Beaumarchais Marivaux Molière Maître Valet

Britannicus, J. Racine (1669) qui expose la jeunesse d’un monstre. On peut aussi citer des pièces réfléchissant sur des rapports de pouvoir dans la société, en les questionnant. Ex : L’Ile des esclaves, Marivaux (XVIIIe s), utopie réjouissante, qui met en scène l’inversion des rôles maîtres/valets. 2) La confrontation des points de vue Le théâtre, en présentant plusieurs personnages sur scène, en donnant à écouter leurs tirades, permet aux spectateurs d’apprendre. Plusieurs visions de concepts

la comédie 1 La commedia dell'arte La commedia dell'arte s'inspire de la comédie latine. On y retrouve certains personnages : le soldat fanfaron (Matamore), le vieillard libidineux (Pantalon), la jeune fille plus ou moins innocente (Colombine), le valet ingénieux (Arlequin), etc. Elle apparaît au XVe siècle en Italie. Les comédiens portent alors (comme dans l'Antiquité) des masques et improvisent leurs échanges selon un canevas, sorte de trame narrative de la pièce. Les représentations ont surtout

calembours obscènes). Farce du cuvier (milieu du XVe) : habile variation sur le thème de la « femme qui porte la culotte » au grand dépit de son mari, ravi de trouver une occasion pour se venger et reprendre le dessus. p 158. Farce de Maître Pathelin (vers 1465) : chef-d’œuvre de la farce médiévale. Plus qu’une simple farce, comédie de mœurs et de caractères. « Première comédie » en langue française. L’avocat Pathelin, avec la complicité de son épouse, tout deux sans le sou, décide de

pièce : La relation Maitre-valet avec 3 valets différents : SGANARELLE (qui rivalise), FIGARO (soumis) et RUY BLAS (qui deviendra ministre). Sganarelle est un valet important : il a les premiers et derniers mots de la pièce, il est joué par Molière et il est presque plus scandaleux que Dom Juan. Sans ce duo Maitre-Valet il n’y a pas de comédie. En effet les valets sont des machines à faire rire et contestent l’ordre social. Ce sont donc des personnages clefs. Par exemple : Molière = Scapin et Sganarelle

artificiels. L'auteur recompose le temps et le résume en quelques répliques. Les entractes accélèrent son déroulement : des mois s'écoulent entre les actes I et II de Ruy Blas, et le valet a eu le temps de devenir Premier ministre. b. Les invraisemblances de l'action Les rebondissements se multiplient : Beaumarchais sous-titre significativement Le Mariage de Figaro « la Folle Journée ». La limitation de l'action de la tragédie classique à 24 h conduit à une concentration de rebondissements bien

artificiels. L'auteur recompose le temps et le résume en quelques répliques. Les entractes accélèrent son déroulement : des mois s'écoulent entre les actes I et II de Ruy Blas, et le valet a eu le temps de devenir Premier ministre. b. Les invraisemblances de l'action Les rebondissements se multiplient : Beaumarchais sous-titre significativement Le Mariage de Figaro « la Folle Journée ». La limitation de l'action de la tragédie classique à 24 h conduit à une concentration de rebondissements bien

Fourberies de Scapin de Molière, acte III scène 2  le spectateur a un temps d’avance par rapport à Géronte car il voit agir Scapin qui se moque ouvertement de son maître et cette position de spectateur privilégier nous permet d’autant plus d’apprécier les prouesses d’acteur de ce personnage qui change de rôle à sa guise (mise en abyme). Ex 2 : Les Fausses confidences de Marivaux, acte II scène 13, lorsque Araminte fait croire a Dorante qu’elle souhaite épouser le comte pour que le valet lui avoue ses sentiments

repérer certains personnages typiques pour réfléchir à la façon dont ils ont évolué dans le genre de la comédie. On pourra ensuite étudier comment d’un personnage de farce, stéréotypé comme le valet, on passe à des personnages beaucoup plus « humains », qui ont des rapports particuliers avec leurs maîtres, en étudiant la séquence 2 (p. 169 ES/S et Techno / p. 171 L/ES/S). On invitera les élèves à réfléchir aux constantes du texte théâtral, et à réfléchir aux constantes et aux évolutions des problématiques

l’histoire d’un homme, Don Quichotte, tellement imprégné de la lecture de romans de chevalerie que, partout sur son chemin, il croit voir des occasions de combat. L’un des épisodes le plus célèbre est son attaque des moulins à vent… Il voyage avec son valet, Sancho Pança, sur son vieux cheval Rossinante. Il a donné son cœur à une servante d’auberge, Dulcinée, en qui il voit une gente dame au cœur pur. Don Quichotte est foncièrement bon et, sous son regard, le monde devient différent. « Comprendre avec

de Corneille (1635). D) Le théâtre du XVIII°s Au XVIII°s, la comédie s’inscrit dans l’élan contestataire du siècle. Grâce au théâtre, on critique les privilèges : Le Mariage de Figaro (1784) de Beaumarchais. On s’interroge sur la relation maîtres et valets, comme dans L’île des esclaves de Marivaux (1725). Les pièces s’orientent aussi vers l’analyse psychologique des personnages et de leurs sentiments.. E) Le théâtre du XIX°s Le XIX°s offre aussi une production théâtrale très riche, notamment