Tragédie Antique Exposé

» Puf, p. 10 . Ainsi Jodelle, qui n'avait que vingt ans, crée un genre nouveau de tragédie avec Cléopâtre captive, représentée en même temps que L'Eugène en 1553. C'est un drame en vers en cinq actes inspiré par la Vie d'Antoine de Plutarque. La pièce remporte un tel succès qu’elle est jouée deux fois, d'abord à l'hôtel de Reims, devant

Elise GABARD Dissertation La formule « Castigat ridendo mores », signifiant  «Elle corrige les mœurs en riant » est la devise de la comédie classique, un genre d’origine antique qui met en exergue les défauts du système mais surtout des Hommes à travers leur peinture, notamment grâce à des anti-héros aux vices caricaturés. En effet, au delà du divertissement, le théâtre à pour objectif d’enseigner, d’émouvoir et de plaire d’après la citation « docere, movere et placere » d’Aristote dans

décadence. De plus la découverte de Shakespeare et des dramaturges allemands, incite à la réflexion sur ce théâtre classique perdant ses attraits. C’est alors qu’après moult conversations, articles de journaux et débats, la décision de renouveler la tragédie est prise. C’est dans sa Préface de Cromwell, que Victor Hugo exposera les concepts définissant l’esthétique de cette nouvelle forme de théâtre : le drame. Il sera reconnu comme son manifeste et les écrits théâtraux postérieurs se baseront sur lui

informations sur la localisation spatiale de la croix. L’œuvre serait-elle une monographie ou étude sur les peuples du sud ? Sur le plan sémantique, le mot croix renvoie à un instrument de supplice sur lequel on exécutait les condamnés à mort dans la Rome antique. La Croix du sud parlerait-elle d’une extrême souffrance ? La croix est aussi un symbole fort du christianisme et surtout du rituel de l’agneau salvateur. Y aurait-il des influences du christianisme dans l’œuvre ? La croix du sud désigne l’étoile

la sagesse me furent indispensables. 5 tel-00272376, version 1 - 11 Apr 2008 6 tel-00272376, version 1 - 11 Apr 2008 7 tel-00272376, version 1 - 11 Apr 2008 INTRODUCTION 8 Les Passions jouent un rôle essentiel dans les tragédies de la Renaissance, notamment chez les trois auteurs qui seront ici nos objets d’étude privilégiés, Garnier, La Taille et Montchrestien. Les passions ne sont pas en effet seulement provoquées chez le spectateur par le spectacle tragique, elles sont

Le drame romantique | | Tragédie et comédie Le théâtre français du XVIIe siècle obéit à des règles strictes : Corneille et Racine illustrent le premier genre ; Molière, le second. ( Complétez ce tableau en vous référant au cours vu en 4e. Tragédie Comédie |Dénouement | | | |

dits " arts de seconde rhétorique ", se fixent d'ailleurs aux XIVe et XVe siècles la poésie comme sujet de réflexion. | Les XIVe et XVe siècles sont également le temps des recueils, dans lesquels le poète dispose son œuvre, en fixe l'ordonnance, expose parfois sa conception de l'art poétique dans un prologue. La chanson courtoise est délaissée au profit de genres poétiques à forme fixe. Guillaume de Machaut donne enfin au dit, forme plus souple qui existait dès le XIIIe siècle, une impulsion nouvelle

Grèce antique et modernité : politique, rhétorique, éthique. (Paul Demont) Introduction La période étudiée : 6ème s av notre ère= période de la Grèce dite archaïque jusqu’à la période dite classique 5ème s-4ème s, enfin la période hellénistique cad 4- 3 ème s av notre ère. * La période archaïque c’est celle de la fondation de la démocratie athénienne * La période classique= l’âge d’or de la démocratie athénienne, la domination de Périclès par ex * La période hellénistique, après la

Le Malade imaginaire de Molière Séquence élaborée par Mme Cécile Flory pour ses élèves de seconde du lycée Victor Hugo à Marseille Objet d’étude : La tragédie et la comédie au XVIIème siècle : le classicisme. Genres et formes de l'argumentation : XVIIème et XVIIIème siècle Objectifs : 1. Découvrir le genre de la comédie-ballet, son contexte culturel et politique et les problématiques qui lui sont propres. 2. Analyser les différents procédés comiques, et la portée dénonciatrice de la satire

de la haute noblesse et des poètes, épicuriens lettrés connus pour leur esprit et leur amoralité, et amateurs de soupers galants où l’on boit sec. Le jeune garçon les amuse en leur faisant des vers « légers, rapides, piquants, nourris de référence antiques, libres de ton jusqu’à la grivoiserie, plaisantant sans retenue sur la religion et la monarchie ». En leur compagnie, il se persuade qu’il est né grand seigneur libertin et n’a rien à voir avec les Arouet et les gens du commun. Étudiant en droit