La Femme En Bleu Picasso

artistique, notamment le cubisme, poète et théoricien de l’Esprit nouveau et précurseur du surréalisme dont il a forgé le nom. Il s'agit d'un calligramme d'Apollinaire écrit sur le front pendant la 1ère Guerre Mondiale... Ami des peintres cubistes (Picasso, Braque) Apollinaire essaie de créer une écriture nouvelle en jouant avec l'espace de la page. La colombe poignardée et le jet d’eau est issu du recueil Calligramme. Malgré sa mise en page surprenante, ce poème s'inscrit, par sa thématique, dans la

Titre : La colombe de René Magritte Matériel : Peinture Bleu / Blanche Pinceau Feuille A4 Blanche Feuille A4 Noir Ciseaux Crayon ordinaire Réalisation : 1/ Dessiner une colombe avec le crayon ordinaire sur la feuille noir. 2/ Découper la colombe de façon à ce que les contours de la feuilles ne soient pas abîmés. 3/ Remplir la feuille blanche de peinture bleu. 4/ Une fois terminer, faire des nuages en tapotant de la peinture

(Elmgreen & Dragset « Prada Marfa », Gilles Barbier « Vieille femme aux tatouages »). L’art s’inspire de la mode PARTIE 1 Définitions Définition de l’art contemporain Moyen d’expression, d’engagement (Picasso « Guernica »/Basquiat : expo en ce moment !!/Marcel Duchamp « Fountain »/Klein « anthropométries » et Hiroshima ) L’art contemporain a toujours servi de moyen d’expression, fins engagées mais souvent à des Picasso peint en 1937 une de ses œuvres parmis les plus connues

instable, au corps projeté vers l’avant. Chez Véronèse, le choix du moment est important : dans le drame de Lucrèce, il ne choisit pas le moment du viol comme Titien ou Tintoret, mais l’instant qui précède le suicide de la jeune femme. Dans Persée et Andromède, la jeune femme se sait déjà sauvée. L’élégance du trait et l’harmonie des couleurs adoucissent le drame. ____________________________________________________________ _______________ Paolo Caliari, dit Véronèse ( 1528-1588 ) Véronèse est

et Pablo Picasso. Il se livre à des abstractions( dans la peinture abstraite, ce n'est plus le sujet qui domine, ce n'est plus la peinture pour l'objet. La ligne, la forme, la couleur sont utilisées pour elles-mêmes) et dépasse même l'expérience de l'abstraction pour aboutir à une juxtaposition de lignes et de couleurs sans aucun rappel de la réalité. Ces lignes deviendront des verticales et des horizontales ; les couleurs se limiteront aux trois fondamentales, le rouge, le jaune, le bleu et occuperont

constituants de l’œuvre - La lumière : Johannes Vermeer (XVIIème siècle), La Dentellière (Musée du Louvre, Paris) ou La Laitière (Rijkmuseum, Amsterdam) ; ou Georges de La Tour (XVIIème siècle), La Nativité (Musée des Beaux-Arts, Rennes) ou Job et sa femme (Musée départemental des Vosges, Epinal). - La couleur : une tapisserie de Sonia Delaunay (XXème siècle) ou un monochrome d’Yves Klein (XXème siècle). - La perspective : Fra Angelico, L’Annonciation (Couvent San Marco, Florence, Italie, XVème siècle)

Kandinsky , né à Moscou le 4 décembrejul./ 16 décembre 1866greg. et mort à Neuilly-sur-Seine le 13 décembre 1944, est un peintre russe et un théoricien de l’art. Considéré comme l’un des artistes les plus importants du xxe siècle aux côtés notamment de Picasso et de Matisse, il est un des fondateurs de l'art abstrait : il est généralement considéré comme étant l’auteur de la première œuvre non figurative de l’histoire de l’art moderne, une aquarelle de 1910 qui sera dite « abstraite »1. Certains historiens

il continue le combat, celui de la justice, de l’espoir, la liberté. En 1938 est condamné à 20 ans de prison suite à un complot, malade, il entame une grève de la faim, soutenue par un comité de soutien formé à Paris par Jean-Paul Sartre, Pablo Picasso et Paul Robeson, qui mènera à sa libération en 1950 (après 10 ans de captivité)… Il échappe à deux tentatives d’assassinat et est convoqué pour effectuer le service militaire à cinquante ans ! Il décide alors de quitter clandestinement la Turquie

picturiale. Cette femme représente le combat du peuple pour la liberté. C'est une allégorie de la Liberté C'est aussi une Marianne, symbole de la République. Le drapeau tricolore est le symbole de la répartition équitable du pouvoir entre le Roi (blanc) et la Nation En plaçant le drapeau au centre du tableau, Delacroix semble glorifier le nouveau gouvernement. L'utilisation des couleurs détonne = aucune trace de violet, vert, partout du gris brun. Les seules couleurs pures sont le bleu, le blanc et

nous sous des cieux plus beaux.     Usant à l'envi leurs chaleurs dernières, Nos deux cœurs seront deux vastes flambeaux, Qui réfléchiront leurs doubles lumières Dans nos deux esprits, ces miroirs jumeaux.     Un soir fait de rose et de bleu mystique, Nous échangerons un éclair unique, Comme un long sanglot, tout chargé d'adieux ;     Et plus tard un Ange, entr'ouvrant les portes, Viendra ranimer, fidèle et joyeux, Les miroirs ternis et les flammes mortes. Roméo et Juliette