La Solitude Dans Antigone

Pyrrhus, Andromaque exprime sa tristesse en se plaignant que« Le seul bien « qu’il lui reste d’Hector et de Troie » est son fils ,elle ne veut donc en aucun cas le perdre. Elle protège son fils et argumente que sans son fils elle est victime de solitude et de tristesse « Captive, toujours triste, importune .. » . Nous pouvons donc relever le champ lexical du malheur et de la tristesse « pleurer » ; « les larmes de sa mère » « mais il me faut tout perdre » « toujours triste » et « Qu’a des pleurs

domestiques qui font preuve de négligence. Cet excès révèle au public que le véritable conflit dans la pièce n'est pas la lutte d'un malade, abandonné de tous, pour survivre, mais la lutte d'un homme contre lui-même, la lutte d'un homme malade de solitude contre sa santé vigoureuse malgré tout. Le spectateur, dans cette relation privilégiée avec le héros, hésite ainsi entre le rire moqueur et la pitié. Le monologue peut donc exprimer des conflits individuels ou collectifs, établit un rapport privilégié

2nde version de Dans la solitude…1995)- le comédien ne peut se voir jouer, il s’appuie sur ses partenaires, les retours du metteur en scène, les perceptions, réactions depuis la salle.- le metteur en scène ne peut être certain de la compréhension de ses intentions par le public (ex Castellucci Sur la conception du visage du Christ)exemple d’indétermination : la figure d’Antigone. Déterminée par l’auteur : différente chez Sophocle, Anouilh et Brecht. Par le dramaturge : Antigone palestinienne d’Adel

création (règle des trois unités ; temps, lieu, action) * Exprime les passions du moi et texte fondé sur le lyrisme (expression de sa propre souffrance) * Réaliser le mélange des genres et des registres Les thèmes : * L’expérience de la solitude * La communion avec la nature * Les souffrances du peuple * Le lyrisme * La passion Auteurs : * Chateaubriand * René * Madame de Staël * De l’Allemagne * Benjamin Constant (Suisse) * Adolphe

chrétiens !. Mais le condamné ne l’écouta pas ; il avait l’esprit ailleurs , il songeait à sa fille marie qui serait orpheline et à la hante dont elle serait couverte toute sa vie durant , quel homme accepterait-il de l’épouser elle vivrait dans la solitude et l’opprobre ! le condamné ne pensait même pas ç la mort hideuse qui ouvrait devant lui ses mains monstrueuses . Des bourreaux s’approchèrent de lui et l’empoignèrent rudement pour le soulever , par un dernier sentiment de dignité et de courage

culturelle. Comparaison entre Antigone de Sophocle et Antigone d’Anouilh Les élèves liront au préalable les deux tragédies et feront une fiche comparative portant sur l’intrigue, les personnages présents, les différences qu’ils perçoivent en première lecture dans l’attitude d’Antigone et Créon, ainsi que dans le langage utilisé. • • • Comparaison des dialogues entre Antigone et Ismène : mettre en évidence les enjeux différents de la tragédie. Chez Anouilh, Antigone se présente d’emblée comme

ponts entre les classiques, les avant- gardes et la francophonie contemporaine. Dans son œuvre Architecture d’un marcheur, le dramaturge présente une assertion complexe et avoue qu’il se sent Grec par sa passion pour Hector, Achille, Cadmos et Antigone ; Juif par son admiration pour Jésus et Kafka ; Chrétien, surtout par Giotto et Shakespeare et Musulman par sa langue maternelle. Par ce défilé religieux, culturel et artistique, Mouawad se trouve surtout fasciné par le sentiment de la révélation

fois tragique et comique. Il s’inscrit dans la lignée du « Nouveau Roman ». Mouvement qui apparaît après la 2nde Guerre Mondiale. Aucune règle n’est prise en compte, pas même celles du langage, décousu pour signifier l’impuissance de l’homme, sa solitude, sa vie tragique. Les héros deviennent des antihéros évoluant souvent dans le dénuement : ils ne sont plus illustres, mais peuvent être des clochards ou des êtres ordinaires. Le théâtre de l’absurde est une réflexion sur la condition humaine et

contre l’exigence politique, incarnée par Créon. Deux fois, Antigone ensevelit son frère, deux fois, en conséquence, le conflit se concrétise dans un affrontement sur scène entre Antigone et le représentant de l’ordre social. Anouilh, vingt-cinq siècles plus tard, exploite cela sous une autre forme, plus complexe et d’autant plus intéressante que, tout en accomplissant son devoir de roi en lendemain de guerre, Créon veut sauver Antigone (le roi est alors aussi le siège d’une lutte intérieure). Au

tragique et comique. Il s’inscrit dans la lignée du « Nouveau Roman ». Mouvement qui apparaît après la 2nde Guerre Mondiale. Aucune règle n’est prise en compte, pas même celles du langage, décousu pour signifier l’impuissance de l’homme, sa solitude, sa vie tragique. Les héros deviennent des antihéros évoluant souvent dans le dénuement : ils ne sont plus illustres, mais peuvent être des clochards ou des êtres ordinaires. Le théâtre de l’absurde est une réflexion sur la condition humaine