En Quoi Le Théatre Reflete T Il La Realité

répétant la mort de la mère. Intéressant : les fantômes sont représentés en train de rejouer leur mort, de mourir sans cesse. « dans la lumière » étonne : donne l’idée d’un éclairage, comme une scène (à ajouter au tissu du ciel, comme un décor de théâtre). « Je me retourne. » : mouvement opposé, se tourne vers le vivant, mais tombe face à son propre visage, vieilli, mort toujours. Mini-portrait. Indication physique sur le narrateur. Derrière ce masque de mort, la vie, l’avenir, le groupe clos formé

expérience du théâtre et d'après ce que vous en avez étudié estimez-vous que l'on apprécie davantage une pièce en la lisant ou en assistant à sa mise en scène ? " " Tout est langage au théâtre, les mots, les gestes, les objets. Il n'y a pas que la parole", dit Eugène Ionesco. Le théâtre se distingue des autres genres par sa double nature. Il est fait pour être vu et lu. C'est à la fois un texte et un spectacle. Le mot théâtre vient du grec "Tea" qui signifie la vue. Ainsi un texte de théâtre n'est

des perceptions primaires brutes : le concept de soi, qui est l'ensemble des représentations de soi et le sentiment de soi, qui est la dimension affective. L'identité du moi renvoie aux fonctions cognitives actives et adaptatives, tournées vers la réalité. [ ]» Ainsi, si l'identité est un processus cognitif et affectif par lequel le sujet se conçoit et se perçoit, elle est aussi la structure psychique qui résulte de ce processus. « C'est avec cette structure interne que le sujet va appréhender non

1. INTRODUCTION, LA PRÉHISTOIRE DU CINÉMA ET L’ « INVENTION » DU CINÉMA Présentation du plan de cours et des évaluations Les origines du cinéma : des théâtres d’ombres au cinématographe Edison vs les frères Lumière : qui a inventé le cinéma? 2. LE CINÉMA DES PREMIERS TEMPS Caractéristiques du cinéma des premiers temps Le mode de représentation primitif (MRP) Pathé, Méliès, Alice Guy, l’École de Brighton 3. LA NAISSANCE DE L’INDUSTRIE CINÉMATOGRAPHIQUE (1910-1930) Contexte socio-historique

En quoi Fin de Partie est -elle une pièce qui dérange ? L'oeuvre de Beckett, Fin de Partie, est une pièce qui nous dérange. En effet, elle nous présente des personnages surprenants et dérangeants par leur physique, leur dialogues et même par les relations qu'ils entretiennent entre eux. Les personnages n'ont rien de ce que l'on pourrait attendre des héros au théâtre. De plus, les objets dans cette oeuvre sont nombreux et semblent avoir une importance auprès des personnages. Pourtant ils sont

La guerre de Troie n’aura pas lieu : - Auteur : Jean Giraudoux -Siècle : jouée la première fois le 22 novembre 1935 au Théâtre de l'Athénée et parue en décembre 1935 -Résumé rapide : La ville de Troie est menacée par la guerre : la reine grecque, Hélène, a été enlevée par le Troyen Pâris et les Grecs attaqueront Troie si elle ne leur est pas rendue. À Troie, deux clans s’opposent : d’un côté, les partisans de la guerre, menés par le poète officiel Demokos, qui attisent les passions nationalistes

CORPUS 1)Repérer le(s) points communs entre les documents proposés ainsi que les différences. 2)Etude des genres (théâtre, poésie, conte, nouvelle, comédie, tragédie …) 3)Etude des registres : (lyrique) 4)Type ou forme de discours : narratif, argumentatif, descriptif, explicatif. Le repérage des types de discours permet de connaître l’intention de celui qui parle. 5)Mouvement littéraire et culturel : le romantisme (1ère moitié du XIXème siècle) 1) L’introduction  situera les documents (thème

strophe : le ton change, il met Cassandre en garde. 3ème strophe : donne un conseil à Cassandre. CARPE DIEM par (auto)biographie car il écrit ce poème en s’adressant à Cassandre). D) Durant le 19ème s. Genre dominant : le théâtre (17ème s.) Genre dominant : contes philosophiques (18ème s.) 1 : Le Romantisme : Forme : sonnet, octosyllabe mais pas régulier Fond : culte du moi -> narcissisme Exaltation des sentiments -> tristesse / souffrance car on a fait espérer beaucoup

notamment avec la scène deux, un marchand de soieries et un orfèvre discutent du bal donné par les Nasi, une autre grande famille de Florence, et auquel tous les personnages importants de la ville sont conviés. Nous verrons tout d'abord en quoi leur dialogue reflète une société en crise. Puis nous nous intéresserons à la fonction d'exposition de cette scène. Tout d'abord, c'est une opposition entre l'orfèvre et le marchand qui ressort. En effet, le marchand semble encore bercé d'illusions à propos

monde, formes symboliques propres à une société toute entière) tradition marxiste - peu chez Marx, plutôt « successeurs » - les faits artistiques sont « réduits » à des déterminations extra esthétiques : analyse de la peinture comme du reflet des conditions socio eco de son temps - partir de l’œuvre (et non public ou créateur) vers son époque : rapport de causalité entre l’œuvre d’art (particulier) et la classe sociale (générale) : assez critiqué car réducteur école de Francfort