Tirade

Les retrouvailles entre Louis et sa famille donnent lieu à des échanges tendus. L’annonce de louis concernant sa mort devient impossible.-dans cette scène, Antoine expose dans une longue tirade l’ambivalence de sa relation avec Louis, entre le ressentiment et l’amour compassionnel. PROBLÉMATIQUEComment cette tirade accable-t-elle Louis de culpabilité ?PLAN I- Antoine exprime sa culpabilité- « Tu es là » (l1) = Antoine en revient à la situation précédente - « sans » (l3) = préposition, exprime l’absence

non sans ambiguït é, le dramaturge en fait également un porte-parole des esprits forts de son temps, du libertinage d’esprit, de bien des critiqu es qu’il dirige contre l’Eglise et contre la toute puissante Compagnie du Saint Sacrem ent. La tirade qui est portée à notre attention, extrait e de l’Acte I, scène 2, révèle pour la première foi s au spectateur le héros éponyme préalablement évoqué en termes peu élogieux par Sganarelle. Dans cette scène d’exposition, le « grand seigneur méchant

Perdican. Sur le plan structurel, deux tirades ont des thèmes et des registres communs : - Première tirade : dénonciation du mensonge de l’amour divin => réquisitoire violent. - Seconde tirade : exaltation de l’authenticité de l’amour humain (« le masque de plâtre » = « être factice »). Perdican cherche à faire entendre raison à Camille par la déclaration de son propre credo amoureux. Les 2 tirades jouent donc de la polémique et du lyrisme. Première tirade : l’art de la persuasion : Perdican

d'Euphrosine dans la scène III. Dans cette scène de L'île des esclaves, elle dresse le portrait de sa maîtresse enjouée et glorieuse au réveil. La tirade étudiée correspond au second volet d'un diptyque : le réveil de la maîtresse après une mauvaise nuit. Dans une première partie, nous étudierons l'aspect polyphonique de cette tirade, puis le théâtre dans le théâtre et enfin la fonction satirique du passage. Lecture du texte CLEANTHIS : Madame se lève ; a-t-elle bien dormi,

Question 1 pages 82-83 On voit une progression se dessiner entre les deux tirades de Phèdre, ainsi qu’un changement de ton. Dans le première partie de la première tirade, jusqu’au vers 20, Phèdre décrit son amour pour Thésée. Au vers 21, elle avoue son amour pour lui à Hippolyte, et c’est une nouvelle Phèdre qui parle. Dans cette deuxième partie, elle raconte tout ce qu’elle aurait fait pour Hippolyte. Dans la seconde tirade qui commence par « Ah ! Cruel ! Tu m’as trop entendue », Phèdre se désespère

Mais dans quelles mesures l’expression de l’amour interdit que Phèdre voue à Hyppolite fait elle de ce passage une tirade véritablement tragique à l’image de ce que doit être une tragédie exemplaire? Pour y répondre, nous étudierons les manifestations de la passion interdite de Phèdre puis l’inexorabilité de cet amour et enfin nous expliquerons la qualité exemplaire de cette tirade dans la tragédie. Phèdre est prisonnière d’un amour qu’elle estime contre-nature et qui la détruit. L’aveu qu’elle

elle a connu une postérité abondante, inspirant nombre de dramaturges et d'artistes et suscitant de nombreuses interprétations allant des études mythologiques à la psychanalyse. L’extrait étudié est le premier épisode de la pièce, après une longue tirade adressée au coryphée, Œdipe voue au malheur le meurtrier de Laïos. Il accuse le gouvernement de Créon d'avoir négligé les recherches du coupable et il fait l'éloge de Laïos et demande un entretient avec Tirésias. Notre extrait est donc un dialogue

même temps par son visage, ses gestes, son attitude. D'autre part, comme Alceste est un personnage excessif, l'expression des sentiments à lieu en crescendo (avec " des modalités d'expressions différentes "), ce qui donne lieu à la d'une longue tirade de vingt-neuf vers après quelques brèves répliques. Enfin, un dernier intérêt dramaturgique vient du décalage entre ce que sait le publique et ce que sait Célimène. Le publique attend donc une explication, une dispute. Cela crée un intérêt. I

Lecture analytique de l’éloge de l’hypocrisie, Dom Juan, acte V, scène 2. Compilation de questions. En quoi Don Juan apparaît-il comme un virtuose du langage ? Par quels procédés Molière dénonce-t-il les faux dévots ? Quel rôle la tirade de l’hypocrisie joue-t-elle dans l’ensemble de l’oeuvre ? Quelle(s) réaction(s) ce texte peut-il susciter chez le spectateur ou le lecteur ? Situation du texte. Au fil de la pièce, Dom Juan reçoit plusieurs avertissements surnaturels (III, 5 ; IV, 8) qui s’ajoutent

Bérénice est une tragédie classique écrite par Racine en 1670. Titus, après la mort de son père Vespasien, devient empereur et est obligé de choisir entre la gloire ou se marier avec Bérénice. Nous étudions la tirade de Bérénice dans la scène cinq de l’acte IV dans laquelle Bérénice s’emporte lorsqu’elle apprend la décision de Titus. Comment Racine fait-il de Bérénice une amoureuse désespérée dans ce passage ? Nous commencerons par énoncer les reproches de Bérénice envers Titus puis nous poursuivrons