Horace Tirade Tragique

Acquérir les principales notions d’analyse du texte théâtral ; •  • Apprendre à commenter un texte théâtral ;  la notion de genre (tragédie et comédie) de • Distinguer celle de registre (comique et tragique).  groupement de textes comiques • Un  groupement de textes tragiques • Un  cursive : Jean Racine, • Lecture Britannicus (1669) Objet d’étude La tragédie et la comédie au XVIIe siècle : le classicisme Présentation de la séquence Présentation des objectifs Avant de

particulièrement nette au contraire dans une pièce aussi économe de moyens que Phèdre. Ainsi, il faut que Thésée soit cru mort pour que Phèdre cède à son amour pour Hyppolite et il faut que le roi reparaisse vivant pour que cet amour aboutisse à un dénouement tragique. Au XVIII siècle, donc ces péripéties se multiplient, elles n’ont plus pour but que d’exciter et d’augmenter l’intérêt et la curiosité. En corollaire, elles provoquent une accélération de l’action perceptible au nombre de scène – il y a 93 scènes

exemple comme : « il se donne le plaisir de l' appliquer à la grande ou la petite torture » il s’agit de comprendre que le magistrat pratique la torture sous toute les formes qu’elles soient (voir code). On constate le contraste, lui même à la fois tragique et ironique, entre la description hyperbolique mais "réaliste" de l'accusé "pâle, hâve, défait...cachot" qui procède par effet d'accumulation et la phrase suivante "Il se donne le plaisir de l'appliquer..." : la précision des détails de procédure

célébration de celui qui est le champion de la résistance aux Romains, leur ennemi implacable qui les a longtemps fait trembler, mais a été battu par Pompée. De plus, la scène centrale, la plus longue de tout le théâtre de Racine (elle comprend aussi la tirade la plus longue [108 vers], à égalité avec celle d’Agrippine dans ‘’Britannicus’’ [IV, 2]), expose un grandiose projet de conquête de I'Italie : «Annibal l'a prédit, croyons-en ce grand homme : Jamais on ne vaincra les Romains que dans Rome.» (III

héros réels (exclusion de toute forme de réalisme — soit un narrateur raconte, soit les personnages en discours direct, soit un mélange des deux. Aristote La postérité de cette poétique : Horace « Art poétique », la fondement d’une hiérarchie des genres. La tragédie : imitation des personnages nobles ; mimesis discours ; L’épopée : même caractéristique (personnages meilleurs, héros communs), utilise mode mixte ; 3 grands genres : poésie

les pièces éponymes de Racine et de Molière ainsi que la folie du personnage d'Oreste dans Andromaque. Tragédie[modifier] La tragédie n'existe pas pendant le Moyen Âge français. Elle renaît au cours du xvie siècle suite à la relecture des tragiques anciens. Elle se transforme tout au cours du xvie et du xviie siècle. Elle évolue d'abord vers ce qu'on a appelé tragi-comédie en se nourrissant d'intrigues de plus en plus romanesques. Mais doctes et dramaturges défendent un retour vers un modèle

recherche : MM. les professeurs Frank Greiner, Jean-Claude Ternaux et Marc Vuillermoz. Je remercie également les responsables de l’Université Populaire de Gennevilliers, qui m’ont permis d’intervenir dans le cadre d’un séminaire sur les figures tragiques dirigé par M. Jean-Claude Ternaux. Ma reconnaissance va aussi aux membres de l’Université d’Avignon et des Pays de Vaucluse pour leur bon accueil : je sais gré à la direction du collège des écoles doctorales et aux instances supérieures de l’Université

mnes devant un cnotaphe de vert gazon et deux autels consacrs pour le pleurer toujours. (ce que Racine reprit au vers 944) elle retrouve son poux en son fils Tels taient ses yeux, ses mains, son visage (ce que Racine reprit au vers 653). Tendre et tragique, elle garde sa dignit dans son exil et sa servitude. Le ton de mlancolie dlicate et nuance est dj le mme que chez Racine. On trouve aussi lide de la passion dOreste, meurtrier de Pyrrhus par amour pour la femme quon lui a ravie. Mais iI est fait

un cénotaphe de vert gazon et deux autels consacrés pour le pleurer toujours.» (ce que Racine reprit au vers 944) ; elle retrouve son époux en son fils : «Tels étaient ses yeux, ses mains, son visage» (ce que Racine reprit au vers 653). Tendre et tragique, elle garde sa dignité dans son exil et sa servitude. Le ton de mélancolie délicate et nuancée est déjà le même que chez Racine. On trouve aussi l’idée de la passion d’Oreste, meurtrier de Pyrrhus par amour pour la femme qu’on lui a ravie. Mais iI

un cénotaphe de vert gazon et deux autels consacrés pour le pleurer toujours.» (ce que Racine reprit au vers 944) ; elle retrouve son époux en son fils : «Tels étaient ses yeux, ses mains, son visage» (ce que Racine reprit au vers 653). Tendre et tragique, elle garde sa dignité dans son exil et sa servitude. Le ton de mélancolie délicate et nuancée est déjà le même que chez Racine. On trouve aussi l’idée de la passion d’Oreste, meurtrier de Pyrrhus par amour pour la femme qu’on lui a ravie. Mais iI