages présentés comme des victimes, par le champ lexical de la souffrance

cultivé alors qu’il ne l’est pas vraiment. Il s’agit en vérité d’un homme superstitieux * On trouve le champ lexical de la religion : « pèlerin », « hérétique », « Ciel » et « diable ». * Il fait référence à un « loup-garou », élément de la superstition. Il veut ainsi impressionner Gusman. * Il se veut le porte-parole de la chrétienté, comme il le montre en employant le champ lexical du mariage : « mariage », « contracter », « épouser » ; et « nous croyons » * Cette superstition profite

INTRODUCTION : Molière est un dramaturge et comédien français du 17ème siècle qui s'est illustré au début du règne de Louis XIV. Molière s’inscrit dans le mouvement littéraire le classicisme. Il a écrit de nombreuses pièces de théâtre telles que les précieuses ridicules 1659, Les fâcheux en 1661 , et enfin « Tartuffe » en 1664 qui fut censurée . Il écrit alors Dom Juan ou le festin de Pierre qui met en scène un personnage issue de la noblesse, séducteur, libertin et athée. L’extrait présenté

sommes dans la quatrième scène du développement entre Electre et Oreste. Avant qu’il ne parte assassiner Clytemnestre et qu’Electre n’ouvre à Egisthe en l’envoyant à l’aide de la ruse à l’abattoir. Le thème de la reconnaissance s’appuie sur le champ lexical de la vision. Oreste ne la reconnaitra pas, et vice-versa. Elektra sera très agressive. Elle utilise l’impératif dans sa volonté de dominer et donne des ordres. Elektra excite néanmoins la curiosité d’Oreste par ses lamentations. Après comparaisons

s’accompagnaient de musique, chantant les joies et les douleurs de l’amant. Objectif : Aujourd’hui, le lyrisme désigne l’expression harmonieuse et musicale des sentiments et émotions de l’auteur. On trouve ce registre en poésie mais aussi dans le roman, le théâtre et même dans une stratégie argumentative pour mieux persuader en utilisant émotions et sentiments. Le texte lyrique est subjectif : « je » omniprésent la plupart du temps mais il arrive que le lyrisme soit impersonnel : ex : le lyrisme cosmique 

pièce qui se déroule au 17e siècle et raconte l’histoire d’un homme qui a réellement existé qui était poète complexé par son nez et duelliste. La pièce parle de l’histoire d’un pacte entre Cyrano et Ch. pour que le beau Ch. séduise R. A l’acte 1 ; Théâtre et on attend Cyrano qui doit interdire à Montfleury (acteur) de jouer, ici il s’agit d’un duel entre Cyrano et le Vi de Valvert. (On va montrer que c’est une scène comique ou brille Cyrano mais il y a des éléments plus sombre). Cette scène est-elle

Ce texte est la scène finale de la pièce Rhinocéros, écrite par Eugène Ionesco en 1958, et qui fut jouée, pour la première fois, deux ans après sa création à l'Odéon-Théâtre à Paris. Cette pièce, appartenant au théâtre de l'absurde, retrace l'histoire d'une épidémie frappant une ville et transformant progressivement tous ses habitants en rhinocéros. Cette « Rhinocérite » invasive est interprétée comme figurant la montée du totalitarisme en France avant la deuxième guerre mondiale. Au dénouement