Beauté Cruauté Flaubert

aristocratique Dandysme – institution héroïque Dandysme, c’est le duel 3. Le dandysme baudelairien : Culte du Beau 36 42 45 47 53 61 65 65 69 73 78 83 7 L’union de l’esthétique de la superficialité et la haute métaphysique 84 Le culte de la Beauté Le Beau contre la Nature L’éternel retour contre le progrès 87 91 101 CHAPITRE 2 RIMBAUD EN ACTION ET EN MARCHE 1. Les fugues d’un Rimbaud adolescent Georges Izambard, « pour son élève une sorte de providence » Georges Izambard, le trop officieux

Peut-on voir la réalité directement telle quel est ? (a partir d'un texte de Bergson) (Art) Y a-t-il un progrès dans l'art ? (Art) L'artiste imite t-il le réel ? L'art nous permet-il de nous libérer du temps ? (L'art) En quoi la beauté artistique est-elle supérieure a la beauté naturelle? (L'Art) Que vaut un livre qui n'a pas même la vertu de nous emporter par delà tous les livres? (248-Le Gai Savoir-Nietzsche) On dit généralement que l'artiste créé et que le scientifique découvre. Cette opposition vous

ressemble à une malédiction amère lancée sur le sort de Vhumanité ». Le romancier moderne ne saurait perpétuer cette vue ténébreuse; il se doit d'exalter la vie, d'affirmer que la vie est bonne, que le travail, « sainte loi du monde », est joie et beauté. C'est pourquoi dans un bel effet de rhétorique, elle oppose à la gravure ancienne la chose vue, le crescendo des trois attelages de deux, quatre, huit bœufs, le dernier — « magnifique » — progressant escorté, non plus par le hideux squelette

[...] Je refis une espèce d’étude du geste français à travers les tableaux de mon père, et des peintres de sa génération »2. Il tourne alors Nana (1926), d’après le roman d’Émile Zola. Pour la première fois, on trouve dans ce film marqué par la cruauté des sentiments, le parallèle entre le monde des maîtres et celui des serviteurs qui lui sera cher. L’échec financier du film l’amène à accepter des travaux de commande, qui, « dans le jargon du cinéma », expliquera Renoir, sont considérés comme «

théâtraux, narratifs dans lesquels les auteurs défendent leurs convictions énergiquement en se référant à des valeurs morales positives (la raison, la justice, la vérité...). Ce registre vise à solliciter la colère, l’indignation contre les vices, la cruauté et la folie des hommes. On trouvera souvent les caractéristiques textuelles suivantes : marques de la subjectivité (présence grammaticale de l’auteur, exclamations, modalisation : jugement de l’énonciateur sur ses propres paroles au moyen d’adverbes

été utilisée aussi par Lenau dans sa poésie Anna, qui reprend le mythe suédois 1 d'une jeune fille qui craint de perdre sa beauté en devenant mère. Dans son désir de rester toujours jeune et belle, Anna court avant son mariage chez une sorcière, qui, par un sortilège, la libère des sept enfants que le destin lui assigne. Elle garde pendant les sept années de son mariage une beauté immuable, jusqu'à ce que son mari s'aperçoive, au clair de lune, qu'elle ne jette point d'ombre. Questionnée, elle avoue

titre et de la structure de l’œuvre 1. Le titre a) Point méthode : fonctions du titre Le rôle fondamental du titre d’un roman dans la relation qu’établit le lecteur avec l’œuvre est évident. Combien de fois ne choisit-on pas un ouvrage pour la beauté ou le mystère de son titre ? C’est que le titre – qui fait partie du paratexte : nom de l’auteur, titre, préface, illustrations…. – est « le signe par lequel le livre s’ouvre »12 à la curiosité du lecteur, qui en attend donc quelque chose. On dit

apparence réelle, tant que tu n’auras pas été conditionnée par leurs modèles, tu ne seras pas prise en compte comme un fantôme avec lequel iul faut compter ». V. a donc renoncé à sa beauté singulière, a sollicité l’argent de ses proches pour confier son corps aux spécialistes de cette transformation (salons de beauté et de massage, chirurgiens). Elle s’imposa ascétiquement l’abandon de son être singulier, pour se conformer au modèle voulu. « Je doute que les rites initiatiques auxquels doivent se

--------- Commentaire sur le recueil Il fut conçu comme un ensemble dans lequel les quinze nouvelles sont reliées par des « vignettes» (visions de guerre et de tauromachie) illustrant son propos général : traduire l'initiation brutale à la cruauté et à l'absurdité de la vie d'un jeune homme, Nick Adams, qui y apparut pour la première fois, jeune homme qui est le héros de plusieurs de ces nouvelles, qui est le double d’Hemingway et qui allait réapparaître dans ses romans. C’est un personnage

princesse de Palestrine. On m’éleva jusqu’à quatorze ans dans un palais auquel tous les châteaux de vos barons allemands n’auraient pas servi d’écurie; et une de mes robes valait mieux que toutes les magnificences de la Vestphalie. Je croissais en beauté, en grâces, en talents, au milieu des plaisirs, des respects et des espérances. J’inspirais déjà de l’amour, ma gorge se formait; et quelle gorge! blanche, ferme, taillée comme celle de la Vénus de Médicis; et quels yeux! quelles paupières! quels