Valet Maître Théâtre Déguisement

             IV) Iphicrate et Euphrosine ainsi que leurs esclave ont fait naufrage sur une île d’esclave révoltés où les rôles esclaves/maîtres sont inversés. Trivelin, magistrat de l’île fait donc inversé les rôles entre Iphicrate et arlequin et Euphrosine et Cléantis. Après avoir pris du recul sur leur nouveau statut, Arlequin et Cléantis pardonne leur maître et leur redonne leur ancien rôle. Trivelin arrive et leur dit que c’est la moral qu’il voulait leur inculquer.                    V) le

Saison 2008 |2009 Coproduction La Nouvelle Compagnie La Ferme de Bel Ebat Théâtre des Quartiers d’Ivry La Scène Watteau « […] donner est un mot pour qui il a tant d’aversion, qu’il ne dit jamais : Je vous donne, mais : je vous prête le bonjour. » [La Flèche, Acte II scène 4] SOMMAIRE Page 2/ Distribution Page 4/ Résumé et note du metteur en scène Pages 5/ Molière et L’Avare – Genèse et contexte Page 9/ Sur le théâtre classique Page 10/Sur la commedia dell’arte et les lazzi Page 11/ Construction

96/100e de la nation et affirme le principe de souveraineté populaire : c’est le premier acte de la révolution politique qui se poursuivra par la prise de la Bastille, qui mettra fin à la monarchie absolue. 5. MANIFESTATIONS LITTÉRAIRES AUTOUR DU THÉATRE, L’HUMOUR ET LA PICARESQUE. La période qui nous occupe est si vaste que nous étudierons uniquement les auteurs et les œuvres les plus représentatifs. 5.1. XVIe SIÈCLE : RABELAIS. Sa première œuvre, Les horribles et espoventables faictz et prouesses

et à sa représentation (tableau ; spectacle). Introduction: La comédie est une pièce de théâtre qui est la représentation, en action, des caractères et des mœurs des hommes, d’incident ridicules ou plaisant qui excitent le rire. Les ruses et stratagèmes ainsi que les déguisements et travestissement sont des ressorts particulièrement efficaces donc souvent employés pour distraire le public. Cette pièce de théâtre née dans l’Antiquité grecque, la comédie devient un genre populaire avec le succès de la

Beaumarchais (1732-1799) La vie de Beaumarchais tient du roman : action et littérature y sont étroitement imbriquées. Pierre-Augustin Caron naît à Paris le 24 janvier 1732 dans une famille d’artisans. Son père est maître horloger. L’ascension de Beaumarchais est rapide. Il commence par se faire un nom grâce à l’horlogerie. Sa formation à l’Ecole des métiers d’Alfort est complétée par les leçons de son père. A 21 ans, il invente une amélioration technique qui permet de réduire le volume des montres

propose à Philine, qui aime Cléandre, différents galants. Mais le valet de Cléandre, Crispin, prend leur place, et se conduit de telle façon qu’on leur préfère finalement son maître qui peut épouser sa belle, tandis que Crispin et Toinette se marient aussi. Commentaire Le sujet était dans la lignée du ‘’Dépit amoureux’’ et de ‘’Monsieur de Pourceaugnac’’ de Molière, du ‘’Légataire universel’’ de Regnard, et de tout le théâtre comique français et italien. Ce petit acte sans valeur intrinsèque

pour cela que, souvent, les ridicules s’attaquent plutôt qu’à la pensée et à son originalité, à la forme que celle-ci prend en recherchant un langage ingénieux pour lui donner de l’épaisseur[1]. La chambre de la maîtresse de maison devient le théâtre d’une mise en scène conventionnelle où les activités intellectuelles sont étouffées peu à peu par les excès des divers participants. Au milieu de la chambre, on retrouve une balustrade sur laquelle le lit de l’hôte de maison est placé, celle-ci s’assoie

Lucrèce Borgia, Caligula, Ubu 1… Le théâtre offre une galerie de monstres, de traîtres, de personnages diaboliques qui incarnent la noirceur des hommes et du monde et l’on se presse de venir frémir aux pièges insidieux de ces êtres du mal. Dès l’Antiquité, et plus encore au e XVII siècle, la querelle sur la moralité du théâtre pose le problème de ses fonctions. Certes le théâtre est un divertissement où l’on vient se distraire en groupe : c’est que le théâtre est avant tout un spectacle. Mais Aristote

Siècle d’Or » pour la littérature de cette période), en particulier pour la poésie et le théâtre. Calderón est l’un des dramaturges les plus connus de cette période ; on peut citer aussi les noms de Lope de Vega et Tirso de Molina (ce dernier est l’auteur d’une pièce intitulée El Burlador de Sevilla, soit « l’amuseur de Séville », dont le personnage principal est le modèle du Don Juan de Molière). Le théâtre de la Renaissance (en Espagne, mais aussi en France ou en Angleterre) revient fréquemment

veut éprouver Dorante. Sur le conseil de sa suivante, Lisette, les deux femmes échangent leurs costumes. Mais Dorante, qui n’a aucune expérience, a également mis en scène le même stratagème avec son valet Arlequin… Dans cette comédie, les préjugés sont malmenés et les valets donnent la leçon aux maîtres. SILVIA. Mais si j’osais, je vous proposerais sur une idée qui me vient, de m’accorder une grâce qui me tranquilliserait tout à fait. MONSIEUR ORGON. Parle, si la chose est faisable je te l’accorde