Théâtre Baroque

THÉÂTRE CLASSIQUE ET THÉÂTRE BAROQUE AU XVIIème SIÈCLE A l'origine, le terme "baroque" est péjoratif, synonyme de "bizarre" ou "d'excessif". Ce n'est qu'à la fin du XIXe siècle que les critiques emploient ce terme pour qualifier certaines œuvres d'art de la fin du XVIème et XVIIème siècles, période de violence et de conflits d'ordre idéologiques. Le développement de la tragédie classique à l'époque de la monarchie absolue repose, quant à lui, sur les bases de la tragédie grecque antique et suit

(Cette dissertation propose une biographie de Shakespeare, son oeuvre "Le songe d'une nuit d'été", et le théâtre baroque en lien avec cette pièce de théâtre) Shakespeare, l'homme et l'oeuvre William Shakespeare (né le 26 avril 1564, et décédé le 23 avril 1616) était un poète, dramaturge et est considéré comme le plus grand écrivain de la langue anglaise. Ses pièces ont été traduites dans toutes les langues principales et sont plus souvent joués que tous autre dramaturge. Shakespeare

LE THEATRE au XVIIème siècle Le Théâtre classique au 17e siècles en France -Le XVIIème siècle français est le siècle du théâtre ce qui est illustré par trois noms célèbres : Corneille et Racine qui se sont consacrés à la tragédie, et Molière qui s’est consacré à la comédie. I/La tragédie :La tragédie est soumise à des règles assez strictes.Les trois unités :- l’unité d’action : l’intérêt doit être concentré sur un seul fait ou sur une seule crise morale.- l’unité de lieu : un seul lieu donc

penchant profond du moi peut entrer en conflit avec la loi du groupe; c'est là que s'impose un renoncement, que les appas mêmes de la gloire risquent de compenser fort mal. On sait combien le combat de l'amour et du devoir familial est fréquent dans le théâtre cornélien : argent conservation de soi ambition amour s'opposent aux intérêts du héros ± Héros cornélien Le groupe, la société Devoir familial intérêts du héros En outre, Corneille, et toute son époque, et toute la tradition à laquelle il appartient

Baroque Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. (Redirigé depuis Art baroque) Aller à : Navigation, rechercher Pour les articles homonymes, voir Baroque (homonymie). L’Adoration de Pierre Paul Rubens : une structure dynamique de formes qui s’enroulent en spirale autour d’un espace vide : d’éclatantes draperies, un souffle de mouvements éclairés par une flèche de lumière, peints avec une brillante maîtrise émancipée. Le baroque est un style qui naît en Italie à Rome, Mantoue, Venise

l'excès en littérature : excès de liberté et de variation dans le baroque, excès de subtilité et de raffinement dans la préciosité et de bouffonnerie vulgaire dans le burlesque, et enfin excès de rigueur dans un classicisme normatif. 1. Un demi-siècle baroque De 1550 à 1750, le baroque ne cesse de s’implanter en Europe. Il s’épanouit en réaction au sens de la mesure, à la dimension rigoriste propre aux années 1550. a. L'esthétique baroque Depuis l’apogée de la Renaissance, l’art a subi une triple

Baroque : Révolution de l'art : introduction ! L'art de la Renaissance... Les artistes s'inspiraient des formes artistiques de l'Antiquité gréco-romaine. Les humanistes étudiaient les auteurs anciens. Les architectes réutilisaient les formes architecturales des monuments antiques. Peintres et sculpteurs représentaient des scènes de l'histoire ancienne et de la Bible . Ils cherchaient, à imiter Dieu, à créer des formes idéalement belles . A la fin du XVI° siècle, un peintre italien travaillant

Le Baroque : extravagance et liberté Le mot baroque est un terme technique de joaillerie, d'origine portugaise (barocco) qui désigne l'irrégularité d'une perle. Ce terme est issu de la critique d'art. Il peut s'appliquer à une esthétique et à une vision du monde qui se répandent à partir de l'Italie dans toute l'Europe à la fin du XVIe siècle. Ce mot peut être considéré, selon le cas, comme positif ou négatif. Si, en Angleterre ou en Espagne, le terme a simplement défini une période historique,

Baroque : fin 16e-mi 18e. Style où règne la profusion, les dorures, les angelots joufflus, la surcharge, l'exagération des mouvements, les effets dramatiques Classicisme : mi 17e-mi 18e. Régularité, symétrie, influence gréco-romaine, lignes pures, lumières, couleurs pâles, recherche de la perfection. (David de Michel-Ange) Les deux courants sont plus ou moins opposés, le classiscisme très rigoureux, orthogonal,stable imposant, massif, alors que le baroque est plus mouvementé, un peu "rebelle"

prônait l’ordre, la raison, la mesure et les règles d’or. Le baroque lui prône le désordre, les outrances, la fantaisie, la liberté, le chaos et le cosmos. C’est ce qui apparaît en surface du moins parce que c’est contre les baroques que les classiques se sont définis. Par exemple, pour les architectes classiques, le décor doit correspondre à l’ordre de la construction comme le veulent la raison et la nature, alors que pour les baroques on condamne la primauté du décor, ainsi les colonnes sont torses