Beckett Et Sartre

la fin du XIXe siècle. Le XXe siècle permet une certaine proximité avec le mouvement Dada ou le surréalisme, ce théâtre rejette toute psychologie des personnages pour préférer une représentation brute de l’homme. Tout comme Eugène Ionesco, Samuel Beckett, ou encore Marguerite Duras, qui mettent en question le personnage théâtral dans leurs œuvres, le genre des pièces et le langage même. Partie politique : On retrouve dans la salle de théâtre la ségrégation sociale dans la séparation entre le

verbaux). Ionesco : « tout est langage au théâtre : les mots, les gestes, les objets, il n’y a pas que la parole » Le nouveau théâtre revendique un physique de la scène, c’est le corps qui parle et qui fait sens : dans toutes les pièces de théâtre de Beckett ou Ionesco, ce nouveau principe s’inscrit dans le texte, à travers les très nombreuses didascalies très précises sur le déplacement et les gestes des personnages : par exemple dans la Leçon « [le maître] Il se lève, se promène dans la chambre, les

L'irrationnel et le surnaturel font irruption dans le quotidien. On parle de fantastique lorsqu'il y a incertitude entre réel et irrationnel. Ex.: Le Horla, de Maupassant. Anouilh - Aubigné - Apollinaire - Aragon - Balzac - Baudelaire - Beaumarchais - Beckett - Bernanos - Brecht - Cadou - Camus - Céline - Cendrars - Chateaubriand - Claudel - Corbière - Cohen - Colette - Corneille - Desnos - Diderot - Du Bellay - Eluard - Fénelon - Flaubert - Fontenelle - Giono - Giraudoux - Gogol -Hérédia - Hugo - Huysmans

alors l'œil du spectateur. Associés à la parole, ces éléments auditifs et visuels contribuent à donner un sens à la pièce. Il existe aussi une parole physique très importante. Les didascalies envahissent les textes comme dans Oh les beaux jours de Beckett. Elles permettent une meilleure compréhension du texte et montrent que la parole n'est que superficielle. De plus, le personnage de théâtre ne parle pas toujours comme un personnage réel. C'est le cas pour le monologue de Lorenzo où les mots pèsent

20 ième | 21 ième Fiches de Français - Commentaires composés corrigés - Dernières demandes - Demander un corrigé - Lexique littéraire Les auteurs principaux : Anouilh - Aubigné - Apollinaire - Aragon - Balzac - Baudelaire - Beaumarchais - Beckett - Bernanos - Brecht - Cadou - Camus - Céline - Cendrars - Chateaubriand - Claudel - Corbière - Cohen - Colette - Corneille - Desnos - Diderot - Du Bellay - Eluard - Fénelon - Flaubert - Fontenelle - Giono - Giraudoux - Hérédia - Hugo - Huysmans -

| | Luigi Pirandello (1867–1936) | | | Edmond Rostand (1868-1918) | | | Alfred Jarry (1873-1907) | | | Bertolt Brecht (1898-1956) | | | Jean-Paul Sartre (1905-1980) | | | Samuel Beckett (1906-1989) | | | Eugène Ionesco (1909-1994) | | | Jean Anouilh (1910-1987) | | | Albert Camus (1913-1960) | | B) La question de la mise en scène : Une pièce de théâtre

Robinson Crusoe.), Borges. 2. Libérer des contingences et des soucis du quotidien. Madame Bovary, Le Rouge et le Noir, Nathalie Sarraute, Enfance. 3. Libérer de la doxa et de l’aliénation sociale. Flaubert, Le dictionnaire des idées reçues. Kafka, Beckett, Camus, L’étranger. 4. Nous aide à nous ressaisir, à nous rendre libre. Proust, Bergotte. Julien Sorel. Perec, les lectures d’enfance. 5. Maîtriser la lecture confère un pouvoir social. Julien Sorel, Vallès, Merteuil, Rousseau. En approchant

périls de l'Entre-deux-guerres et qu'illustrent Jean Cocteau (Orphée, 1926 - La Machine infernale, 1934), Jean Giraudoux (La Guerre de Troie n'aura pas lieu, 1935 -Electre – 1937), Albert Camus (Caligula, écrit en 1939 mais créé en 1945) et Jean-Paul Sartre (Les Mouches, 1943). On peut associer à cette approche certaines pièces d'Henry de Montherlant comme La Reine morte (1942) ou Le Maître de Santiago (1947), nourries d'une méditation sur l'Histoire. Cette interrogation sur la marche du monde et l'influence

Les Yeux d'Elsa d'Aragon, Corps et Biens de Robert Desnos. Le théâtre : Le Théâtre et son double d'Antonin Artaud. | L'EXISTENTIALISME | L'existentialisme est d'abord un mouvement philosophique qui, à partir de Jean-Paul Sartre, dès 1938, prend pour point de départ l'existence de l'individu : l'homme est seul et doit forger ses valeurs dans l'expérience vécue. Il est confronté au sentiment de l'absurde, qu'il éprouve en prenant conscience de sa solitude, de la mort, particulièrement

Malraux Jean Giono Jean Giraudoux Jules Supervielle Saint-John Perse Francis Ponge Georges Perec Albert Cohen etc. Le surréalismeAndré Breton Paul Éluard Louis Aragon ExistentialismeAlbert Camus Jean-Paul Sartre Simone de Beauvoir Théâtre de l’absurdeEugène Ionesco Samuel Beckett Nouveau romanA. Robbe-Grillet Nathalie Sarraute