Horace Tirade Tragique

pièce sur une substitution essentielle (Mariage) en exploitant un schéma traditionnel. Arnolphe, barbon, a recueilli Agnès dans l'intention de l'épouser. C'est maintenant une jeune fille, il va donc mettre son projet en éducation m ais il se heurte à Horace, un rival inattendu. Le jeune homme aime Agnès et est aimé par la jeune fille qui élevé dans l'ignorance des chose de la vie, réagit et répond spontanément à cet amour. Adolphe étonné et furieux qu'Agnès aime Hocace tente de conquérir l'amour de la

temps de la « formation initiale » d’Agnès se fait au passé simple. En effet, Arnolphe désigne sa tirade comme une "narration". Ensuite, il développe un récit d'abord au passé simple : "m'inspira", "il me vint", "eut" et "je la fis". Or nous sommes dans un dialogue de théâtre, d'où la surprise que peut provoquer ce temps du récit qui relate de plus une scène que l'on ne peut pas voir. Relevant du tragique, ceci contribue à faire de cette œuvre une comédie sérieuse. Néanmoins, il signale que son apprentissage

France; Eschyle, Sophocle, Aristote, etc. De même, l'histoire de la littérature française s'affecte des modèles latines. Cicéron et Cantilien qui systématisent la rhétorique influencent beaucoup sur les œuvres cornéliennes par leurs puissantes tirades. Les œuvres d'Horace inspirent aussi aux écrivains classiques français comme Boileau, Molière et la Fontaine. Celui qui inspire aux Maximes de La Rochefoucauld n'est que les idées subtiles de Sénèque. D'autres civilisations qui influencent sur la

autres actes: il les appelle " comédie imparfaite " dans la dédicace et avoue ne pas savoir les nommer dans l’Examen puisque, dit-il, " style et personnage sont entièrement de la comédie " mais " le succès [comprenons l’issue, le dénouement] en est tragique " ; en effet, il y a péril de mort pour le héros et mort du rival. Il nous est donné d’assister ici à un instant du jaillissement créateur d’un art doublé d’une pratique autoréflexive. Corneille est, à moins de trente ans, un auteur à succès qui

poésie, caractérisée par une utilisation musicale de la langue et par des images qui lui permettent de donner à ressentir aux lecteurs des émotions et des sensations. La richesse du texte est aussi due à des procédés d’écriture tels que l’ironie tragique dans laquelle est bercée Bérénice durant les quatre premiers actes, qui est particulièrement visible dans la scène 5 de l’acte I où elle décrit l’apothéose de Vespasien à Phénice en décrivant Titus comme omnipotent et au centre de tout, sans s’apercevoir

Racine (Ac Créteil) http://www.ac-creteil.fr/lettres/pedagogie/lycee/britannicus.htm Séquence proposée sur le site de l'académie de Créteil. Objectifs : croisement axes/rubriques. Etude : - d'un genre : le théâtre - d'un registre : le tragique - du théâtre à l'époque classique - des effets sur le destinataire Compétences visées : - Savoir reconnaître un genre et toutes ses composantes : le théâtre comme texte et comme spectacle. - Distinguer genre et registre. - Approche de

vie est un théâtre où l'on entre et d'où l'on sort (Theatrum mundi) c. La philosophie de la comédie face à l'existence: l'humour 1. Réflexion de Figaro sur la destinée : « Ô bizarre suite d’événements » questions métaphysiques et virtualités tragiques du texte (ton qui pourrait devenir douloureux, pathétique : échecs accumulés selon la même structure à chaque fois: espoir / échec, vision d'un destin qui s'acharne sur le héros jusqu'à la tentation du suicide : « il fallut bien périr encore », « je

(Vadius/Trissotin) Quelles sont les étapes du dialogue ? Quel est l’intérêt de cette composition ? Répondez dans un paragraphe de commentaire, rédigé et argumenté. Séance 8 : Commenter un texte de théâtre (3). Texte : Marivaux La double Inconstance I, 1 (tirade de Silvia). A partir de paragraphes de commentaire entièrement rédigés où manquent certains termes techniques et certaines citations. Restitution des citations et des termes manquants. Le mode d’insertion des citations dans le commentaire. Plan du

Sénèque décline au XVIIème siècle en même temps que la mode de la morale stoïcienne. L’époque classique n’apprécie plus l’emphase de son style (cf. Boileau, Art Poétique chant III). Mais son apport se révèle surtout dans la séparation des genres tragique et comique, chose qui n’existe pas dans la comedia espagnole pas plus que dans le théâtre élisabéthain (exemple, Macbeth). Ceci explique le discrédit que les théoriciens français font peser sur ces modèles étrangers. Reprises d’Aristote : 1561 Scaliger

(Vadius/Trissotin) Quelles sont les étapes du dialogue ? Quel est l’intérêt de cette composition ? Répondez dans un paragraphe de commentaire, rédigé et argumenté. Séance 8 : Commenter un texte de théâtre (3). Texte : Marivaux La double Inconstance I, 1 (tirade de Silvia). A partir de paragraphes de commentaire entièrement rédigés où manquent certains termes techniques et certaines citations. Restitution des citations et des termes manquants. Le mode d’insertion des citations dans le commentaire. Plan du