La Farce De Maître Pathelin

n’avais-je pas eu le temps de vous sucrer Jean Tardieu, Un mot pour un autre →Utilisation de mots de patois ou de régionalismes →Tics de langages ou onomatopées ex :Le juge - viens là parle ! Le berger - Bée !! La Farce de maitre Pathelin ►Les jeux de mots →Calambour, jeux de langages sur des homophones Bélise - veux tu toute ta vie offenser la grammaire ? Martine – qui parle d’offenser grand-mère ou grand-père ? Molière, Les femmes savantes, II,6

Lire une pièce de théâtre de Molière et en improviser des scènes: Le Médecin malgré lui (6 août1666, Palais Royal) Comédie-farce Gabrielle PHILIPPE, professeur agrégé de Lettres modernes Collège Pierre Mendès-France, Paris 20ème En introduction : - problématique : Lire une pièce de théâtre courte de Molière, héritée de la farce médiévale et de la commedia dell’arte et en improviser des scènes. L’accent est mis, dans cette séquence, tant sur la lecture que sur la pratique de l’écrit et

1270) Les farces apparaissent à partir du 8ème siècle , ce sont des petites pièces comique qui représentent une peinture satyrique des mœurs et de la vie quotidienne. Les acteurs faisaient leur représentation de la farce sur des tréteaux dans la rue.(ex : La farce de maître Pathelin 1464). Théâtre Elisabéthain (1572-1642) Shakespeare était un grand auteur de cette époque. Il est né en 1564 à Stratford-on-avon en Angleterre . Son père était un bourrelier , marchand de laine . William Shakespeare

ridiculisés Turcaret de Lesage Comédie de caractère Bourgeoisie Contemporaine à celle de l'auteur Emprise du caractère Joyeux, parfois tendu Heureux Moquerie envers les ridiculisés Le Misanthrope de Molière Farce Peuple Moyen Âge Obstacles légers Comique gestuel Heureux Rire La Farce de Maître Pathelin (vers 1457) Conclusion : Le théâtre cherche donc à travers la mimesis, à sensibiliser le public d’un point de vue social. Quelle scénographie pour répondre aux règles du théâtre classique ? Il est difficile

veut tout faire.                N'en ayons qu'un, mais qu'il soit bon. (1) Tartuffe. Mot inventé et introduit dans notre langue par feu Molière. C'est à dire un faux dévôt (Richelet) (2) mot forgé par L.F., dont l'origine se trouve dans la Farce de Maître Pathelin (3) au figuré : hypocrite flatteur et trompeur (Richelet) (4) ils discutèrent , chacun défendant son point de vue (5) la discussion (6) ma besace (7) la querelle, la dispute (8) chef de la meute de chiens (9) chiens capables d'entrer dans

Molière est un des dramaturges qui a le plus utilisé le rire pour critiquer (L’Avare, Tartuffe, Le Malade Imaginaire). Le comique de situation est très populaire au XVème siècle (La Farce de maître Pathelin), le rire persuade les spectateurs, nous permet de jeter des regards sur nos actions (comme le montre la satire des maîtres par les esclaves ou valets dans L’île des esclaves). Le rire, qui traduit une émotion humaine, peut donc, à travers le texte, persuader ou convaincre le lecteur.

anonymes relevant du théâtre religieux, avec les miracles et les mystères joués sur les parvis des églises (Miracle de Théophile de Rutebeuf en 1260 ou Le Mystère de la Passion), ou du « théâtre profane et comique », avec desfarces (La Farce du cuvier, La Farce de Maître Pathelin) et des moralités ou des soties. Au xvie siècle, le théâtre est un art mineur en France (on repère néanmoins les noms d'Étienne Jodelle ou de Robert Garnier), alors que c’est l'âge d’or en Espagne avec Lope de Vega ou Tirso de

ses lettres de noblesse et « attaquer par le ridicule les vices du temps ». Inspiré des comédies latines de Térence et Plaute, Molière dépoussière les farces du moyen âge, que les élèves de cinquième ont déjà pu aborder à travers La farce de Maître Pathelin ou la Farce du Cuvier qui mettent en scène des personnages ridicules et grotesques, et utilise les ressorts scéniques comiques de la commedia dell’arte pour contribuer au développement de comédies nouvelles dont le rire devient l’instrument privilégié

enseigne à ses concitoyens que la vertu suprême est la modération. Faute de quoi on s’expose à la vengeance des dieux. Sophocle : Ajax, Antigone, Œdipe Roi. Selon lui, les dieux continuent de veiller, mais l’homme, par sa raison et sa volonté, est maître de ses actes. Euripide : Médée, Les Troyennes, il doute de l’existence des dieux. Il se préoccupe plus de décrire les passions humaines que de célébrer la grandeur tragique des héros légendaires. Chaque pièce comprend un prologue présentant la pièce

lui-même évolue. Le théâtre médiéval prend une dimension comique et subversive et met en scène des situations du quotidien dans des farces dont le but n'est plus d'édifier et de faire réfléchir mais de faire rire le public et le distraire (La farce de Maître Pathelin (vers 1460) est une pièce comique). Durant onze siècles, les chansons de geste, les romans de chevalerie, les poésies et les fabliaux vont foisonner. La littérature médiévale est protéiforme et évolue avec les hommes qui la façonnent