Beauté Féminine 1920

Le culte des apparences féminines des années 1918 à 2008 I L’image de la beauté; changements et continuité II L’évolution de la mode III Adaptation des comportements face à l’aspect physique IV La beauté européenne ; la plus convoitée I L’image de la beauté ; changements et continuité 1) Quels sont les « critères » qui définissent la beauté ? 2) Les cheveux, le corps ; toute une Histoire de beauté ! 3) Toutes les idéaux mis à nus (la blondeur, les yeux bleus, la minceur…)

soin la plus aimée par les consommateurs dans de nombreux pays dont la France. L’objectif du groupe Beiersdorf est d’accroître continuellement leur part de marché à travers le monde. « Innover chaque jour pour la protection, le bien-être et la beauté de la peau. » Etude de la marque Nivea 3 2. La marque Nivea NIVEA est une marque commerciale du groupe Beiersdorf de produits de soin de la peau et des cheveux. NIVEA Crème voit le jour en 1911. C’est le Dr. Oscar Troplowitz qui découvrit

l'odalisque sont fins et délicats, avec un regard doux et rêveur, entouré de cheveux noirs bouclés. Les épaules et les bras sont nus, soulignant la beauté de la peau dorée et la silhouette courbée de la femme. Ce tableau est souvent interprété comme une réflexion sur la relation entre le maître et l'esclave, avec l'odalisque symbolisant la beauté féminine capturée, l'esclave symbolisant la soumission et la dépendance, et la musicienne symbolisant l'art et la culture.C. Des figures stéréotypés Dans l’ouvrage

les années 1910, l’Oréal était une petite entreprise familiale qui insistait sur l’image scientifique des produits. Elle vantait les vertus médicinales de ses nouveaux produits capillaires. Les années 1920 – 1930 sont les années de croissance pour l’Oréal qui fait une communication sur la beauté de la femme. Il faut que les produits s’inscrivent dans le quotidien, on doit donc rassurer et l’installer Les années 1950 – 1960 montrent que la marque prend des couleurs tant dans les produits que dans

suite, la douceur est présente avec des couleurs pastéles, contrastées par du noir. Puis la présence d'un bras lâché, les pieds de femmes gracieux et de sourires flamboyants donne une ambiance décontractée et superficielle. Une multitude de visages féminins est présente dans le profil de Raoul Haussmann. Raoul Haussman est un des trois artistes les plus importants de ce mouvement. C'est lui qui l'y a fait entrer. Hannah Höch est sa maîtresse bien qu'il soit marié, il est donc tiraillé entre elles-deux

Objet d'étude: la poésie CORPUS 1 - Pierre de Ronsard, « Je veux mourir pour tes beautés, Maîtresse », Les Amours, 1553. 2 - Charles Baudelaire, « À une dame créole », Les Fleurs du mal, 1857. 3 - Léopold Sédar Senghor, « Femme noire », Chants d'ombre, 1945. 4 - René-Guy Cadou, « Hélène », Hélène ou le Règne végétal, 1952-1953. Texte 1 - Pierre de Ronsard, « Je veux mourir pour tes beautés, Maîtresse », Les Amours (1553) Pierre de Ronsard (1524-1585) est le poète officiel de la

est 1937-1 Histoire de l’œuvre : Cette oeuvre demeure anonyme, bien que peinte dans un style très caractéristique de la deuxième période de l'école de Fontainebleau.. Cependant elle fut attribuée à Frans Pourbus en 1897 et à François Clouet en 1920. La tradition artistique que François Ier a mise en œuvre se poursuit avec le règne d’Henri IV. Le roi accueille dans son palais de nombreux peintres français et flamands. Il en résulte une talentueuse école de style maniériste, appelée l’école de

une femme aimée (Marie) et un rose. La rose et la femme ont beaucoup de points communs : grâce, beauté, amour, jeune, nouveauté. La femme présente sur le tableau représente Marie. La rose a une couleur vive. Ce tableau est représentatif du poème. Tableau : Mon rêve familier (1866) de Paul Verlaine : Tableau illustrant le poème : «  Couple », huile sur toile peinte par Pal Szinyei Merse (1845-1920) en 1870. L’auteur : Artiste-peintre hongrois, il étudie à l’Académie des beaux-arts de Munich

Support : Eluard – Capitale de la douleur, 1926. Introduction :   Paul Eluard, poète de la première moitié du XXème a été un des piliers du surréalisme qui s'intéresse à l'imaginaire, au rêve et à l'inconscient dans les années 1920. Après une crise personnelle existentielle qui a entraîné son voyage-fuite en 1924, Eluard publie son premier recueil en 1926, qui sera le plus important: Capitale de la douleur. Ce recueil est dédié à sa muse: Gala.     Le poème La courbe de tes yeux est l'avant dernier

pour la premiere fois des principes de l'abstraction et de ses convictions théosophiques pour les structures de la vie. Lors de son séjour il réfléchie sur la forme abstraite des cercles, il lit beaucoup la bible car pour lui le catholicisme est «  beauté et profondeur » 1910-1914 Lors d'une visite à Paris, il découvre le cubisme, il est donc influencé par les aspects multidimensionnels de la réalité visible. Puis s'y installe définitivement et enlève le deuxième « a » de son nom, il s’intéresse