La Peur Selon Sartre

autres ? Autrement dit, pourquoi l'homme dépend t-il toujours de l'autre? Ou bien même, le regard d'autrui nous transforme-t-il? S'interroger ainsi sur la crainte du regard des autres, c'est se demander si nous sommes sensibles, au point d'en avoir peur, au pouvoir moral qu'exercent sur nous nos semblables du fait qu'ils nous perçoivent et nous jugent. En nous demandant s'il faut craindre ce regard, nous serons amenés à déterminer si une telle crainte non seulement est inévitable mais aussi si elle

identité », mais qui ne sont que des coordonnées qui, permettent, à un moment donné, de me situer dans un espace social, sans rien révéler de l’intimité de mon «  moi ». Mais traits de caractères, mais qui peuvent changer, non seulement selon les périodes de ma vie mais aussi selon les gens qui me les attribuent (les uns me trouvent grincheux, les autres agréables ….). Comme le dit Pascal ; « On n’aime jamais personne mais seulement des qualités empruntées  »  et nous-mêmes, nous ne pouvons penser qu’à

Résume Les Mouches Première pièce de théâtre écrite par Jean-Paul Sartre, représentée pour la première fois en 1943. Ce drame en trois actes prend racine à l'intérieur du mythe grec antique des Atrides pour développer une conception philosophique de la tragédie mettant fin aux sanglants combats des fils d'Atrée. Oreste entre à Argos, sa ville natale envahie par les mouches. Il se fait appeler Philèbe et est accompagné de son précepteur. Il y rencontre un peuple torturé : chacun est rongé par

d’idées et d’actes conscients inexplicables par la conscience même, si ce n’est en admettant l’intervention d’une puissance inconsciente. Cet inconscient se manifeste de manière consciente dans les lapsus, les rêves et les symptômes névrotiques. Il fait peur dans la mesure où l'Homme est incapable de le contrôler. Il peut l'identifier, l'analyser comme il le fait grâce à la psychanalyse mais non l'évincer totalement. Mais quel est le rapport de l'inconscient à la fatalité ? En effet, le sujet suggère que

l’artiste selon Hugo 1) le poète selon Hugo est un visionnaire et un envoyé de Dieu, une sorte de prophète (cf le poème « fonction du poète » 2) Mission et responsabilité de l’écrivain : « réveiller le peuple », c'est-à-dire le faire sortir de sa torpeur, éveiller les consciences 3) Devoir de l’écrivain : ne pas se soumettre aux directives d’un parti, ne pas faire écho aux doctrines établies mais servir la collectivité en éveillant les esprits ; dénoncer le mensonge, la propagande, la peur, la lâcheté

d'argumentation pour toucher un grand public. Une argumentation directe : 1)dans les Essai, Montaigne réflechit à la condition humaine, en mêlant les références littéraires antiques et contemporaines à ses réflexions personnelles. Mais comme selon lui «  chaque homme porte en lui la forme entiére de l'humaine condition » Ceux qui signifie que ses propres expériences ont une portée universelle. 2)Les auteurs baroques mettent en valeur la vanité du monde: la condition humaine est marquée par

seuls : Autrui est là, présent avec nous. D’une manière générale, Autrui peut être défini comme étant toute personne autre que soi, l’ensemble des Hommes en dehors de soi-même. De nombreux philosophes tels que Hegel, Heidegger, Husserl, Descartes, Sartre ont traité de la question d’Autrui, plus précisément de notre rapport à Autrui. Qui est Autrui? Comment l’ego l’appréhende t’il? Quels sont nos rapports avec Autrui ? La pensée développée par ces philosophes peut-elle encore expliquer certaines habitudes

mettre tel ou tel chose ou refuse de manger ce qui ne leurs convient pas (ont déjà un avis) C’est la thèse que défend Sartre dans L’Existentialisme est un humanisme En effet Sartre affirme que « ce qui définit l’homme est d’abord le fait d’exister. Il n’y a donc pas d’autres nature humaine que le fait d’exister et de choisir librement sa vie. »Sartre nous montre par cette thèse que l’opinion s’impose à l’homme et non l’inverse et que dans ce cas : il n’y a pas de limite à celle-ci

tendances générales orientées vers une recherche de satisfactions - tendances relevant principalement des besoins organiques, du principe de conservation, des pulsions et demandes de reconnaissance - et des contraintes psychiques liées aux modalités selon lesquelles ces tendances doivent être unifiées et symbolisées pour ne pas mettre en péril l'unité du moi. (p308). Un besoin ne fonde que des tendances pouvant être mises en forme de diverses manières. En partant de la distinction des besoins

structures, ses préjugés idéologiques - est sans cesse remis en cause. Ce nouveau théâtre a parfois été nommé le "Théâtre de l’Absurde", car il rappelle en effet les thèmes existentialistes des oeuvres de Sartre ou de Camus. Toutefois, cet absurde ne semble pas aboutir à un engagement (Sartre) ou à une révolte (Camus). Personnages et situations chez Ionesco et Beckett semblent plutôt s’immobiliser dans un tragique total, un nihilisme sans fin. La nature absurde de ce "nouveau théâtre" trouve également