Théâtre Contemporain

Elle vient de l'expression latine medium ævum qui signifie « âge intermédiaire » ou « âge moyen » d'un homme. Ainsi, « moyen âge » représente un âge intermédiaire entre différentes époques, différents courants artistiques. L'historiographie contemporaine a plutôt tendance à considérer la Renaissance comme une période de transition entre époque médiévale et époque moderne, aux limites chronologiques assez floues (plus ou moins entre 1420 à 1630). On peut donc parler à bon droit d'une période médiévale

Autoreverse, Néon, Lyon. 2002 OAP en 3 zones, Abbaye st André, Centre d’art contemporain de Meymac. OAP en zone commerciale, Le Parvis, Tarbes. Dé-modélisation, Galerie Barnoud, Dijon. 2000 Scattering / gathering, La Napoule Art Foundation, château de la Napoule, Mandelieu La Napoule. Correspondant / correspondance, la Chambre Blanche, Québec,Canada. 2001 Usual globality, Espace d’art contemporain d’HEC, Jouy-en Josas, France. Elémentaire, Galerie Artra, Milan, Italie.

travail acharné et minutieux de l'artiste et il utilise souvent la métaphore de la sculpture pour indiquer la résistance de la « matière poétique ». Le nom apparaît en 1866 quand l'éditeur Alphonse Lemerre publie le recueil poétique le Parnasse contemporain. Étymologie [modifier] Le nom de parnasse provient de la mythologie grecque, dans laquelle la montagne où résidait Apollon et ses neuf muses s’appelait : Parnasse. Elle serait le séjour de l’art et de la poésie, ce qui s’avère, pour les parnassiens

choisir cette discipline. N’ayant jamais pratiqué de danse, j’ai privilégié la danse contemporaine qui m’a permis de rentrer, plus facilement, dans une réelle démarche de construction d’un projet expressif. A partir de ce que j’ai pu retirer de ma pratique pour moi-même et pour mon enseignement, je proposerai un module d’apprentissage de cette activité. Malgré quelques préjugés, la découverte de la danse contemporaine a remis en cause les idées préconçues que je pouvais avoir de cette pratique.

écrivain engagé", ma réponse était sans ambiguïté : "Plutôt un témoin qui rend compte des réalités de son époque. Avec l’espoir d’exercer une influence indirecte ou une prise de conscience de mes contemporains sur des questions de justice et de partage équitable. Au besoin, inviter ces mêmes contemporains à s’approprier le fond de mes poèmes car je n’en suis pas le seul propriétaire. D’autres personnes que moi peuvent s’en saisir pour crier leur désarroi, leur souffrance, leur mal-être. J’essaie d’inculquer

Rimbaud). Au XIX ème siècle, apparaît également le mouvement de « l’art pour l’art » crée par Théophile Gautier (1811/1872 )qui avance que la forme doit l’emporter sur le fond . En 1860/1875, un groupe de poètes autour de la revue « Le Parnasse contemporain’ (Leconte de l’Isle, Sully Prudhomme, François Coppée) prône le retour de la technique sur l’inspiration. A la fin du XIXème siècle, Apollinaire crée le vers libre, mis en pratique par des symbolistes (Jules Laforgue, René Ghil) : affranchissement

très silencieuse pour les compositeurs d'aujourd'hui. Pas d'Après-Cage, malgré l'impact retentissant dans les années soixante et soixante-dix, malgré sa venue ponctuelle à l'Ircam pour un Roaratorio sur Joyce ? Pas d'Après-Cage pour la musique contemporaine qui se tiendrait définitivement à l'écart de toute démarche conceptuelle ? Les créations de nouveaux 4'33'' pourraient le démontrer par l'absurde : la non-correspondance des arts est avérée lorsque la musique hérite si peu de Cage, là où les arts

1869 et publia pour la première fois un poème, « Les étrennes des orphelins », en 1870 dans La revue pour tous. Cette même année, il envoie « Sensation », « Ophélie » et « Credo in unam (Soleil et chair) » à Théodore de Banville pour le Parnasse contemporain, sans succès.A seize ans, Rimbaud exprime sa révolte contre le milieu dans lequel il vit et sa soif d'aventure et de liberté, dans une région frappée lourdement par la guerre franco-prussienne qui éclata cette année. Il s'enfuit à Paris, mais incapable

plus au centre des interventions et à sa place nous trouvons des personnages et des slogans. La poésie apparaît comme intention principale. Le street art contemporain se nourrit de plusieurs cultures urbaines (hip-hop, rock, punk, skate) et se rapproche dans sa dimension conceptuelle ou esthétique de plusieurs courants artistiques contemporaines ou historiques comme, le pop art, l'art in situ, le nouveau réalisme, le situationnisme. Il est pratiqué par tous ceux qui ont volonté d'action directe en

BIOGRAPHIE STEVE REICH Steve Reich, est né le 3 octobre 1936 à New York. C’est un compositeur et un musicien américain connu. Il écrivait de la musique répétitive. Il obtient son diplôme de philosophie en 1957 puis il étudie la musique de 1957 à 1958 à New York plus dans les classes de piano et de percussions. Il étudie la composition avec Darius Milhaud et Luciano Berio en Californie et obtient dans master d’art en 1963. Il crée son ensemble Steve Reich and Musicians en 1966. Il poursuit