écrire Un Sonnet Baroque

étranges et inconnues. Mais il n’arrive qu’à l’idée du suicide. 1802 – Génie du christianisme ou Beautés de la religion chrétienne Selon Chateaubriand lui-même, c’est un double deuil (la mort de sa mère et de sa sœur en 1798) qui l’incite à écrire le Génie. Il l’a commencé en Angleterre en 1799. Alors que deux ans auparavant, en 1797, il avait publié Essai sur les révolutions où il réduisait le christianisme à un simple fait historique et social, avec le Génie il professe une conversion étonnante

chez Ovide, comme l’histoire de Pyrame et Thisbé qui explique l’apparition du mûrier (rouge du sang des deux amants). Postérité artistique : la postérité de Daphné est manifeste dans la sculpture (Le Bernin, Apollon et Daphné, chef-d’œuvre d’art baroque), dans la peinture (Tiepolo) ou dans l’opéra (Peri), plus discrète dans la littérature (la figure est présente chez le poète français Mallarmé ou chez le poète allemand Rilke). On peut trouver des récits étiologiques dans la tradition hébraïque également

abstraction des contraintes liées à la mise en scène et sa pièce peut effectivement rester texte littéraire et faire l’économie de la représentation. Il peut ainsi écrire en toute liberté des pièces difficilement représentables compte tenu du nombre de personnages, de lieux, d’un étirement de l’action dans le temps... Le gigantesque édifice baroque qu’est Le Soulier de satin de Paul Claudel, « drame mystique en quatre journées », implique une multiplicité de personnages, emmène le lecteur sur plusieurs

abstraction des contraintes liées à la mise en scène et sa pièce peut effectivement rester texte littéraire et faire l’économie de la représentation. Il peut ainsi écrire en toute liberté des pièces difficilement représentables compte tenu du nombre de personnages, de lieux, d’un étirement de l’action dans le temps... Le gigantesque édifice baroque qu’est Le Soulier de satin de Paul Claudel, « drame mystique en quatre journées », implique une multiplicité de personnages, emmène le lecteur sur plusieurs

et si je ne regrettais pas tant Paris, ,je resterais le plus longtemps possible auprès de vous, et je vous forcerais à m'aimer et à me trouver un peu moins baroque que je n'en ai l'air.Il est peu probable que je retourne à Maurice, à moins que le navire sur lequel je pars pour Bordeaux (l'Alcide) n'y aille chercher des passagers. Voici mon sonnet : Au pays parfumé que le soleil caresse, J'ai vu, dans un retrait de tamarins ambrés... Donc, je vais vous attendre en France. Mes compliments bien respectueux

duègne de la duchesse, qui lui expose les malheurs de sa fille ; il livre une «bataille inouïe et formidable au laquais Tosilos, en défense de la fille de dame Rodriguez» ; mais de faux démons font irruption et, dans un «épouvantable charivari de sonnettes et de miaulements», les mettent l’un et l’autre à mal : elle aurait été fouettée, et lui pincé et égratigné, par des enchanteurs et des bourreaux. Quant à Sancho, il est nommé, par la volonté du duc, gouverneur de l’île de Barataria (l’île de la

abstraction des contraintes liées à la mise en scène et sa pièce peut effectivement rester texte littéraire et faire l’économie de la représentation. Il peut ainsi écrire en toute liberté des pièces difficilement représentables compte tenu du nombre de personnages, de lieux, d’un étirement de l’action dans le temps... Le gigantesque édifice baroque qu’est Le Soulier de satin de Paul Claudel, « drame mystique en quatre journées », implique une multiplicité de personnages, emmène le lecteur sur plusieurs continents

soulignait en effet que l'homme était un être totalement détruit après la Chute. Seule la grâce de Dieu peut « rendre justice » à l'homme. Car le prix à payer pour le péché, c'est la mort. Le Baroque (XVIIème S.) Le terme Baroque vient d'un mot portugais qui signifie une « perle irrégulière ». ⇒ L'art du Baroque se caractérise en effet par des formes très contrastées en opposition à l'art de la renaissance qui prônait la simplicité et l'harmonie. ⇒ Nous retrouvons la glorification de la vie, mais

l'inspiration qui va de l'idée première jusqu'à la contemplation du poème terminé et parfait. Par une mise en abyme toute mallarméenne, les poèmes traitaient souvent de la création même du poème, évoquaient la tragédie de l'esprit, car Valéry allait écrire dans “Discours sur Descartes’’ : «La vie de l'intelligence constitue un univers lyrique incomparable, un drame complet où ne manquent ni l'aventure, ni les passions, ni la douleur, ni le comique, ni rien d'humain». L’évocation de la nature, transposée

l'inspiration qui va de l'idée première jusqu'à la contemplation du poème terminé et parfait. Par une mise en abyme toute mallarméenne, les poèmes traitaient souvent de la création même du poème, évoquaient la tragédie de l'esprit, car Valéry allait écrire dans “Discours sur Descartes’’ : «La vie de l'intelligence constitue un univers lyrique incomparable, un drame complet où ne manquent ni l'aventure, ni les passions, ni la douleur, ni le comique, ni rien d'humain». L’évocation de la nature, transposée