La Femme En Bleu Picasso

la peinture. On en compte 3 . Les deux premiers sont accolées volontairement par le peintre et le troisième est détaché des deux premiers. La première esquisse est très grossièrement mais finement exécutée, on distingue déjà la pose future de la femme dans le tableau. Les deux autres nous montre l’évolution du dessins vers quelque chose traité de plus en plus précisément. Grâce à ces croquis on peut voir d'emblée que le peintre avait sans doute dès le départ une idée fat de comment il voulait positionner

rôle de Max et Jean Pierre Darroussin qui lui, incarnait le rôle de Martin Schulse ; au théâtre Antoine à Paris, le 19 décembre 2013. La mise en scène de la pièce à été dirigé par Delphine de Malherbe. 2. Allemagne, 1932. Martin Schulse, sa femme et leurs enfants sont allemands de souche. Max est un juif américain d'origine suisse. Ils sont amis, et marchands de tableaux. La sœur de Max, une comédienne prénommée Griselle, a été la maîtresse de Martin. Martin est de plus en plus tenté par le

la ligne d’horizon Gamme de couleurs : Au premier plan, on remarque des couleurs vives avec le blanc et le beige. Au deuxième plan, on y voit plutôt des couleurs sombres malgré le ciel bleu. Le Bleu du ciel, en arrière- plan, contraste fortement avec la couleur chair, chaude et lumineuse du corps de la femme. D’où provient la lumière : La lumière émane d’elle, plus précisément de ses vêtements. Mais nous pouvons très bien envisager un deuxième type de lumière qui viendrait d’au- dessus comme

Le cratère servait au mélange du vin et de l'eau ; des vases permettant de puiser et de boire l'accompagnaient : une oinochoé (cruche à vin) étrusque en bronze, deux coupes attiques en terre cuite et une phiale en argent à ombilic revêtu d'or. La femme, âgée d'environ trente ans, portait des bijoux traditionnels, anneaux de cheville en bronze, bracelets en bronze et en lignite, collier de perles, fibules pour attacher ses vêtements, certaines ornées de corail et d'ambre. Un torque — collier rond

morale en cours, cause de tous nos maux. » (André Breton, Manifeste du surréalisme)  « Le surréalisme est le « rayon invisible » qui nous permettra un jour de l'emporter sur nos adversaires. « Tu ne trembles plus, carcasse. » Cet été les roses sont bleues ; le bois c'est du verre. La terre drapée dans sa verdure me fait aussi peu d'effet qu'un revenant. C'est vivre et cesser de vivre qui sont des solutions imaginaires. L'existence est ailleurs. » (André Breton, Manifeste du surréalisme) explorer

des éléments romantique (profil grec de la femme + bonnet phrygien = bonnet repris de l’Antiquité). * Le petit garçon peut être associé à Gavroche * Certains éléments sont repris du radeau de la méduse : au premier plan, les morts et les mourants, composition triangulaire comme Géricault : mort au 1er plan. * Delacroix se montre comme sympathisant de cette révolution. * Couleur : travail avec 3 couleurs déclinées dans le tableau : bleu, blanc et rouge. * Delacroix, les

aux expositions du groupe. En 1884 il se détourne de l’impressionnisme et vers 1894 il commence à être malade et doit attacher son pinceau à sa main pour pouvoir continuer de peindre. Il mourra en 1919 et influencera Henri Matisse, Paul Cézanne, Picasso ainsi que d’autres. problématique : En quoi cette oeuvre est-elle révélatrice du travail d’Auguste Renoir ?développement : I-analyse iconographique a. analyse pré-iconographique Scène d'extérieur 1ER PLAN. Au 1er plan nous pouvons voir à droite 2

format allongé La torsion du corps (dynamisme, mouvement) sujet même = la transformation en bas on a un humain / en haut on a un nuage couleurs de la chair rejoint les couleurs de la terre le haut du corps est de plus en plus bleu nuance du visage de zeus = du bleu-gris à l'oranger gradation = de la terre vers le ciel point de vue des arts visuels : changement d'état du corps lui même. Giovanni BELLINI (1433-1516) : la jeune fille au miroir, 1515, huile sur toile Format allongé

Communauté 1979. de sa femme Geneviève, femme Geneviève, Jean Masurel a enrichi la Avec sa Jean Masurel a enrichi la superbe collection d’art moderne collection d’art moderne constituée par son superbe constituée par son oncle Roger Dutilleul, réunissant, Roger Dutilleul, réunissant, entre autres, des oncle entre autres, des ensembles significatifs d’oeuvres de Georges Braque, Henrid’œuvres Fernand Léger, Pablo Laurens, ensembles significatifs d’oeuvres de Georges Braque, Picasso, Joan Miró et Amedeo

absorbée à un art de la réception. 1970 : Spiral jetty (la jetée en spiral) Great Salt Lake dans l’Utah, Robert Smithson (artiste de long art) 1914 : Marcel Duchamp artiste français nationalité américaine le Porte-Bouteilles 1907 : Pablo Picasso. Les demoiselles d’Avignon 1910 Wasllily Kandinsky Aquarelle abstraire première peinture abstraire ou il décidé de privilégier la couleur au détriment de la logique et des formes. 1919-1920 : Raoul Housman le critique d’art a composer une