Culture Populaire élitiste

Insularité L’omniprésence de la culture américaine en Europe n’est pas la seule raison de l’antipathie que ressentent les Européens à l’encontre des produits et de la culture américaine. Ces importations enrichissent aussi notre vie quotidienne. L’anti-américanisme provient plutôt du fait que l’échange culturel n’est pas réciproque. La culture américaine envahit nos vies, mais du fait de leur puissance, les Etats-Unis se suffisent à eux-même et n’ont aucun besoin de la culture européenne. L’Histoire nous

en préférant la spontanéité à la rationalité. Une frénésie nous est offerte sans fioriture ni morale,car elle se veut brute, contrastant avec la pratique plus connue de Dubuffet qui est plus proche de l'illustration de bande dessinée ou de la culture populaire des graffitis. Même si Dubuffet n'offre pas des traits enjoliveurs à André Dhotel, on peut parler d'un hommage à l'homme de lettre qu'il était. Tentant de s'affranchir de tout ancrage à l'histoire de l'art, l'initiateur de l'Art Brut nous

visuels de la culture populaire produits en série est contiguë avec la perspective des beaux-arts depuis que le Pop art enlève le matériel de son contexte et isole l'objet, ou le combine avec d'autres objets, pour la contemplation. Le concept du Pop art se présente plus dans l'attitude donnée à l'œuvre que par l'œuvre elle-même. Le Pop art est l'un des mouvements artistique principaux du 20ème siècle. Caractérisé par des thèmes et des techniques tirés de la culture de masse populaire, tels que la

à New Castle (Indiana), est un artiste américain associé au mouvement du pop art. Sculpture LOVE de Robert Indiana Robert Indiana est le créateur de la sculpture LOVE visible dans le Love Park à Philadelphie. Cette œuvre représente l’art populaire présent dans la sculpture. En 1970, Indiana créa une sculpture LOVE en acier de plus de 3.5m de hauteur, à découvrir au Musée d'Art d'Indianapolis. Certains pensent que cette oeuvre monumentale est une manière pour l'artiste de manifester le "vol"

sur la culture de masse, écrit par Douglas Kellner. On trouve rarement ramassés ainsi à la fois le(s) regard(s) que Nietzsche a pu porter sur la culture, les manières qu'il a eu d'aborder, de confronter et d'articuler culture populaire et culture bourgeoise, la présence et l'importance de ces questions dans son œuvre. Ma traduction pour la première partie du texte, et la version anglaise (VO) pour la fin. (Vos remarques sont toujours les bienvenues) Nietzsche, critique de la culture de masse

APPARTENONS-NOUS A LA CULTURE ? Le terme « Appartenir à une culture » définie la capacité de nous sentir comme faisant parti intégrante d’un groupe, d’un semble ou d’une communauté. Ici, nous représentons les Hommes venant d’une même culture et origine. Le mot culture désigne ce qui est différent de la nature, c’est-à-dire ce qui s’apprend et non ce qui est inné. La culture a longtemps été considérée comme un trait caractéristique de l'humanité, qui la distinguait des animaux. C’est pour cela

de Richard Hamilton « Au fait, qu'est ce qui différencie et rend les foyers d'aujourd'hui si attirants ? » Ce collage est l'une des premières œuvres du POP ART. L'artiste dénonce les clichés de la culture populaire industrielle et de la consommation outrance. Il se passionne pour la culture de la civilisation urbaine des années 1950. Il s'intéresse autant à l'aventure technologique du Xxème siècle qu'aux fantaisies et anecdotes du comportement urbain . Richard Hamilton utilise comme matériel

Qu'est ce que le pop art ? a) définition du pop art Le mot pop art tire son abréviation de popular art qui signifie art populaire en français. Il a été prononcer pour la première fois en 1955 par Lawrence Alloway (1926-1989) un critique d'art anglais qui a populariser ce terme. Cette oeuvre met en scène des objets et des thèmes tirés de la culture de masse populaire comme le téléphone, le cinémas la télévision... C'est un phénomène de mode qui cherche à mettre en avant l'actualité. On dit

humaine et construit des œuvres pour l'exprimer. Chaque époque emprunte et réactualise certains mythes ou en crée de nouveaux. Le héros peut être un personnage fictif ou réel qui a marqué la tradition, l'histoire, la vie quotidienne. La culture populaire et la contre-culture ne cessent de produire leurs propres héros (folklore, bandes dessinées, etc.). Problématiques : En quoi Barack Obama est-il une incarnation du rêve américain? Son élection représente-t-elle la fin d'un long processus d'acceptation

l’expression "pop art" ! Ces personnages sont entourés du confort moderne, censé nous rendre heureux.  C’est une accumulation d’objets et de symboles représentatifs de l’époque : l’œuvre fourmille de symboles sur la société de consommation et la culture populaire industrielle. En effet, on peut remarquer les nouveaux moyens de propagation du son et de l’image : un enregistreur audio au bas de l’image, un téléphone présenté par la femme dans la télévision et aussi le célèbre "newspaper"-journal posé sur