Théatre Didactique

INTRO : Le théâtre est un art à part entière, souvent destiné à être représenté sur une scène et devant un publique. A l’antiquité, le théâtre avait pour origines le culte du dieu grec Dionysos, il était alors comparable à une cérémonie religieuse, cependant au fil du temps le théâtre et sa fonction ont beaucoup évolués, aujourd’hui même s’il traite parfois de religion, les pièces de théâtres n’ont plus lieu lors de cérémonies. Les différents genres et registres ont des buts aussi différents que

Introduction: Même si le théâtre se présente comme un divertissement, Victor Hugo le considérait comme une tribune, une chaire permettant au dramaturge d'exposer et de défendre ses idéaux. Il semble qu'il en soit de même pour Marivaux dans cette scène 2 de sa comédie sociale l'Ile des esclaves publiée en 1725. Cette scène confronte en effet les deux couples de naufragés aux habitants de l'île, dont Trivelin se fait le porte-parole. Après un échange rapide et dynamique, Trivelin accapare la parole

d'abord Alcandre tient un discours élogieux du théâtre, ensuite ce discours a une véritable visée argumentative et didactique. I – Éloge du théâtre 1 - Honneur et grandeur du théâtre Lexique appréciatif Allusion à des personnages antiques 2 - Divertissement universel Champ lexical du divertissement Parallélisme (vers 1787) 3 - Métier respectable comparatif de supériorité le théâtre est regardé par des grands hommes Transition : Pendant l'éloge du théâtre, Alcandre ne perd pas de vue son objectif

Illusion Comique-Acte V, scène 6 INTRODUCTION : L’Illusion Comique a été écrite en 1635. Cette tragi-comédie connaît un grand succès à cette époque mais ne respecte guère les règles du théâtre classique. Les cinq actes ont une longueur, des tons et des sujets très divers et le premier s’apparente plutôt à un prologue. Durant le XVIIème siècle, deux mouvements cohabitaient : le baroque et le classicisme. Le Baroque est moins strict du point vue de l’écriture par rapport au classicisme ; le non respect

|caricatures, les genres |réaliste | | | | | |narratifs[3][14] et le théâtre | | | | | | |(notamment dans les dialogues mais |

élogieux du théâtre, ensuite ce discours a une véritable visée argumentative et didactique. Lecture Annonce des axes Etude I - ELOGE DU THEÂTRE 1 - Honneur et grandeur du théâtre - Lexique appréciatif - Allusion à des personnages antiques 2 - Divertissement universel - Champ lexical du divertissement - Parallélisme (vers 1787) 3 - Métier respectable - comparatif de supériorité - le théâtre est regardé par des grands hommes Transition : Pendant l’éloge du théâtre, Alcandre

plus noble : ainsi, lors des concours de théâtre aux grandes dionysies, un seul jour été réservé a la comédie alors qu’on en accorde 3 en général aux tragédies. Cette hiérarchie entre deux genres, l’un plus « élevé » et l’autre « bas », est justifiée et théorisée par Aristote au 4° dais sa poétique. Elle est reprise par les auteurs classiques français et dans une certaine mesure encore aujourd’hui. Le théâtre de foire. Au Moyen Age se développe le théâtre de foire, mettant en scène des farces sur

) Les genres Le récit ; le théâtre, la poésie et les textes d’idées. Le genre peut être un axe de lecture ou à une idée principale de sous-partie Le récit Les différents genres de récits de fiction :  - le roman - la nouvelle - le conte merveilleux - des apologues comme le conte philosophique, la fable ou l’utopie Les récits relevant du biographique : - la biographie - l’autobiographie - les mémoires - le journal intime Le théâtre Genres : la tragi-comédie,

temps ». Nous expliquerons l’une de ses chroniques « les Marionnettes de M. Signoret ». M. Signoret qui se nomme Henri a ouvert un théâtre de marionnette à la Galerie Vivienne. Il y jouait un répertoire traditionnel avec notamment la Tempête de Shakespeare mais aussi des pièces de Piaule et de Molière. Il se démarque de Guignol et de tout les autres (il ne fait pas du théâtre d’enfant). Problématique : Comment Anatole France rend-t-il ses lettres de noblesse à la marionnette à l’occasion de sa chronique 

troupe du Berliner Ensemble. Il est le théoricien d'un théâtre didactique ayant pour but la prise de conscience et l'action du spectateur. Il essaie pour cela de créer une distanciation entre spectateurs et personnages, afin d'empêcher l'identification. Sympathisant du marxisme, Brecht exprime dans ses oeuvres ses idées socialistes, ce qui lui vaudra le prix Staline international pour la paix en 1955. "Depuis toujours, l'affaire du théâtre a été de divertir les hommes. Cette tâche lui a toujours