Eluard Picasso Dessins

200 CITATIONS SUR L’ART, LES ŒUVRES D’ART ET LES BEAUX-ARTS Par Antoni Gelonch-Viladegut Pour la Collection Gelonch Viladegut. 1 SOMMAIRE INTRODUCTION CITATIONS SUR L’ART CITATIONS SUR L’ŒUVRE D’ART CITATIONS SUR LE DESSIN CITATIONS SUR LA PEINTURE CITATIONS SUR LA SCULPTURE CITATIONS SUR LA GRAVURE BIOGRAPHIES DES AUTEURS REPERTORIES INDEX D’AUTEURS INDEX D’IMAGES 4 9 17 21 25 30 34 36 202 206 2 3 INTRODUCTION « L’art de la citation est l’art de ceux qui ne savent pas

les Poèmes saturniens ? C. Paysages intérieurs de Verlaine Corrigés des exercices Chapitre 4 Avant-gardes et surréalisme : révolutions poétiques A. Poésie et modernité B. Aspects du surréalisme (lectures cursives d’Apollinaire, Cocteau, Desnos et Éluard) Fiche Méthode : Formes fixes et formes libres Corrigés des exercices Introduction A Des évolutions esthétiques en marche Le genre poétique connaît de nombreux bouleversements entre le XIXe siècle et le XXe siècle. La poésie, langue littéraire

le cinéaste Serguei Eisenstein (dossier pages 58-59). -Sculpture de Véra Mulchine : « l’ouvrier et la kolkhozienne », manuel page 57. - Extraits de « L’Archipel du goulag », livre d’A. Soljénitsyne, 1973. -En Espagne avec « Guernica » de Pablo Picasso, 1937 (dossier page 84). A rapprocher avec des extraits possibles du film américain« Pour qui sonne le glas » de S. Wood (1943) et du documentaire de F. Rossif, « Mourir à Madrid ». Les photographies de R. Capa peuvent aussi être utilisées. -En

réalisé en noir et blanc et dure en tout 17 minutes. Man Ray est né Emmanuel Radnitzky le 27 aout 1890 en Pennsylvanie et est décédé le 18 novembre 1976, c'est un peintre, photographe et cinéaste. En 1915 il monte sa première exposition de peintures et dessins. Il présentera son premier objet Dadaïste intitulé Self-Portrait l'année suivante. Il réalise ses premières photographies en 1918 pour ensuite abandonner la peinture traditionnelle afin de s'impliquer dans le mouvement Dadaïste. Il commencera à fabriquer

prédilection de sa création picturale. Les cubistes y verront le genre le mieux adapté pour rendre, en peinture, la question de la représentation de l’espace. Déjà en 1912 avec sa révolutionnaire Nature morte à la chaise cannée (voir ci-dessus), Picasso introduit dans le tableau un bout de toile cirée pour le cannage et une corde pour matérialiser l’ovale du cadre. Des éléments prélevés au réel remplacent donc, par endroits, la représentation et dialoguent avec les parties peintes. L’objet ou plutôt

énergies, toutes les formes d’art, tous les media doivent contribuer à l’effort de guerre. Elle est l’archétype, également, de la civilisation industrielle qui rend possible ces massacres en masse. Les artistes sont utilisés pour le camouflage : dessiner des bateaux et réaliser des camps militaires fictifs pour que l’ennemi assaille par erreur une armée de carton et perdent inutilement ses munitions. La culture de guerre la plus aboutie est peut-être celle née au Japon dès le début des années 1930

principalement un roman et de nombreux poèmes) est également passée à la postérité. Il expérimenta un temps la pratique du calligramme (terme de son invention, quoiqu'il ne soit pas l'inventeur du genre lui-même, désignant des poèmes écrits en forme de dessins et non de forme classique en vers et strophes). Il fut le chantre de nombreuses avant-gardes artistiques de son temps, notamment du cubisme à la gestation duquel il participa, et poète et théoricien de l'Esprit nouveau et sans doute un précurseur

insiste sur le féminin du terme, à sept, Napoléon 1er, “Depuis mon ambition n’a cessé de grandir comme ma folie des grandeurs: je ne veux plus être que Salvador Dalí et rien d’autre...” Il a su devenir le peintre le plus populaire du XXè siècle après Picasso. Il a travaillé sur des sujets aussi nombreux que variés: il explore les thèmes du passé et plus particulièrement l’histoire de la civilisation occidentale et les thèmes religieux notamment. Il met en place son art “optique” cherchant sans cesse

l’immuable. » Par modernité, il faut donc entendre l’adéquation de l’œuvre d’art à son temps: une toile, selon lui, doit exprimer son époque, et pour ce faire la représenter dans sa particularité éphémère. C’est ce qu’il apprécie dans les lavis et les dessins à la plume de Constantin Guys, lequel croque pour la presse des silhouettes et des scènes de la vie contemporaine, célébrant ainsi l’« héroïsme de la vie moderne ». Cette double nature du Beau, défini comme la synthèse de la modernité (du transitoire)

ANTHOLOGIE SOMMAIRE Poésie expression de l’humain 3 Eluard,L'intèrprète 3 Verlaine, Il pleure dans mon coeur 6 Malherbe, Consolation à monsieur du Perier 8 Poésie exercice verbale 10 Careme, Ponctuation 10 Apollinaire, La colombe poignardée et le jet d’eau 12 Charpentreau, A l'écoute de Jacque 14 Poésie engagée 16 Rimbaud, Dormeur du val 16 Desnos, Ce qui haissait le guerre 19 Agrippa d’Aubigné, Les tragiques 23 Poète un prophète, un devin 25 Baudelaire, L'albatros 25