Théâtre De La Cruauté

efficace et un réalisme fonctionnel adaptés au genre de la nouvelle, mais ce style a parfois disqualifié les œuvres de Mérimée auxquelles on a reproché leur manque de relief, ainsi Victor Hugo qui écrit : « Le paysage était plat comme Mérimée ». Si le Théâtre de Clara Gazul n'a pas marqué l'époque, il n'en va pas de même pour ses nouvelles qui jouent sur l'exotisme (la Corse dans Mateo Falcone et Colomba ou l'Andalousie dans Carmen, que popularisera l'opéra de Georges Bizet en 1875), sur le fantastique

pour les «temps anciens», critique à la fois de l'honorabilité bourgeoise et d'une culture esthétisante. La confusion dans Pierrot lunaire exprime un rapport fondamental créée par l'inconscient entre des sentiments aux antipodes : le désir et la cruauté, le plaisir et la souffrance, l'extase et la mélancolie. Si ces sensations exultaient les romantiques, les artistes projetaient maintenant leur sarcasme à travers le clown pathétique en ridiculisant l'image du poète, en parodiant ses actions héroïques

ancienne noblesse et, sous-lieutenant un an plus tard, participe à la guerre de Sept ans contre la Prusse. Il y brille par son courage, mais aussi par son goût pour la débauche. Revenu, en 1763, avec le grade de capitaine, il fréquente les actrices de théâtre et les courtisanes. Son père, pour y mettre fin, cherche à le marier au plus vite. Le 17 mai 1763, il épouse Mlle de Montreuil, de noblesse récente, mais fortunée. Il ne s'en assagit pas pour autant et fait, dans la même année, son premier séjour

La passion dans Phèdre I) son expression dans Phèdre II) marques & caractères de la passion dans le théâtre de Racine I) cette passion apparaît comme une tare, un malheur => voulue par les dieux => subie par les humains => ceux qui la vive sont détruits passion => destructrice Cette expression s’exprime de 2 manières différentes 1. sur le plan stylistique (au niveau de l’écriture) 2. sur le plan dramatique (l’action) 1. L’écriture Le mot passion n’est quasiment pas

I) Question du corpus : Nous allons répondre à la question de corpus concernant quatre textes. Le premier texte est un extrait de théâtre écrit par l'écrivain Alfred JARRY, en 1888. L'extrait choisi est l'acte III, scènes 3 et 4, tiré de la pièce de théâtre Ubu Roi. À travers cette extrait, nous avons le Père Ubu, un amoureux de l'argent, couronné roi, après avoir tué le roi Venceslas, qui a décidé de faire régner la terreur, en doublant les impôts. Dans la scène IV, le Père Ubu, vient réclamer

s'agit d' une œuvre inachevée qui marque le début du cubisme. Pablo Picasso s’est inspiré d’une maison close, dans la rue d’Avignon à Barcelone. Ainsi s’explique le titre de l’œuvre, Les Demoiselles d’Avignon. Sur une scène, devant un rideau de théâtre, cinq femmes, partiellement nues, occupent la totalité du tableau. Au premier plan et au milieu, il y a une coupe de fruits. . Les femmes du centre fixent le(s) spectateur(s) . Leur visage est dessiné de face, leur nez est dessiné de profil. La cinquième

sociales et politiques, le XIXème siècle voit naître le mouvement du romantisme, animé par de jeunes aristocrates mélancoliques et incertains en l’avenir. Le XIXème siècle va produire les mêmes bouleversements en littérature, comme par exemple au théâtre avec le drame romantique de Victor Hugo, ou en poésie, avec le poème en prose. Le poème en prose est un genre qui coïncide avec la modernité poétique ; l’oxymore « poème en prose » témoigne de cette volonté de dépasser les contraires. C’est un jeune

La beauté, l’élégance, la lumière et l’ordre. Ces qualités sont des qualités esthétiques qui font penser à un spectacle. Derrière cette hyperbole, on peut voir le regard émerveillé de Candide. Harmonie visuelle et auditive. On peut dire que le théâtre de la guerre est un spectacle total. On a une énumération des instruments de musique. C’est hyperbolique car il n’y a pas autant d’instruments de musiques sur un champ de bataille mais réaliste car les musiciens précédaient les troupes dans la guerre

de s'occuper pendant quelques heure en lisant une fabuleuse histoire écrite avec brillance. Mais elles permettent aussi de faire passer un message au lecteur. Un message censé marqué son esprit, il s'agit en quelque sorte de la chute des pièces de théâtre excepté qu'ici il n'y a ni vers, ni actes, ni scène. Micromegas zadig et bien d'autre encore ont un sens bien précis et ont été écrit à une période de voltaire où la censure y était importante et il a donc souhaité répandre ses idées autrement. Il

son enfance dans une troupe de théâtre en Angleterre. En 1932, il s'installe aux Etats-Unis et travaille pour la compagnie de film Keystone. Il ne lui faut pas plus de cinq ans pour s'imposer. Il réalise et joue dans plus de soixante dix courts et moyens métrages où il crée le personnage de Charlot, clochard frondeur et généreux. En 1921, il réalise son premier long métrage '' The Kid '' , une œuvre bouleversante où la représentation de la pauvreté et la cruauté des travailleurs sociaux font