Eloge Du Libertinage Dom Juan

Rochefoucauld, dans ses Réflexions morales, sentences et maximes (maxime n° 218). Cette définition paradoxale du moraliste suggère l’étroite dépendance de l’être et du paraître, du vice et de la vertu dans l’hypocrisie. Dans le Tartuffe comme dans Dom Juan, l’hypocrite est celui qui feint de se conformer aux préceptes de la religion. Ainsi, Tartuffe admet en privé une conception très singulière du péché : « Et ce n’est pas pécher que pécher en silence. » Cette conception contredit tous les préceptes

encore de marquer de sa plume le dialogue amoureux: « Marivauder c’est jouer avec des mots, mais en jouer de façon sérieuse »[8]. De même D'Alembert a mis en avant l'extrême recherche et authenticité qui caractérise le style de l'auteur dans L’‘éloge de Marivaux’: « (…) il aurait été impossible de s’exprimer autrement quand il l’aurait voulu ». Plus récemment le sens évolue encore. La deuxième définition proposée par le Larousse au début du vingtième siècle ne laisse pas de doute: « MARIVAUDER:

de Chérubin. 7-3- Chérubin amoureux. Chérubin s’affirme comme un petit polisson ainsi le montre l’air « piteux » qu’il prend, comme un enfant qui aurait fait une bêtise. Mais c’est aussi un adolescent passionné, ivre d’amour. a) Le polisson : Dom Juan - On a une évocation fugitive de Fanchette l.9 qui est de l’âge de Chérubin et qui l’a accueilli chez elle. Quant à Suzanne, elle est franchement courtisée. Le jeune noble la tutoie, il s’autorise des hardiesses, essaie de la séduire et protégé par

quelque mépris pour le théâtre comique. Au fur et à mesure des rebondissements de l'action, Eugénie, jeune femme noble et loyale, devient la figure emblématique de la vertu trompée et malheureuse dans un monde partagé entre la morale rigide et le libertinage. Dans ce premier « drame » de Beaumarchais, qui n'avait pas encore la dureté impitoyable des comédies à venir, on percevait déjà la vivacité de ton et la peinture sans concession des « disconvenances sociales » qui allaient faire sa signature.

cette étape ils rencontrent un chirurgien qui veut leur démontrer combien est douloureuse la blessure au genou, ce dont doute le maître de Jacques ; La femme de ce chirurgien tombe de cheval, elle se blesse douloureusement à la tête CQFD ( cf Dom Juan Sganarelle) ! [p. 14 Adresse au lecteur P. 14 Orientations possibles du roman à partir de l’anecdote de la femme du chirurgien « Que cette aventure ne deviendrait-elle pas entre mes mains s’il me prenait envie de vous désespérer ! » ] Cette

...................................................................................... Scène 2 : Manon . . . . . . . . . Lescaut . . . . . . . . . . .de . . . l’Abbé . . . . . . . . .Prévost . . . . . . . . . évoque . . . . . . . . . .le . . .libertinage . . . . . . . . . . . . . .au . . . XVIII . . . . . .e. siècle, . . . . . . . . mais . . . . . . également . . . . . . . . . . . . . . la . . . force . . . . . . .des . . . . .sentiments ................ . . . . . . deux . . . . . . .personnages

héros, déplaisant bien que lucide et intelligent, n'est rien moins qu'ambigu. En butte à toutes sortes d'ennuis et de tourments, mais fort de la bienveillance royale - en 1665, la troupe devient la Troupe du roi -, Molière va plus loin encore avec Dom Juan ou le Festin de pierre, thème à la mode, dont il achève rapidement la rédaction et qu'il fait jouer en 1665, pour remplacer à l'affiche le Tartuffe que la cabale des dévots à réussi à faire interdire. Il crée un protagoniste révolté qui défie toute

Si on me presse de dire pour quoi j’aimais La Boétie, je répondrais, parce que c’était lui,parce que c’était moi. » « Mon métier et mon savoir, c’est vivre. » « Philosopher c'est apprendre à mourir. » Les grands auteurs Érasme (1467-1536) : Éloge de la folie (explication du protestantisme) Marguerite de Navarre (1492-1549): Heptaméron (nouvelles inspirées par le Decameron italien de Boccace) François Rabelais (1494?-1553) Gargantua Pantagruel Le tiers livre Le quart livre Clément Marot

songe où la Rose symbolise la Dame aimée et inaccessible. Laissée inachevée, cette première partie a été complétée par Jean de Meung dans la seconde moitié du siècle, mais dans une perspective très différente, puisque le roman cesse alors d'être un éloge de l'amour courtois pour devenir une somme encyclopédique traitant de savoir, de morale et de religion. À la fin du XIVe siècle, l'invention romanesque semble s'essouffler; le récit allégorique ne semble plus utilisé que pour authentifier la noblesse

songe où la Rose symbolise la Dame aimée et inaccessible. Laissée inachevée, cette première partie a été complétée par Jean de Meung dans la seconde moitié du siècle, mais dans une perspective très différente, puisque le roman cesse alors d'être un éloge de l'amour courtois pour devenir une somme encyclopédique traitant de savoir, de morale et de religion. À la fin du XIVe siècle, l'invention romanesque semble s'essouffler; le récit allégorique ne semble plus utilisé que pour authentifier la noblesse