Topos Du Bal

combat. _ Le panneau central est occupé par des ruines, maisons détruites et paysages dévasté par les bombardements. Au premier plan, la tranchée est représentée dans toute son horreur : amoncellement de corps déchiquetés, éviscérés, criblés de balles : c’est l’enfer. Au-dessus de cet amas de cadavre et de corps, flotte un squelette. A gauche de la scène, l’unique survivant assiste à la scène dissimulé sous un masque à gaz. _ Sur le panneau de droite, un personnage se distingue de tous les

l’utilisation de procédés qui ressortissent du genre dramatique, on peut aussi rechercher la présence du théâtre, à la fois comme lieu de l’action et comme métaphore de la société. - Le théâtre du monde. Depuis Bossuet et son Sermon sur la mort, c’est un topos littéraire classique : le Monde est un théâtre où se joue la comédie sociale. Ce théâtre est constitué d’une scène où chacun se montre mais aussi de coulisses où le monde dissimule des conduites blâmables. Ainsi la Marquise se produit-elle dans le

On en a également fait des ventilateurs plus efficaces et plus silencieux. [3-B] SOIE D’ARAIGNÉE / GILET PARE-BALLES La soie de l’araignée est si solide qu’elle pourrait supporter 40 fois son poids, elle est 5 fois plus résistante que l’acier et plus élastique que le kevlar. Des recherches sont en cours pour synthétiser une matière analogue et en faire notamment des gilets pare-balles. [2-C] PATTE DE BOUSIER / BULLDOZER Le bousier est un nécrophage, un mangeur de crottes ! Mais ses pattes sont toujours

trois ans (« comme avant », « j'ai retrouvé »), il constate finalement que le temps a joué son rôle destructeur puisque le « plâtre s'écailie ». Son souhait de retrouver le jardin inchangé se heurte à un douloureux constat. Apollinaire joue avec le topos du carpe diem et reprend à son compte l'image éculée de la rosé qui se fane comme symbole du temps qui passe (« Mais rosé toi qui te défends / Perds tes 'COUP de POUCE • Situer ï'extraît dans son contexte • Intéressons-nous d'abord au contexte

d'une vie en adéquation avec ses aspirations naïves de jeune fille grâce à son mariage. Mais sa vie en couple dégénère rapidement pour devenir insipide et monotone. Charles, privé d'ambition, ne répond pas à ses attentes d'une vie exaltante. Arrive le bal donné au château de la Vaubyessard, qui marque une étape déterminante dans la vie d'Emma, lui laissant entrevoir les charmes tentateurs d'une vie privilégiée dont elle rêve depuis sa plus prime jeunesse. Cette soirée continuera longtemps à hanter son

 Adam  de  Craponne,  Salon  de  Provence     SéQUENCE  POUR  UNE  CLASSE  DE  PREMIERE     Objet  d’étude  :  Le  personnage  de  roman,  du  XVIIème  siècle  à  nos  jours.     Un  topos  romanesque  :  la  scène  de  repas     Le  repas  est  un  puissant  révélateur  de  la  psychologie  des  personnages,  d’une  société,  de  ses  codes,  de  ses   représentations.   Toute

cendres. Un jour, le fils du roi invite les nobles du royaume à un bal. Ses sœurs parties au bal, Cendrillon se met à pleurer : elle aussi aimerait y aller. Sa marraine, qui est fée, transforme une citrouille en carrosse, un rat en cocher, des lézards en laquais, ses haillons en beaux habits, et envoie Cendrillon au bal, tout en la prévenant que ces sortilèges cesseront à minuit et qu’elle devra donc être rentrée avant. Arrivée au bal, Cendrillon est admirée de tous ; le fils du roi l’invite à danser

couverte par le discours général : « tout le monde ». – Un deuxième mouvement (l. 4-31) oppose les deux spectacles qui s’offrent au narrateur de part et d’autre de la fenêtre : à l’extérieur le jardin enneigé, la « danse des morts » ; à l’intérieur le bal, « danse des vivants ». – Enfin, la dernière partie récapitule les termes de l’antithèse et mêle les contraires à l’intérieur même du corps du narrateur, mélange résumé par l’image de la « macédoine ». 2. La description est orientée par le regard du

arrivistes et intrigants comme le sont les hommes de cour (livre VIII), La Bruyère construit, �nalement, le portrait de l'honnête homme en montrant ce qu'il ne faut pas faire. 2. Le theatrum mundi Le motif du theatrum mundi est ce que l'on appelle un topos littéraire : c'est un thème traditionnel et répandu en littérature. Le theatrum mundi fait le rapprochement entre le jeu théâtral et la vie en société. Cela peut se traduire par « le théâtre du monde ». L'idée du theatrum mundi renvoie à une conception

beauté du chemin » a une valeur ironique, les personnages ne voyagent pas, restent au même endroit et là où ils sont n’inspire aucune beauté, la route est triste, lugubre. Les personnages se situent dans un décor en total opposition du Locus Amoenus, topos du lieu idéal. Ils errent sans point de repères et sans destination. Dans la scène d’exposition, la didascalie indique qu’Estragon essaie d’enlever sa chaussure. En vain. La chaussure, qui est à première vue un objet de la vie quotidienne, devient