Theatre Comique Censure

Le théâtre doit il dénoncer la noirceur des homme et du monde, ou simplement divertir le spectateur ? Aujourd’hui à travers les multiples médias, le public a accès à l’information, à la critique et a la possibilité de comparer les différents modèles politiques, économiques et sociaux. Avant la création des journaux un des seuls moyens d’exprimer la critique en dehors des livres était l’utilisation du théâtre : moyen efficace d’exprimer par l’humour les dysfonctionnement et les travers de

peu les règles du théâtre classique telle que l'unité de lieu (5 décors) ou l'unité de temps (36 heures au lieu de 24). On ne peut pas dire non plus qu'il y ait vraiment unité d'action car la pièce compte beaucoup d'intrigues et d'opposants. On retrouve beaucoup d'éléments du théâtre baroque, qui se caractérise par le mouvement, les effets de surprise et l'exacerbation de l'élan amoureux. Bienséance bafouée, vraisemblance non respectée (mort). Nommé «comédie» pour déjouer la censure, mais dernière scène

7FR20CTPA0509 Objet d’étude :Théâtre, genres et registres statut: 81 Questions (6 points) Question 1 (3 points) Identifiez les registres employés dans les textes A, B et C. Quelle est la visée de l’auteur dans chacun de ces textes ? Le corpus propose trois textes théâtraux appartenant à deux registres différents : les registres comique et tragique. Le texte A, extrait du Bourgeois Gentilhomme, une des nombreuses comédies de Molière, appartient au registre comique : il met en scène, dans ce

comédie de sentiments (exemples). b- Les ingrédients pour faire rirePar le biais de comiques de mots, de gestes, de situation, de caractère, l'auteur va s'employer à faire rire le public avant que de l'initier à tout autre démarche dénonciatrice de travers comportementaux ou encore d'abus sociaux. La farce, parce exemple, n'a d'autre but avoué que celui de faire rire (on relèvera ici beaucoup d'exemples liés au théâtre de Molière : L'avare, le Misanthrope, le bourgeois gentilhomme, le malade imaginaire…)

justifier cette affirmation de circonstance. En vérité, il ne pense qu’à nous faire rire. Le théâtre n’est pas un moyen, c’est un but. La comédie n’a pas sa fin hors d’elle-même, dans une moralisation par le rire à laquelle personne ne peut ajouter foi […] : elle est une création autonome qui se justifie par sa seule existence, par la force avec laquelle elle s’impose au spectateur ». (Molière, homme de théâtre, Paris, Mercure de France, 1992) L'idée est celle d’un rire gratuit chez Molière

aujourd'hui. Hitchcock s’est exclamé : « Le théâtre, c’est la vie ». En quoi le théâtre relève-t-il d’une expression réelle de la vie, mais en même temps d’une illusion de celle-ci ? Ainsi, le théâtre demeure-t-il une réplique de la réalité ? Cependant comment l’illusion persiste-elle tout de même ? En effet, le but ultime du dramaturge est bien de reconstruire la réalité par différents moyens. Ainsi une pièce peut être basée sur la réalité. Le théâtre est un spectacle sur scène, vivant et

Ces quatre œuvres théâtrales issues d'époque différentes remplissent bien la fonction critique que l'on a pu attribuer au théâtre à travers les âges aux travers des divers possibilités qu'offre le genre et ciblent chacun des travers particuliers du genre humain ou de leurs contemporains. En effet on pourra tout d'abord faire un rapprochement entre le texte 2 de Beaumarchais, auteur appartenant au mouvement des Lumières et le texte de Dumas Fils appartenant quant à lui au mouvement réaliste, les

A- Les caractéristiques du théâtre de Molière : La comédie est une pièce de théâtre ayant pour but de divertir le public en représentant le ridicule des caractères et des mœurs (habitudes relatives à la pratique du bien et du mal), d'une société. Elle met généralement en scène des personnages de bas niveau social, contrairement à la tragédie. Malgré les apparences, la comédie n'est pas systématiquement comique, même si la plupart des comédies le sont. La comédie larmoyante, par exemple, n'a rien

LITTERATURE DU XIX SIECLELE THEATRE FRANCAISE AU XIX SIECLEBIBLIOGRAPHIE · Victor Hugo , Hernani , éd. G. Gengembre, Paris, Pocket, 2009 · Victor Hugo, Ruy Blas , éd. G. Rosa, Paris, Librairie Générale Française, 1994 · Musset, On ne badine pas avec l’amour , éd. F. Lestringat, Paris, Flammarion, 1999 · Labiche, un chapeau de paille d’Italie

Lecture analytique – Molière, Dom Juan, acte I, scène 1 (extrait) A la fin de l’année 1664, Molière dont le Tartuffe vient d’être censuré, commence à écrire Dom Juan. En février 1665, Molière présente la première de Dom Juan ou le festin de Pierre. Il joue Sganarelle. Le public accueille favorablement cette pièce à machines, richement décorée et spectaculaire. Mais à l’approche des fêtes de Pâques, la pièce est retirée de l’affiche, après seulement 15 représentations. L’œuvre est l’objet