En Quoi La Passion S Oppose T Elle à La Raison

l’homme ? Désir = opposé au besoin car bien qu’étant un manque ce sur quoi il porte (les types d’objet) ses effets et sa satisfactions sont différents et opposés au besoin. Marque de la misère = symbole visible, pourquoi pas cause, empreinte d’une condition jugée déplorable de l’homme R eformulation : peut-on dire que le désir de par sa nature et/ou ses conséquences symbolise, renforce, voire provoque la condition misérable de l’homme ? Si oui il faudra en détailler les raisons et envisager différemment

51 25. La perception (L) ............................................................................................... 54 26. La politique (L - ES - S) .................................................................................... 55 27. La raison (L - ES - S - Techn.) .......................................................................... 57 28. Le réel (L - ES - S) ............................................................................................ 59 29. La religion (L - ES -

animée d'une passion interdite avec laquelle elle mène un combat mortel (cf. le 1er paragraphe de la préface de Racine). Or, de façon tout à fait remarquable, la pièce débute par une scène d'exposition qui, certes, remplit parfaitement son rôle informatif (Où ? A Trézène. Quand ? Six mois depuis le départ de Thésée. Qui ? Le fils et la femme de Thésée, une captive, Aricie. Quoi ? Un amour secret, etc.) mais apparaît surtout complètement décentrée, voire en complet contresens, par rapport à l'intrigue

................................................ 2 I.1. La passion............................................................................................. 2 I.1.1. La passion du pouvoir : ...................................................................... 2 I.1.2. La passion c’est la passivité................................................................. 3 I.1.3. Ces deux passions de Néron expliqueront qu’il s’en prenne à Britannicus. . 4 I.2. L’insensibilité.....................

•existence : Par opposition à néant: le fait d'être ou d'exister. Par opposition à essence: mode d'être de l'homme, en tant qu'il ne se laisse enfermer dans aucune essence ou nature déterminée. •inconscient : Ce terme désigne l'ensemble des processus psychiques qui échappent à la conscience. •compatible : Qui peut s'accorder à une autre chose. •avec : En compagnie de, en présence de. •liberté : Ce mot, en philosophie a trois sens : 1° Libre arbitre. Pouvoir mystérieux de choisir entre les motifs

que le travail est la mort de l’homme ? » Il est sans nul doute que chacun d’entre nous a pu assister à une scène où son père ou sa mère, rentrant du travail, s’exprima poussivement : « Je suis mort. Je me suis tué au travail aujourd’hui ». Objectivement, cette remarque est positive. En effet, elle révèle un réel investissement personnel dans son travail pour subvenir au besoin de sa famille et à ses propres besoins. Pourtant, comment savoir avec quel état d’esprit on peut dire qu’on « s’est

« Roméo et Juliette ». Elle a, en effet, été soumise à de nombreuses réécritures aussi bien littéraires que cinématographiques ou encore musicales. Mais, quels sont les enjeux de la scène initiale ?   Tout d’abord, il faut savoir que le nom de la scène du balcon est d’ores et déjà une première interprétation du spectateur. En effet, à aucun moment, le metteur en scène mentionne qu’il s’agit d’un balcon mais ce dernier fait allusion à une fenêtre. L’imaginaire collectif a transformé cet élément scénique

de Voltaire à Rousseau, du 30 août 1755, qui critique le Discours sur l’origine de l’inégalité de Rousseau, sous forme de lettre. Le quatrième et dernier texte est une des Lettres Persanes de Montesquieu, dans laquelle un persan décrit à un ami la vie parisienne. Nous allons par la suite dire en quoi les trois derniers textes s’opposent à celui de Rousseau, puis nous étudierons les stratégies argumentatives adoptées par ces auteurs. Nous pouvons remarquer qu’Holbach s’oppose à Rousseau car

peut pas dire qu’il n’y a que la beaut� qui r�gne dans l’art, parfois on peut trouver des œuvres qui sont jug�e laide, car dans l’art ce qui compte c’est le sens implicite. Par exemple, quand l’on regarde une oeuvre de Marcel Duchamp, qui a expos� un urinoir sur une estrade, on se demande pourquoi il a fait �a, on sait qu’il y a un ses cach�, mais on ne sait pas quoi exactement. D’apr�s Kant l’art doit aussi faire l’objet d’une finalit� sans fin, c’est-�-dire qu’il y a une intention d’un homme

SOMMAIRE Fiche pédagogique réalisée par Ève-Marie Rollinat-Levasseur, agrégée de lettres classiques et maître de conférences à l’université de Paris III-Sorbonne Nouvelle Fiche 1 : La scène d’exposition d’une tragédie Fiche 2 : L’aveu de Phèdre à Oenone Fiche 3 : Autour de l’œuvre Fiche 4 : D’un texte à l’autre Fiche 5 : L’aveu de Phèdre à Hippolyte Fiche 6 : Du texte à l’image p.2 p.3 p.4 p.5 p.6 p.7 Introduction : parcours pédagogique La tragédie de Racine, Phèdre, s’intègre aux nouveaux