Eluard Picasso Dessins

1917, année de la création de Parade au théâtre du Châtelet, à Paris. L’initiative de la composition de Parade revient à l’écrivain Jean COCTEAU (1889/1963). Il en écrit l’argument et s’entoure du compositeur Erik SATIE (1865/1925), du peintre Pablo PICASSO (1881/1973) pour les décors et les costumes ainsi que de Serge de DIAGHILEV (1872/1929), directeur des BALLETS RUSSES. La chorégraphie de Parade sera confiée au danseur Léonide MASSINE (1896/1979). La Première de Parade donne lieu à un véritable scandale

‘’Déjeuner du matin’’ (page 18) ‘’Pour faire le portrait d'un oiseau’’ (page 19) ‘’Complainte de Vincent’’ (page 21) ‘’Barbara’’ (page 25) ‘’Inventaire’’ (page 28) ‘’Cortège’’ (page 29) ‘’Promenade de Picasso’’ (page 30) Bonne lecture ! ‘’Tentative de description d’un dîner de têtes à Paris-France’’ Ceux qui pieusement... Ceux qui copieusement... Ceux qui tricolorent Ceux qui inaugurent Ceux qui croient Ceux qui croient croire Ceux qui croa-croa

1925 : [pic] A l’origine le terme estampe désigne le résultat de l’impression d’une gravure sur bois, métal ou d’un dessin sur pierre. Au 8ème siècle, la fabrication d’une estampe se faisait à partir d’un procédé militaire. C’est-à-dire que le peintre dessinait sur une feuille de papier de riz son sujet, qu’il appliquait ensuite sur une planche de bois. On gravait le dessin sur la planche et après l’avoir enduit d’encre, on transférait l’image sur le papier final. En gros, aujourd’hui, elle est

surréalisme. Plus sûrement, les œuvres littéraires d'Alfred Jarry, d'Arthur Rimbaud et de Lautréamont, et picturales de Gustave Moreau et Odilon Redon sont les sources séminales dans lesquelles puiseront les premiers surréalistes (Louis Aragon, Breton, Paul Éluard, Philippe Soupault, Pierre Reverdy). Quant aux premières œuvres plastiques, elles poursuivent les inventions du cubisme. Cette aventure (« une attitude inexorable de sédition et de défi ») passe par l'appropriation de la pensée du poète Arthur Rimbaud

de plusieurs manières. Il peut être enregistré directement en même temps que les images : son direct du reportage par exemple. Son enregistrement peut être différé avec la postsynchronisation. Il peut aussi exister grâce à des procédés comme le dessin direct à la plume sur la pellicule : par exemple dans les films expérimentaux de Norman Mac Laren (Hen hop). Enfin il peut encore être numérique : il est alors créé par un logiciel sur un ordinateur. Baroque : Tendance artistique caractérisée

l’autobiographie telle qu’elle se présente dans le recueil est falsifiée par le poète afin de construire un récit qui vise à généraliser son expérience personnelle. Ce n’est plus tout à fait le reflet de Victor Hugo qui s’y dessine en définitive. - La trame chronologique qui se dessine dans le recueil est en effet symbolique : plus des deux tiers des poèmes des Contemplations ont été écrits en exil, entre 1854 et 1855, et notamment le poème censé être le plus ancien, « La coccinelle » (I, 15) daté

transformation. Le reproche qu’on lui fait, c’est son apport de sentiments, tout autant positifs que négatifs, en tant que parties intégrantes, inhérentes de la peinture. Chagall entretient une relation particulière avec le cubisme et notamment avec Picasso. Au sujet de La Femme à la Mandoline en 1910, il dira « J’avais l’impression, que nous rôdions encore sur la surface de la matière, que nous avions peur de plonger dans le chaos, de briser, de renverser sous nos pieds la surface habituelle (…)

on y imprime son propre accent.”2 Pour s’exprimer, l’artiste dispose d’images, l’écrivain de mots. Mais tous les deux traduisent dans leur langage particulier la même étape de l’évolution humaine. Comme le peintre, l’écrivain, avec ses mots, dessine de vraies images qui s’organisent, se précisent et s’imposent à mesure que les mots s’enchaînent aux mots, les phrases aux phrases. L’écrivain a pour mission de montrer, par son activité, l’animal intelligent et passionné que nous sommes, de nous

objectif et subjectif. Une fois les documents valables en mains nous les avons lu, fait ressortir les éléments importants, les synthétiser. Après avoir fait cela nous nous sommes concerté pour mettre en commun toutes nos informations et commencer à dessiner l’esquisse de ce qui est notre synthèse actuelle. Pour se faire nous nous sommes réparti le travail. Une fois que chacun a eu terminé de rédiger sa parti nous les avons lues ensemble puis nous les avons corrigées pour que le tout s’harmonise du mieux

Les oeuvres supports : Poèmes à Lou, Apollinaire, Poésie Gallimard Les lettres à Lou, recueil d'origine, L'Imaginaire Gallimard (support à partir duquel est réalisé le tableau chronologique) au centre plusieurs photos de Lou et du poète/ et des dessins du poète. Introduction pour l’élaboration de deux problématiques Marie-Louise Lentengre dans son ouvrage intitulé Apollinaire, le nouveau lyrisme conclut ainsi : « L’unité indiscutable de l’œuvre et de la poétique se fonde sur la permanence