Beckett Koltes

alors l'œil du spectateur. Associés à la parole, ces éléments auditifs et visuels contribuent à donner un sens à la pièce. Il existe aussi une parole physique très importante. Les didascalies envahissent les textes comme dans Oh les beaux jours de Beckett. Elles permettent une meilleure compréhension du texte et montrent que la parole n'est que superficielle. De plus, le personnage de théâtre ne parle pas toujours comme un personnage réel. C'est le cas pour le monologue de Lorenzo où les mots pèsent

Pirandello (1867–1936) | | | Edmond Rostand (1868-1918) | | | Alfred Jarry (1873-1907) | | | Bertolt Brecht (1898-1956) | | | Jean-Paul Sartre (1905-1980) | | | Samuel Beckett (1906-1989) | | | Eugène Ionesco (1909-1994) | | | Jean Anouilh (1910-1987) | | | Albert Camus (1913-1960) | | B) La question de la mise en scène : Une pièce de théâtre n’existe réellement

malheureux, voire funeste : séparation définitive ou mort - instruire : donner une leçon morale au spectateur - plaire : séduire le spectateur par la beauté du texte - émouvoir Corneille, Racine Hugo, Musset Beckett, Ionesco, Anouilh, Giraudoux, Koltès… - pour la tragédie ou le drame : personnages mythologiques ou historiques mais aussi gens de tous milieux - comédie : principalement bourgeois, nouveaux riches, peuple… - tragédie ou drame : thème du pouvoir

Le théâtre, c'est d'abord un texte, une œuvre poétique ou polémique, qu'il s'agisse de Jean Racine, de Bertolt Brecht ou de Bernard-Marie Koltès. La lecture permet de s'approprier le texte. Livre en main, on peut en prendre possession par des relectures, des retours en arrière, des notes personnelles... Exemple : Dans la solitude des champs de coton de Koltès, une pièce de théâtre composée de longs monologues dépourvus de ponctuation, qui ouvre un espace nouveau dans notre imaginaire. B – La lecture

comédiens dans les tragédies étaient statique, leur costume de l’époque XVIIème, et les spectateurs n’en attendaient pas plus. Par contre, ces didascalies sont une dominante essentielle du théâtre du 20 ème siècle, et notamment de Beckett et de Ionesco. Ainsi, le texte de Beckett, Fin de partie, est-il principalement une liste de didascalies, qui nous décrivent les lieux (« Intérieur sans meubles. Lumière grisâtre. Aux murs de droite et de gauche,vers le fond, deux petites fenêtres haut perchées, rideaux

est essentiellement un théâtre de la parole ? I/ Dans quelle mesure le théâtre est-il essentiellement un théâtre de la parole a) La parole remplace le discours du narrateur «À en croire la tradition dramatique française, de Corneille à Koltès, la réponse est oui. Oui sur tous les tons. Oui à tous les âges. Oui encore aujourd’hui souvent, où, pour bon nombre de spectateurs et de critiques, hors du verbe point de salut : le théâtre c’est le dialogue, avec ses stratégies discursives, avec

langage la condition humaine et met en évidence l’inanité de ces humains en manque d’humanité.  Les principales figures en sont Eugène Ionesco (La Cantatrice chauve, La Leçon) et Samuel Beckett (En attendant Godot, Fin de partie). Ils ont largement influencé les dramaturges contemporains comme Bernard-Marie Koltès. 4. Le théâtre contemporain  Le théâtre contemporain a pu être abordé avec votre professeur afin de réfléchir au lien entre mise en scène et texte, voire adaptation au cinéma. Parfois

ROSTAND E. de, Cyrano de Bergerac (1897) - STRINDBERG A., Mademoiselle Julie (1888) La mort de l’oiseau préfigure, symbolise ou matérialise celle du personnage de Julie. XXe siècle - ANOUILH J., L’Alouette La mort de Jeanne d’Arc. - BECKETT S., Fin de partie - CAMUS A., Les Justes - CAMUS A., Caligula Il est tué par les conjurés devant le public. - CESAIRE A., Et les chiens se taisaient - CLAUDEL P., L’annonce faite à Marie - DARIO FO, Mort d’un anarchiste Diverses versions

Objet d’études : Le théâtre : texte et représentation. Corpus : A : Jean Tardieu, Finissez vos phrases, La Comédie du langage, 1951 B : Samuel Beckett, En attendant Godot, Acte I p.16 – 17, 1951. C : Samuel Beckett, En attendant Godot, Acte I p.42 – 43, 1951. D : Eugène Ionesco, Rhinocéros, 1952. Annexe : Eugène Ionesco, « Discours sur l’avant-garde » dans Notes et Contre-Notes, 1966. QUESTION Quels éléments des textes A, B, C, D sont susceptibles de surprendre un spectateur ou un

; Eluard, Capitale de la douleur (« les Gertrude Hoffmann girls ») ; Corps mémorable (« Je t’ai imaginée ») Baudelaire, les Fleurs du mal, « le Serpent qui danse », « les Métamorphoses du vampire », « Bohémiens en voyage », « Sed non satiata ». Beckett, En attendant Godot. Marivaux, la Dispute ; la Seconde surprise de l’amour ; le Jeu de l’amour et du hasard ; la Vie de Marianne ; la Fausse suivante. Perrault, la Belle au bois dormant. René Char, Fureur et mystère, « Evadné » ; Feuillets d’Hypnos