Tragedie Classique Andromaque

LA POESIE ROMANTIQUE CONTRE LA POESIE CLASSIQUE Romantique/classique Le romantisme date de la 1er moitié du XIXème siècle, il se caractérise par une opposition au classicisme antique. Qu’est-ce qu’il les différencie vraiment ? Le romantisme porte plutôt sur le « moi » qui montre l’investigation personnel du poète en vers le lecteur, c’est-à-dire nous et aussi la non utilisation des règles comme les alexandrins… tandis que le classicisme se base plutôt sur la recherche de la perfection

LA TRAGEDIE ET LES PROCEDES TRAGIQUES 1 - Histoire de la tragédie - La tragédie naît dans l’Antiquité, à Athènes. Les dialogues des acteurs alternent avec le chant du chœur, et les malheurs survenus à de grands personnages sont mis en scène. Aristote, dans La Poétique, détermine les six parties qui composent la tragédie : "la fable, les caractères, l’élocution, la pensée, le spectacle et le chant" (chap. 6). Il montre que la tragédie a pour but de susciter la terreur et la pitié afin d’opérer

action) du théâtre classique s’explique aussi, outre les éxigences de pureté stylistique revendiquées par les classiques, par un certain handicap technique alors particulièrement pregnant. Comment mettre en scène des dimensions temporelles diverses, ou plusieurs intrigues au sein d’une même pièce? En dépit de ces règles et containtes, il est traditionnellement question de thèmes de société universels, dans la comédie, et de guerres, batailles et périples héroïques dans la tragédie. Ainsi l'action dans

baptisée le 4 août 1665, morte en 1723 sans descendance, et un autre fils Pierre, baptisé le 1er octobre 1672 et mort le mois suivant. Le Bourgeois gentilhomme | Comédie-ballet en cinq actes et en prose | 14 octobre 1670 | 48 | 4 | oui | Psyché | Tragédie-ballet en cinq actes et en vers | 17 janvier 1671 | 82 | 1 | oui | Les Fourberies de Scapin | Comédie en trois actes et en prose | 24 mai 1671 | 18 | 1 | | La Comtesse d'Escarbagnas | Comédie en un acte et en prose | 2 décembre 1671 | 18 | 1

La tragédie classique met souvent en scène l’accomplissement d’un destin malheureux et fatal des héros par leurs passions. Ainsi dans la tragédie Andromaque de Racine écrit en 1667 durant la monarchie absolue du XVIIème siècle, l’auteur nous montre le conflit de pouvoir entre les princes Grecques ainsi que les passions impossibles des personnages. L’acte 1 de la scène 1 (scène d’exposition) nous présente Oreste comme un personnage tragique en proie à une passion amoureuse. Il se confie à son

Dans cette dernière scène d’Andromaque, tragédie de Racine, nous retrouvons Oreste et son confident Pylade, tels qu’ils nous sont apparus lors de la première scène de l’Acte 1 dans un face à face qui met bien en évidence leurs oppositions. Dans ce dénouement tragique qui met en scène les conséquences fatales d’une passion amoureuse aveuglante et dévastatrice nous prenons connaissance à travers le discours narratif de Pylade de la chronologie des évènements. Pour plaire à Hermione qui a décidé de

dans les Andromaque d'Euripide et de Racine par Lorraine K. M. Lawton La légende tragique d'Andromaque existe en plusieurs versions où la passion joue un grand rôie. Dans le théâtre classique grec et français, la passion devenait souvent un monstre que personne ne pouvait contrôler, symbolisée par la plainte horrifiée de la Phèdre racinienne, dans ces deux vers: «Ce n'est plus une ardeur dans mes veines cachée C'est Vénus toute entière à sa proie attachée» (305-06). L Andromaque euripidienne

auteurs classiques sont soumis à trois règles principales : -Comme il recherche un beau éternel, idéal, et donc moralement utile, il lui faut imiter les anciens qui ont déjà atteint la perfection. - La vraisemblance : c’est ce que le public croit pouvoir s’être passé. Mais cette règle tardive fut combattue par certains : si les héros d’une pièce peuvent rarement, au nom de cette logique, ressembler au spectateur capable, lui, de toutes les passions, des pires faiblesses, comment la tragédie pourra-t-elle

au théâtre pour apprendre. Ainsi, celui qui fréquente assidûment les théâtres apprend beaucoup sur l’évolution des mœurs de son pays par exemple. Il voit Horace et Andromaque, et apprend ce que sont les trois unités, ce que sont les bienséances ; il voit Hernani, drame de Victor Hugo, et mesure l'écart qu'il y a d’une tragédie classique à un drame romantique, plein d'action et de passion ; il voit enfin Anéantis, pièce contemporaine de Sarah Kane, et perçoit la violence de notre société qui accepte

jansénisme. Il choisit par la suite de se consacrer à la littérature et particulièrement au théâtre et il s’imposa par évidence comme l’écrivain classique de la tragédie des passions, c’est le dramaturge par excellence du XVIIème siècle. C’est un rival de Corneille mais aussi de Molière auprès du roi Louis XIV. Il rédigea de nombreuses pièce théâtrale tel que : Andromaque, Phèdre, Esther et bien d’autres … Le texte que nous allons étudier est un extrait d’une œuvre théâtrale de Jean Racine (1639-1699) qui