Tombeau poétique

BOUAZAZE Salwa Code : 29055 Commentaire composé : Introduction : Dans Hernani, sa pièce la plus connu, Victor Hugo présente son drame romantique dont la poétique s’oppose à celle de la tragédie classique. Hugo a réussi à travers Hernani à libérer le théâtre des règles dans lesquelles l'enfermait la doctrine classique, en particulier celle de trois unités. Cette première scène d’exposition fournit les éléments

censure 2) Les poètes doivent respecter leurs époques 3) Pour publier un poème l'accord du Roi était nécessaire 4) L'argent et la popularité en font beaucoup ( problèmes d'éditeurs) 5) La guerre empèche la production littéraire 4) Aristote ( La poétique ) Il établi des catégories génériques mais certains auteurs prennent la liberté de ne pas suivres ces règles et inventent leurs propres contraintes Biensur toutes ses idées sont a rédigées, ceci n'est qu'un brouillon ! Quand a ce qui ai de l'introduction

dans le théâtre de Racine, est vécue comme une maladie, conformément à l’étymologie latine du mot (le mot latin « passio » signifie « souffrance »). C. L’utilisation de la catharsis Racine a recours à la catharsis (théorisée par Aristote, dans La Poétique) : en assistant à une représentation, les spectateurs se libèrent de leurs passionsen les vivant à travers les personnages représentés sous leurs yeux. Dans cette scène, cette catharsis est censée s’opérer chez le spectateur grâce au personnage de

fait preuve de retenue, est ouvert, curieux, savant sans être pédant, poli, aimable, raffiné. En un mot cet honnête homme doit plaire tant par son physique que par son discours. Cet idéal est fondé sur le respect des modèles grecs et latins. La Poétique d'Aristote est le support des règles qui régissent le théâtre classique. Le classicisme recherche ce qui est permanent et universel, et peint la nature humaine, qui est le thème d'études des moralistes. Les règles du classicisme Le mouvement classique

de terreur et de pitié. Il expose les contradictions, la misère et la grandeur de la condition humaine. Les contraintes liées à l’élaboration du théâtre classique au XVIIe siècle sont inspirées du théâtre grec et notamment des théories développées dans la Poétique d’Aristote. La tragédie classique est d’abord un théâtre régulier qui est soumis à des règles très strictes. D’après Aristote, trois ambitions doivent animer les hommes de lettres : - Le devoir d’éducation  (« docere », qui signifie en latin

ascendance divine. Selon la Poétique d'Aristote (IVe siècle avant J.-C.) qui a défini les règles de la tragédie, le genre dramatique cherche à inspirer la crainte et la pitié; c'est pourquoi le héros tragique ne peut être ni complètement bon, ni complètement méchant. C'est-à-dire d'être un homme qui, « sans être un parangon (un modèle) de vertu et de justice, tombe dans le malheur non pas à cause de ses vices ou de sa méchanceté mais à cause de quelque erreur ». (Aristote, Poétique.) Selon Aristote, le

théâtre peut représenter la réalité b) Le théâtre est aussi un moyen de critiquer/dénoncer la société actuelle c) ? Mes textes du corpus : Racine, préface de Phèdre, 1677 Molière, Tartuffe, "premier placet présenté au roi, 1664 Aristote, La Poétique, Chapitre XIV "de la terreur et de la pitié" (Facultatif : Préface de Ruy Blas, Victor Hugo) Merci d'avance pour votre aide smile Hullaballo Delia 09/03/2013 à 14:43 Et vous, pourquoi allez-vous au tnéâtre ? Hullaballo 09/03/2013 à 14:46 Eh

le dénouement est forcément malheureux ; - quant aux thèmes, ils sont variés : l'adversité, la fatalité, l'amour..., tout ce qui est potentiellement tragique. 4. Style : - la tragédie classique est d'abord un genre noble, avec une langue poétique et soutenue ;  - elle doit respecter un principe strict : l'écriture en vers. 5. Visée : La fonction finale de la tragédie est expliquée par Aristote : elle doit provoquer la "catharsis", c'est-à-dire la purgation des passions de l'homme

dans cette réflexion sur la langue française qu'il contribue a épurer , ce dont les écrivains de son époque lui ont été redevables. L’idéal classique est d'abord celui des anciens . L'imitation des auteurs antiques et de respect des règles de la poétique d’Aristote sont un aspect essentiel du classicisme . L'importance du théâtre classique au 17eme siècle : L 'un des arts ou l’esthétique classique a le plus d'influence est certainement le théâtre. Le 17eme siècle est l'age d'or de ce genre

insolite et impensable . Le théâtre est une pièce joué en temps réels par des acteurs dans le but de donner une image visuelle n’apparaissant pas dans les livres . Le plus ancien texte que nous connaissons sur l'art du théâtre est la Poétique d’Aristote (330 av. J.-C.).Mais trois noms prestigieux résument l'épanouissement de la tragédie : Eschyle , Sophocle et Euripide . Eschyle ( 525-456 av. J.-C.) est considérée comme le fondateur du genre . Il écrit des œuvres comme Prométhée enchaîne