Dieux Joue Rôle Phèdre

hommes. ➢ Schéma de la fable ésopique : conflit faible vs fort > constat du rapport de force > morale qui indique les moyens de s’en sortir. ➢ Deux poètes latins du 1er siècle exploitent ce fonds ésopique : Phèdre et Horace (dans certaines de ses Epîtres ou Satires). Phèdre : originalité ds le style (forme versifiée ms qui maintient le tonde la conversation, dc effet de naturel) >> exple du style attique qui allie élégance et brièveté. Variétés des sujets, des tonalités, complexités des

propres à leur culture spécifique mais tous traduits par les seuls mots français d'âme ou d'esprit, offre à ces termes une polysémie riche, souvent source de polémiques et d’ambiguïté9. Religions[modifier | modifier le code] La notion d’âme joue un grand rôle dans les croyances religieuses. Avec ce concept vitaliste, la mort devient moins mystérieuse : lorsqu’une personne meurt, son âme la quitte, raison pour laquelle son corps devient inerte ; cette âme pourrait alors aller vers un au-delà (un paradis

un homme d'État romain du Ier siècle de l'ère chrétienne. Il est parfois nommé Sénèque le Tragique ou Sénèque le Jeunepour le distinguer de son père, Sénèque l'Ancien. Conseiller à la cour impériale sous Caligula et précepteur de Néron, Sénèque joue un rôle important de conseiller auprès de ce dernier avant d'être discrédité et acculé au suicide. Ses traités philosophiques comme De la colère, Sur la vie heureuse (en latin, De Vita beata) ou De la brièveté de la vie (De Brevitate vitæ), et surtout

leur limite, qui entraînera la révolte de James Arnold. 2- Prométhée/ James Arnold : Lorenzaccio/Lorenzo 1934 : les premiers lecteurs de Caligula ont été très sensibles à Lorenzo, la ressemblance est accrue. Gérard Philip a aussi interprété le rôle de Lorenzaccio en 1852. Lorenzo s’est compromis en devenant le bouffon d’Alexandre. L’idée de théâtralité est comme ces personnages qui utilisent la fuite pour révéler la condition humaine. Les deux personnages expriment la douleur d’un désenchantement

le théâtre et d’autres formes d’art (architecture, sculpture…) ont une origine sacrée, religieuse, cultuelle. La littérature et les arts sont nés du culte, de l’hommage que l’homme vouait à ses dieux et qu’il cherchait à imiter. (Platon) L’art relève de la création. (Aristote) On représente les dieux par le récit oral, le théâtre, la danse, la musique et la sculpture et ce de manière symbolique. Carl Gustave Jung parle d’ « inconscient collectif » : fonds culturels communs de l’humanité transmit

les auteurs Origine religieuse et place dans la société athénienne[modifier] Dionysos et satyres. Vers 480. L'origine religieuse de la tragédie grecque est une certitude souvent soulignée par les spécialistes[6]. Les tragédies sont en effet jouées à Athènes à l'occasion des fêtes de Dionysos ou dionysies, notamment des Grandes Dionysies célébrées annuellement au début du printemps (mais aussi des Lénéennes de décembre[7]). Elles s'inscrivent dans ce culte à travers des concours, comme les concours

retient Ulysse pendant 7 ans, elle représente donc pour lui un obstacle. Toutes les figures féminines présentent des chants 5 à 13 sont –elles aussi des obstacles ? Quelles femmes rencontre-t-il ? On remarque des femmes qui ont un rôle psychologique pour Ulysse et d’autres un rôle sur ses aventures. I. Traces des figures féminines tout au long des chants 5 à 13. *Portrait des trois figures féminines, canons de la beauté, entourant le plus Ulysse durant son périple : Nausicaa, Calypso

une place fondamentale au désir (« eros » en grec). Article détaillé : Le Banquet (Platon). D'une manière qui est entièrement inconnue à l'esprit de la philosophie contemporaine, la philosophie de Platon ne peut être approchée sans comprendre le rôle fondamental d'un désir violent et multiforme qui s'empare tant de l'âme que du corps : l'amour (en grec ἔρως, érôs). L'amour est une forme de possession et de délire divinsp. 46 qui se manifeste par un attachement à une personne, à un objet ou même

(chants I-IV), Récits d'Ulysse (chants V-XII) et Vengeance d'Ulysse (chants XIII-XXIV)[2],[1]. Elle conte les pérégrinations aventureuses multiples auxquelles Poséidon contraint « Ulysse l'avisé » qui, après la guerre de Troie dans laquelle il a joué un rôle déterminant, mettra dix ans à retrouver son île d'Ithaque, son épouse Pénélope qu'il délivre des prétendants, et son fils Télémaque. L'Odyssée narre différentes péripéties célèbres avec des personnages mythiques comme la nymphe Calypso, la princesse

jamais les résultats positifs n'en sont dogmatiquement exposés. Toutefois, derrière ce spectacle, qui nous est offert par les dialogues, de la recherche et de la critique, il y a eu l'enseignement; et pour Platon, il nous l'a dit solennellement dans Phèdre, c'était le principal. Or, si cet enseignement, dans sa substance, nous est, plus que le reste, enveloppé de brume, il n'est pas douteux du moins que ce devait être quelque chose de fortement défini et peut-être même d'un peu raide. Autrement, on