Une Charogne Victor Hugo

Par exemple dans le poème « Une charogne », il évoque lors d’une balade amoureuse un cadavre en décomposition. Il y exprime l’horrible, son malaise et sa modernité. De même, dans « Spleen », il nous décrit le Spleen, et son sentiment d’oppression, puis nous parle de la victoire du Spleen

mon pays… », Victor Hugo, les Châtiments, II, 5), les figures d’opposition comme le chiasme ou l’oxymore (« le soleil noir de la Mélancolie » Gérard de Nerval), les ruptures de construction comme l’ellipse ou l’anacoluthe (« Exilé sur le sol au milieu des huées, /Ses ailes de géant l’empêchent de marcher », Baudelaire l’Albatros) et bien sûr les figures de substitution comme la comparaison et la métaphore, (de Ronsard et Du Bellay à Jacques Prévert ou Eugène Guillevic en passant par Hugo, Apollinaire

aux monts le flot qu'il donne aux mers. Mais moi, sous chaque jour courbant plus bas ma tête,  Je passe, et, refroidi sous ce soleil joyeux,  Je m'en irai bientôt, au milieu de la fête,  Sans que rien manque au monde immense et radieux !  Victor Hugo, Les Feuilles d'Automne Le buffet C'est un large buffet sculpté ; le chêne sombre, Très vieux, a pris cet air si bon des vieilles gens ; Le buffet est ouvert, et verse dans son ombre Comme un flot de vin vieux, des parfums engageants ;

pieds sur terre comme pourrait le confirmer « L’albatros » de Baudelaire qui compare le poète au « Prince des nuées ». Le poète est différent, il est imprévisible, mal dans la société et fait oublier la réalité. « C’est un rêveur sacré » selon Victor Hugo. En effet, la poésie parle du monde du rêve, des émotions. La réalité semble souvent étrangère aux thèmes traités par la poésie, le plus souvent irrationnels : beauté, rêve, désir, évasion comme dans « Parfum exotiques » de Baudelaire. C’est donc

Baudelaire m’a fasciné,comme j’ai pu le voir bien plus en profondeur grâce au parcours associé “L’Alchimie poétique : la boue et l’or”, le poète réalise la prouesse de créer de la beauté à partir de la laideur, comme on peut le voir dans son poème “Une charogne”. Finalement une des choses que j’ai le plus apprécié dans cette œuvre c’est cette sensation de suivre l’histoire que Baudelaire nous raconte, sa descente au Enfer tiradé par le Spleen. La structure de cette œuvre est réfléchie et obéit à une logique

soupçonné, ici et là, d’être espion. Homme éclairé de son siècle, il y répandra sa lumière pour y dénoncer l’iniquité de son époque. A soixante-sept ans, dans la nuit du 17 au 18 mai 1799, il vient de mourir d’apoplexie. XIXème siècle : Hugo Victor, Marie Hugo, né le 26 février 1802 à Besançon et mort le 22 mai 1885 à Paris, est un poète, dramaturge et prosateur romantique considéré comme l'un des plus importants écrivains de langue française. Il est aussi une personnalité politique et un intellectuel

de romantisme, tourné vers le classicisme, à la croisée entre le Parnasse et le symbolisme, chantre de la « modernité », il occupe une place considérable parmi les poètes français pour un recueil certes bref au regard de l'œuvre de son contemporain Victor Hugo (Baudelaire s'ouvrit à son éditeur de sa crainte que son volume ne ressemblât trop à une plaquette…), mais qu'il aura façonné sa vie durant : Les Fleurs du mal. Au cœur des débats sur la fonction de la littérature de son époque, Baudelaire détache

stricts et ne permettant pas assez d'extravagances pour se lancer dans des formes beaucoup moins traditionnelles, en commençant par la prose, mais aussi les vers libres, ou encore le pantoum, forme poétique d'origine malaise introduite en France par V. Hugo et T. Gautier : C'est la reprise d'un même vers tous les 3 vers. L'apparition d'un courant artistique, «  l'Esprit Nouveau », appuie ce désir de s'échapper des conventions de la forme poétique, car il met en œuvre des sujets paraissant parfois burlesques

écrire leur poésie. Ainsi, le poéte est souvent confronté a la mélancolie et la souffrance de la vie mais il n’y a pas besoind’ouvrir une anthologie de poéssie pour constater que la poésie traite de sujets extrements variés : de l’huitre a la charogne, en passant par l’amour a la satire, la poésie semble avoir pour vocation de parler de tout . dés lors, le poéte peut trouver sa source d’inspiration dans la souffrance comme dans la joie. 2 . Mais la poésie porte aussi un regard heureux et

du langage. 2. Une poésie inscrite dans le quotidien, refusant les traditionnels sujets poétiques. 3. Une poésie qui peut ainsi explorer, jusqu’à l’excès, l’envers du réel, par exemple dans des expériences telles que celle de Baudelaire dans "La charogne". II. Une poésie qui refuse de survoler hâtivement le réel pour mieux « le voir et s’en émouvoir ». 1. Une poésie renouvelant le regard du lecteur grâce à la mobilisation de ses sens et de ses émotions. 2. Une poésie de la transfiguration qui