Corpus La Satire Mondaine

l'abri du besoin, lui laissa le temps de mener une vie de dilettante cultivé, de recevoir, dans la maison de ses parents disparus qu’il occupait, quelques amis choisis (Charpentier, Colletet, La Mesnardière, Quinault...), de fréquenter les salons mondains, d’écrire, pour les dames qui en raffolaient, des vers galants teintés de préciosité : _________________________________________________________________________________ ‘’Portraits d'Iris’’ (1659) Poème Commentaire Le poème fut publié dans les

humain. Lesage n’avait pas encore donné toute sa mesure comme romancier. Avant de le faire dans Gil Blas, il atteignit, comme auteur dramatique, par sa comédie de Turcaret ou le Financier.  Cette pièce, qui est presque le pendant de Tartuffe, est une satire âpre et vigoureuse de la platitude naturelle et des vices d’emprunt du parvenu de la fortune, dépourvu d’éducation. On a reproché à Lesage d’avoir mis en scène des mœurs aussi mauvaises, mais c’est l’essence de la comédie de peindre les mauvaises

l'abri du besoin, lui laissa le temps de mener une vie de dilettante cultivé, de recevoir, dans la maison de ses parents disparus qu’il occupait, quelques amis choisis (Charpentier, Colletet, La Mesnardière, Quinault...), de fréquenter les salons mondains, d’écrire, pour les dames qui en raffolaient, des vers galants teintés de préciosité : ____________________________________________________________ _____________________ ‘’Portraits d'Iris’’ (1659) Poème Commentaire Le poème fut

secondé par Catalinon, son valet pleutre et souvent récalcitrant. Il n'était pas un incroyant mais un débauché, dans un pays où la religion était intimement mêlée à tous les incidents de la vie : à son dernier instant, il réclamait un prêtre. La pièce, satire des mœurs de la jeunesse madrilène, après avoir commencé par de banales aventures d'amour, s'achevait en un drame religieux d'une grandiose ampleur, dominé par l'idée du châtiment divin. Elle fut d'abord présentée comme la transposition scénique d'un

secondé par Catalinon, son valet pleutre et souvent récalcitrant. Il n'était pas un incroyant mais un débauché, dans un pays où la religion était intimement mêlée à tous les incidents de la vie : à son dernier instant, il réclamait un prêtre. La pièce, satire des mœurs de la jeunesse madrilène, après avoir commencé par de banales aventures d'amour, s'achevait en un drame religieux d'une grandiose ampleur, dominé par l'idée du châtiment divin. Elle fut d'abord présentée comme la transposition scénique d'un

pièce de Molière qui joue Mascarille), une petite comédie en un acte destinée au départ à être jouée après une tragédie, satire du snobisme et des jargons de l’époque, qui remporte un très grand succès et crée un effet de mode : le sujet est copié et repris. Molière imprime sa pièce à la hâte parce qu’on tente de la lui voler, avec une préface plutôt provocante (il aime la satire). C’est la première fois qu’il publie, il a désormais le statut d’auteur. Molière par Pierre Mignard (1658). « Il avait

Commentaire L'intrigue sentimentale ne fut qu'un prétexte qui permit à Huxley de dresser une galerie de portraits modernes, de peindre un monde creux dans lequel les aspirations spontanées se font difficilement jour, de se livrer à une raillerie, une satire amusée du milieu du manoir Garsington, une évocation sceptique et d’un comique paradoxal de la société cosmopolite et blasée des années 1920. La prose subtile des dialogues se double d'une ironie amusée dans la description : le vieux Scogan ressemble

philosophe Gassendi. Il est maintenant admis que Molière a "emprunté" la scène. Les Mazarinades (1649) Les sept Mazarinades de Cyrano – attribution qui lui est parfois contestée – sont pour lui une occasion de cultiver son penchant pour le pamphlet et la satire, en même temps que d’opposer à la politique financière du Cardinal Mazarin des idées égalitaires et modernes. Elles sont en prose, sauf une, en vers burlesques : Le Ministre d’Estat, flambé. La Lettre contre Les Frondeurs (1651) Cyrano, dans un

différence du héros s’est glissé un intrus. Saurez-vous le retrouver ? ¨ « ma fourrure naissante » ¨ « un monstre » ¨ « l’air enfariné comme un paillasse de la foire » ¨ « cette malheureuse queue blanche » ᕢ Qu’est-ce qui fait de ce conte une satire du bourgeois sous la Monarchie de Juillet (1830 – 1848) ? ¨ Le père, comme les bourgeois qui posent pour leur portrait, porte un « bel habit noir à la française » ce qui lui donne « l’air d’un marguillier en train d’avaler une omelette. » ¨ La

cette quête, dans le mouvement renouvelé de ses formes. La progression pédagogique propose, après avoir travaillé sur des périodes circonscrites, dans les classes de première d’enrichir la connaissance de l’histoire littéraire par un élargissement du corpus. « Du Moyen Âge à nos jours », il s’agit d’ouvrir le champ des connaissances. En prenant « soin de travailler sur des textes différents de ceux étudiés en classe de seconde » et en veillant donc à construire une culture littéraire, « à contextualiser