Violence Sur Scène

l’extrait que nous allons étudier, Ferdinand a été réformé et a accepté de partir travailler dans les colonies ; il arrive alors à Fort Gono où il rencontre le Directeur de la Compagnie Portuaire du Petit Congo pour laquelle il va travailler. La scène à laquelle le lecteur assiste relève d’une soumission totale des Africains face aux colons. On peut alors se demander de quelle façon le narrateur manifeste-t-il sa prise de position face à la colonisation et à ces procédés ? 1) L’attitude du

– Aveu acte I scène 5 Introduction Racine, dramaturge du XVII s'inscrivant dans le Classicisme fait représenter sa 9ème tragédie Phèdre pour la 1ere fois en 1677 sous le nom de Phèdre et hippolyte. La pièce rencontre un fort succès et provoque 12 ans de silence de la part de Racine. Cette tragédie est une pièce d'aveu par excellence présentant l'amour incestueux que Phèdre porte pour Hippolyte. Phèdre fera trois aveux qui la précipiteront vers sa chute. A Oenone (Acte I scène 3), à Hippolyte

qu'Agamemnon a décidé, sous la pression des dieux et d'Ulysse, de sacrifier sa fille. Iphigénie arrive au camp d'Aulis, accompagnée d'Eriphile, jeune fille qu'Achille a enlevée lors de sa conquête de Lesbos. Scène 1, II, 1ère scène où apparaît ce personnage inventé par Racine pour dénouer sa pièce. Scène qui constitue une surprise dans la mesure où Eriphile se révèle être amoureuse d'Achille, promis à Iphigénie (lecture). Tirade qui raconte la naissance de cet amour sur une tonalité tragique. Comment

Sujet : Rédigez la lettre ouverte d’un metteur en scène qui répond à une avalanche de courrier de spectateurs se plaignant de la complaisance avec laquelle la violence est représentée dans son dernier spectacle. De façon courtoise mais ferme, voire polémique, l’artiste s’inquiète d’une réaction qu’il juge disproportionnée. Je voudrais répondre à de nombreuses lettres de spectateurs se plaignant de la complaisance avec laquelle la violence est représentée dans mon dernier spectacle ; en effet

cou et dont le bec est tendu vers le ciel. Après sa lecture, qui lui a inspiré de la tristesse et de la haine envers les agresseurs, que vise l’œuvre, responsables de cette scène de mort ayant couté la vie à des milliers d’innocents, le visiteur est frappé de l’harmonie que provoque la combinaison subtile de l’art et de la violence. Chaque élément peint du tableau, qui représente un aspect violent renvoie à un symbole particulier. Ce lien élément violent/ symbole est rendu possible par les libertés

contente de dresser un portrait d’une société qu’il juge extrêmement violente, immorale et incompréhensible. B) La violence comme centre de cette apparente objectivité. La violence est très présente dans ces deux films, mais rarement de façon conventionnelle. Par exemple, chez Haneke, l’un des derniers fragments de cette chronologie du hasard, et l’un des plus violent (avec la scène du repas du couple dans un autre genre), nous montre « enfin » la fusillade promise dans le carton au début du film

S. S. L. S. C. J. M. D. 1ère ES RACONTENT Introduction I. Tarantino, sa vie II. Techniques cinématographiques 1) Bandes-son 2) Chapitres et flash-back 3) Les différents plans III. Violence 1) La violence dans les films américains 2) Quentin Tarentino et sa vision de la violence IV. Les femmes et leur vengeance 1) La vengeance en général 2) La vengeance des femmes, bien présente dans les films de Tarantino V. L’ambiance 1) Ses inspirations 2) Les dialogues des personnages Conclusion

SEQUENCE 8 : LE MONSTRE AU THEÂTRE Lecture analytique n°16 RACINE, Phèdre, 1677, acte II, scène 5. !!! La flèche  introduit des remarques portant sur la représentation (perspective importante puisque le texte théâtral est un texte à représenter et que votre objet d'étude insiste sur ce point : « Le théâtre, texte et représentation) Quelques éléments pour une introduction : Présentation de l'auteur et de l'oeuvre : Racine, célèbre dramaturge de la fin du XVIIe siècle. Auteur de Phèdre

Evaluation : commentaire composé : Extrait de Rhinocéros : Acte II, 2ème tableau. De la réplique de Jean (p. 164) : « Je te piétinerai, je te piétinerai » jusqu’à la fin de l’acte Les idées à développer Animalité, violence, agressivité de Jean (désir de tout détruire) Animalisation, déshumanisation (caractère tragique de la condition humaine) Menace grandissante, progression de la rhinocérite (transformation de tous les personnages, menace extérieure et intérieure, solitude de Béranger)

chiens mettant en oeuvre un language poétique pour dire la violence et l’incommunication entre les êtres Roberto Zucco : - pièce inspiré d’un fait divers, celui d’un tueur en série italien mort en 1988, Roberto Zucco, incarcéré, parricide, violeur, meurtrier en cavale et figure quasi mythique Extrait : - cavale du perso, confrontation entre Zucco, déjà parricide et sa mère qu’il tue à la fin du passage LECTURE EN QUOI LA VIOLENCE DE CETTE SCÈNE ILLUSTRE ELLE LA PERTE DU LIEN FAMILIAL ET HUMAIN ENTRE