Barrault Phèdre

Antigone, (1944) : L.C. Extraits : Racine, Phèdre, (1677), I, 3, tirade de Phèdre à Oenone v 269 à 306 + liste des personnages ; Musset, Lorenzaccio, (1834), IV, 3, monologue de Lorenzo + liste des personnages ; Beckett, En attendant Godot, (1953), extrait de l’acte II : L.A. / Giraudoux, Electre, (1937), I, 8 : tirade d’Electre à Oreste : C.L. Document complémentaire : Musset, De la tragédie, (1838), extrait. / Deux photographies du personnage de Phèdre, acte I, scène 3, dans le cadre de deux

métaphysique, présente dans la plupart des pièces du dramaturge. Citons, entre autres, La Leçon (1950), Les Chaises (1952), Amédée ou comment s'en débarrasser (1953), L'Impromptu de l'Alma (1956), Rhinocéros (1959), dont la création par Jean-Louis Barrault à l’Odéon-Théâtre de France apporta à son auteur la véritable reconnaissance. Viendront ensuite Le Roi se meurt (1962), La Soif et la Faim (1964), Macbeth (1972). Eugène Ionesco est l’auteur de plusieurs ouvrages de réflexion sur le théâtre dont

l’ambiance générale de la pièce. Le décor change selon les genres de pièce de théâtre, par exemple, le décor pour une tragédie est relativement neutre. Un ou plusieurs éléments du décor peut représenter quelque chose ou quelqu’un : Dans Mise en scène de Phèdre, « les bois, les arcs, le char » représente Théramène. Chaque metteur en scène choisi son décor. Le décor nous apporte des informations sur le lieu de l’action et l’époque, tout comme les costumes qui ont aussi une fonction informative. Ils aident

1959 à Dusseldorf (en Allemagne). Le second a été mis en scène par le français Jean-Louis Barrault au théâtre de l’Odéon (à Paris) le 22 janvier 1960. Dans la pièce de Stroux, nous pouvons constater qu’à travers le personnage principal de cette pièce, Bérenger est un homme seul, impuissant, désarmé face à la montée de la rhinocérite (qui, elle, symbolisait le nazisme). Contrairement à l’adaptation de Barrault qui lui, a fait de Bérenger (dont il est l’acteur) un «personnage à la fois dérisoire et

Intérêt psychologique ‘’Phèdre’’ est une pièce où le drame se déroule essentiellement dans les cœurs, tient à l’affrontement des consciences présentes en un lieu clos. Les incidents, les péripéties, les coups de théâtre, ont un seul but : assurer la progression psychologique, la connaissance complète des âmes. Les personnages, soumis, dans leur comportement, à la logique de leurs caractères à partir de ce que nous apprend l’exposition, montrant un mélange d’instincts primitifs et de noblesse aristocratique

représentation de l'arlésienne. La même année, un décret désigne l'Odéon deuxième salle à la comédie française. En 1959, le théatre est confié à Jean Louis Barrault (conscession accordée par André Malraux). La représentation de Tête d'or, de Paul Claudel, en présence de Charles de Gaulle prouve la volonté de promouvoir de grands auteurs modernes. Barrault met aussi à l'affiche Ionesco avec Rhinocéros, ou encore Oh les beaux jours, de Becket montées par lui même. L'odéon accueille également les créations

Jacques le fataliste, entre 1765 et 1784.  M.Butor, La modification, 1957. Zola et l’impressionnisme. Groupement de textes Lecture intégrale Etudes d’ensemble Histoire des arts 5 Séquence 3 Objet d’étude / objectif Une Phèdre ou des Phèdres ? : du mythe à la représentation. principal Objectif(s)secondaire(s) Etude de la représentation : caractérisation et mise en scène de l’héroïne. Préparer la séquence sur la poésie en revoyant les règles de la métrique. Percevoir les constantes

 www.comptoirlitteraire.com André Durand présente ‘’Phèdre’’ (1677) Tragédie en cinq actes et en vers de Jean RACINE pour laquelle on trouve un résumé puis successivement l’examen de : les sources (page 3) l’intérêt de l’action (page 7) l’intérêt littéraire (page 11) l’intérêt documentaire (page 20) l’intérêt psychologique (page 22) l’intérêt philosophique (page 33) la destinée de l’œuvre (page 35) l’étude de la pièce, scène par scène (pages 44-95). Bonne lecture ! RÉSUMÉ Acte

l'opacité rugueuse de la métrique. Ainsi, le morceau de bravoure que constitue le récit de Théramène devient une intense déploration qui bouleverse ses auditeurs. On peut opposer cette volonté de créer une intimité avec le public à la célèbre Phèdre de Vitez (1975) au théâtre d'Ivry. En effet, cette mise en scène accusait au contraire la distance par le recours systématique à l'artifice, par la restitution de l'univers du Grand Siècle dans le choix des costumes et du décor. La comparaison des

recréation de la pièce par-delà la création initiale du dramaturge. Dans la mise en scène de Phèdre, Jean-Louis Barrault choisi de donner aux rayons du soleil et aux ombres, une place intégrante dans sa représentation « Les lumières. On doit sentir constamment la présence du soleil.» (L.1), « Les ombres. « Les ombres, elles, doivent avoir des tonalités chaudes. Ce sont elles qui envelopperont la déclaration de Phèdre… » (L.12-13). De plus, la gestuelle, le langage par signe aide également à la