En Quoi Sganarelle Est Il Comique

Dom Juan I, 2 La tirade de l'inconstance I/ Un discours pour persuader A) L'énonciation -Dom Juan s'adresse à Sganarelle. Le "tu" est présent seulement dans la 1ère phrase: "tu veux" puis DJ parle longuement sans interpéler son interlocuteur = On dirait qu'emporté par son discours, il l'oublie. -En réalité, cette tirade s'adresse aux spectateurs (=double énonciation du théâtre) -Il utilise en masse le pp "je" (-Mais il utilise aussi les pronoms "on et "nous - "je" et le "on/nous/", fait

séducteur, un infidèle et un libertin. Toujours en compagnie de son valet Sganarelle, il accumule les liaisons amoureuses, séduit de nombreuses femmes qu’il abandonne au plus vite pour de nouvelles conquêtes. Dans cette scène le héros tente de séduire une jeune paysanne. Il est presque en train de jouer avec la dénommée Charlotte, et essai par tous les moyens de gagner son cœur. En quoi cette scène de séduction est-elle à la fois comique et cruelle ? Dans un premier temps nous verrons comment Dom Juan parvient

rends grâce de tout mon coeur ») peut-être ironique. Suite à ce qui lui semble être davantage un marché qu’un conseil désintéressé, il lui refuse la charité, devoir important à l’époque. Il se montre donc comme un froid raisonneur comme le souligne Sganarelle qui rappelle sa philosophie de vie par : « il ne croit qu’en deux et deux sont quatre, et en quatre et quatre sont huit ». Ainsi, chacun affirme sa vision du monde, catholique pour le pauvre et matérialiste pour Dom Juan. 2) Une nouvelle forme

présenta pour la première fois le 15 février 1665. La pièce fut ensuite elle aussi interdite par les dévots en août 1665, se sentant insultés par le personnage caricatural de Sganarelle. Nous nous intéresseront ici au personnage de Dom Juan qui est le maitre de Sganarelle et qui est un libertin. Alors interrogeons-nous, en quoi pouvons-nous dire que le personnage de Dom Juan est un libertin ? Nous verrons donc dans un premier temps sa conception de l'amour, dans un second temps sa conception du Ciel

1. Introduction : Pièce censuré en 1665 Jouer 15 fois Molière (1622-16673) : XVII° siècle, CLASSICISME. Molière est accusé d’athéisme 2. Développement : Une fin tragique ou comique ? Une fin surnaturelle Don juan : - feu de l’amour devient feu de la mort - Scène tragique : champ lexical de la fatalité, du destin : « rendez vous » « Donnez-moi la main » la statue l’entraine vers son destin - Veut aller jusqu’au bout : « où faut-il aller ? », il donne sa main sans

Juan partira seul sur les routes sans son fidèle Sganarelle anéanti par la solitude dans laquelle son maître a décidé de s’enfermer. Un mythe qui n’a pas fini de fasciner et d’inspirer Don Juan est le héros d’un mythe littéraire riche et complexe, né en Occident chrétien. L’origine littéraire revient à l’Espagnol Tirso de Molina et à son œuvre théâtrale El Burlador de Sevilla (L’Abuseur de Séville, 1630). Cette pièce percutante, mêlant comique et tragique, a favorisé la naussance et l’essor du

Affranchi de Maxime. Résumé Acte I L’empereur Auguste a jadis fait exécuter Toranius, le père de la jeune Émilie qu’il considère désormais comme sa fille. Émilie, amoureuse de Cinna, lui demande de sauver son honneur en tuant Auguste sans quoi elle ne l’épousera pas. Cinna, aidé par son ami Maxime organise alors un grand complot contre l’empereur afin de l’assassiner... Acte II Mais Auguste, lassé d’être maître du monde romain, demande conseil à Maxime et Cinna, qu’il adore : doit-il

ses contemporains, et, progressivement, ses productions littéraires en témoignent. En 1772, il imagine un opéra-comique, genre alors en vogue qui mêle théâtre et chansons. C’est Le Barbier de Séville. Mais l’ouvrage est refusé par le Théâtre Italien où se jouent les opéras comiques. Sans se décourager et certain de la valeur de son œuvre, Beaumarchais transforme son opéra comique en comédie et la propose à la Comédie-Française qui la reçoit. Nouveaux déboires, nouveaux retards. Beaumarchais

à Agathe d'avoir un autre amant. Comment le dialogue théâtral et les didascalies expriment-ils le conflit entre les personnages dans ces trois scènes ? Nous verrons comment le dialogue est-il crée pour réaliser une véritable scène de conflit et en quoi les didascalies sont-elles des indices d’émotions ? Tout d’abord quand un auteur écrit sa pièce de théâtre, il a des envies différentes selon le thème traité. Surtout lors d’une scène de conflit, l’auteur doit veiller à utiliser toutes sortes de

Juan face à Gusman, le valet de Don Elvire. Il est alors présenté comme un être indigne, un séducteur sans scrupules. Mais à l’arrivée de Don Juan, au début de la scène 2, Sganarelle change de ton et fait des reproches à son maître mais de manière plus douce. La tirade de Don Juan va alors être une réponse à l acritique de Sganarelle, qui lui reproche d’être trop séducteur. LECTURE Idée directrice : Dans cette tirade, Don Juan justifie sa conception de l’amour. Il plaide pour la liberté et l’inconstance