Théâtre Antoine Vitez

de la mort. La funeste destinée des hommes d’une part et la représentation de leur situation d’autre part, inscrit et ancre la présence des larmes aussi bien du côté des personnages que du côté des spectateurs dans le genre noble. L’essayiste Antoine Vitez écrit à ce sujet que la tragédie c’est « l’histoire des larmes ». Ainsi, l’auteur lie étroitement la tragédie aux larmes. Il semble qu’il reprenne un des aspects fondateur du genre qui est celui de la catharsis énoncé par Aristote dans sa Poétique

du spectacle. Antoine Vitez a enfanté une génération de metteurs en scène qui proposent, « une pensée sur la pièce plutôt que la réalité de la pièce elle-même » ainsi que l’écrit Georges Banu. Il est peut-être urgent de quitter ce théâtre « distancié » trop systématique pour goûter à nouveau aux saveurs des émotions. Les spectateurs ont bien sûr un moment d’expression qui leur est plus particulièrement réservé, les saluts Au final, la place du spectateur est au centre du théâtre : c’est pour lui

L’École des femmes est une comédie de Molière en cinq actes (comportant respectivement quatre, cinq, cinq, neuf et neuf scènes) et en vers (1779 dont 1737 alexandrins), créée au théâtre du Palais-Royal le 26 décembre 1662. La pièce, novatrice en ce qu'elle mêlait de manière alors inédite les ressources de la farce et de la grande comédie en vers, fut un immense succès, et suscita une série de débats connus sous le nom de « Querelle de L'École des femmes. » Cette querelle, habilement exploitée

metteuse en scène, décoratrice et traductrice de théâtre. Boursière de la région IdF, du CNL et de la DMDTS, Prix radio SACD 2011, elle a écrit une soixantaine de pièces de théâtre, souvent éditées, créées et traduites. Elle écrit aussi des pièces radiophoniques, des romans, des albums, des chansons et des feuilletons. Elle a mis en scène plusieurs de ses pièces et saisit toutes les occasions d’élargir son horizon artistique en croisant son théâtre avec l’objet, la marionnette, le clown, l’animation

Wilson de préfacer cet ouvrage. Il répond à la question : qu’est devenu le théâtre contemporain ?, fait allusion aux différents metteurs en scène et aux pièces qui ont marqué les dernières décennies et replace Michaux, le malade imaginaire, dans cette filiation. Vous rédigerez la préface signée par Bob Wilson puis des extraits significatifs des notes de mise en scène. Pour la préface : Enquêtez sur l’histoire du théâtre, le festival d’Avignon, les esthétiques et les productions des personnes

TD Histoire du théâtre : représentation. Le premier élément problématique : caractère rituel du théâtre antique, (fête religieuse pour Dionysos). Dialogue entre Electre et le chœur en souvenir de son père Agamemnon. Le 2éme élément problématique : le théâtre antique est un théâtre codé. Ca n’est pas un théâtre réaliste et psychologique. Ce sont des hommes qui jouent masqué. Un jeu d’acteur très codé fixé par le port du masque et la gestuel. Avec des postures type pour exprimer des émotions

“On sait bien que les comédies ne sont faites que pour être jouées” écrit Molière dans l’avis au lecteur de l’Amour médecin (1665). Que pensez-vous de cette déclaration ? I UNE PIÈCE DE THÉÂTRE C’EST D’ABORD UN TEXTE. ARGUMENT UN -La puissance du mot la beauté du verbe sont primordiales. Mieux vaut découvrir la petite musique qui se crée dans la tête et la mise en scène que s’élabore dans l’imagination du lecteur plutôt que d’assister à une comédie jouée par une troupe d’amateurs. Certes les

Citations utiles pour le théâtre XVII°s: « Qu’en un lieu, qu’en un jour, un seul fait accompli/ Tienne jusqu’à la fin le théâtre rempli »Nicolas Boileau, L'Art poétique.  «  Le sujet d’une belle tragédie doit n’être pas vraisemblable »Corneille, Héraclius, Au lecteur « Le monde entier est un théâtre, et tous, hommes et femmes, n’en sont que les acteurs. Et notre vie durant nous jouons plusieurs rôles. »William Shakespeare, extrait de Comme il vous plaira « Je tiens ce monde pour ce

Partie IV : Le théâtre est création d’un auteur et d’un metteur en scène A) Les grands dramaturges Pays, mouvement littéraire le plus proche | Nom du dramaturge, date de naissance et de mort | Titre de son œuvre la plus célèbre, date de création de l’œuvre | Angleterre (associé au baroque) | William Shakespeare (1564-1616) | Hamlet (1603) | Espagne (baroque) | Pedro Calderón (1600-1681) | La Vie est un songe (1635) | France, (baroque, classicisme) | Pierre Corneille (1606-1684) | Le

15 février 1665 au théâtre du Palais-Royal. Elle portait alors le titre Le Festin de Pierre, mais Molière n'ayant pas publié la pièce de son vivant, le titre est devenu Dom Juan ou le Festin de Pierre en 1682 lors de sa première édition dans les Œuvres posthumes de Monsieur de Molière : ce nouveau titre devait servir à distinguer la version originelle de Molière — en prose — de la version versifiée (et édulcorée) par Thomas Corneille qui était depuis 1677 à l'affiche du Théâtre Guénégaud (sous le