Tragédie Antique

l’œuvre/de l’extrait : Le Cid, «Un débat intérieur» - Date et lieu de publication : Publié à Paris en Mars 1637 - Courant littéraire : Baroque assagi ou préclassicisme - Genre et forme littéraire : Genre dramatique, tragédie en 5 actes - Propos ou mise en situation : Les stances de Rodrigue - Lien avec le contexte : Espagnolisme, querelle du Cid • Sujet posé : Démontrer que le monologue développé par ces stances permet au héros

à l’Histoire. Le manifeste : La préface de Cromwell Thème La Préface de Cromwell (1827) est une véritable défense et une illustration du drame romantique. Le drame hugolien engendre une révolution qui remet en question les préceptes dont la tragédie est dotée depuis le Grand Siècle, notamment la règle fondamentale des trois unités. Selon cette règle, l'intrigue devait former un tout (unité d'action), cependant que la scène devait ne représenter qu'un seul lieu (unité de lieu) et la durée des

Règles du théâtre classique Le théâtre de la seconde moitié du XVIIe siècle est souvent appelé théâtre classique parce qu'il répond à un ensemble de règles inspirées du théâtre antique. D'abord tacites, ces règles, connues sous le nom de règles des trois unités, furent formulées explicitement par l'abbé d'Aubignac et avant lui par l'érudit italien Jules César Scaliger. Régentant une bonne part du langage théâtral de l'époque, elles sont caractéristiques de ce qu'on appela plus tard le théâtre

sont  plongés  dans  une  sorte  de  délire  jusqu’au  suicide…  Le  Roi  se   meurt  ne  contient  pas  d’histoire ;  c’est  le  « spectacle »,  la  cérémonie  d’une agonie.    Le langage verbal disloqué  Le théâtre de  Ionesco  est celui de  la  « tragédie  du langage ». On  n’en  finirait pas d’  énumérer  tous  les  exemples  montrant  la  volonté,  chez  le  dramaturge,  de  déconstruire  le   langage,  de  mettre  en  évidence,  jusqu’au  délire,   les  automatismes,  les  phrases  toutes  faites

Reconnaître le genre théâtral : - tragédie grecque (proskénion : scène où sont les personnages, orchestra : lieu où se trouve le Choeur qui chante et danse ; personnages mythiques ; destin ; purgation des passions ; mort. Eschyle, Sophocle, Euripide); - tragédie classique (théâtre codifié: règles des trois unités, action, lieu et temps ; règles de vraisemblance et de bienséance ; unité de ton. Mais toujours destin ; les héros chez Corneille se déchirent tandis que chez Racine ils sont irrémédiablement

écrit des pièces classiques qui respectent les règles d’unité, de vraisemblance et de bienséance. -Phèdre est une tragédie inspirée du théâtre grec (Euripide) et du théâtre latin (Sénèque), qui met en scène la violence des passions. C’est la dernière grande tragédie de Racine. Phèdre déclare sa flamme à son beau-fils Hippolyte Thésée (père

Préface de Cromwell. | TRAGEDIE CLASSIQUERacine, Corneille, XVIIe siècle | DRAME ROMANTIQUEHugo, Musset, XIXe siècleModèle = SHAKESPEARE | TEMPS | Unité de temps : 24h« l’action encadrée de force ds les 24h » (21) | « toute action a sa durée propre » (23) | LIEU | Unité de lieu : « temple, palais, place publique » (18)Comparée à unité de temps « encadrée de force dans un vestibule, ridicule » (22)« barreaux d’une cage » (27) | « Toute action a son lieu particulier » (24) | ACTION | Pas

du XVIIème siècle est fortement marqué par des tragicomédies dont les intrigues donc assez complexes, la seconde moitié est davantage touchée par le classicisme. C'est l'Abbé d'Aubignac qui, dans sa Pratique du théâtre de 1657, étudie le théâtre antique et le lie au théâtre de son époque pour créer des règles du théâtre classique. Cet ouvrage est suivi d'autres théories, tels que le Discours sur le poème dramatique de Corneille en 1660 ou l'Art Poétique de Boileau, en 1674. Tous s'inspirent de la

Commentaire Antigone d’Anouilh est une réécriture d’un mythe gréco-romain. Anouilh propose en 1944 une nouvelle version de la légende, cette fois-ci théâtralisée, comme Sophocle le fit à l’époque de la Grèce Antique. Cette pièce de théâtre a été écrite et joué pendant la seconde Guerre Mondiale, sous l’occupation allemande. Anouilh conserve les mêmes personnages ainsi que le même dénouement de la pièce. Cette pièce fait parti du mouvement littéraire de l’absurde.Ce mouvement du XXème siécle se

exemples qui illustrent ou nuancent le propos de J. M. Domenach. Rédigez ensuite un développement dans lequel vous analyserez la vision tragique à l’œuvre dans la pièce de Beckett. Document n°7 Jean-Marie Domenach, Le Retour du tragique, «L’infra-tragédie » (1967) Dans ce chapitre, Jean-Marie Domenach analyse les formes du tragique dans le Nouveau Théâtre. À peine le rideau s’est-il levé que nous avons l’impression presque physique de nous retrouver en face de la vieille fatalité. Elle n’est pas